
El escritor, dramaturgo, cineasta y actor argentino Edgardo Cozarinsky, ganador del Premio Hispanoamericano de Cuento Gabriel García Márquez, falleció a los 85, según pudo confirmar Infobae Cultura. El velatorio será hoy, domingo 2, a partir de las 20 en la sala Augusto Cortázar de la Biblioteca Nacional.
Nacido en Buenos Aires en 1939, Cozarinsky vivió en París entre 1974 y 1989, y a lo largo de su carrera fue autor de 27 obras, entre novelas, libros de cuentos y ensayos, entre los que se encuentran La novia de Odessa, Lejos de dónde, Dinero para fantasmas y En el último trago nos vamos, por el que ganó el galardón otorgado por la Fundación García Márquez en 2018. Además dirigió 23 películas y fue guionista de otras 19 piezas cinematográficas.
PUBLICIDAD
Descendiente de inmigrantes judíos ucranianos que llegaron a la Argentina desde Kiev y Odessa a fines del siglo XIX, Cozarinsky estudió literatura en la Universidad de Buenos Aires, mientra escribía para revistas sobre cine de Argentina y España. De la tesis de sus estudios de grado salió su primer ensayo sobre Henry James, El laberinto de la apariencia.
Conoció y participó del círculo literario en el que se encontraban Silvina Ocampo, Bioy Casares y Borges, siendo colaborador de la emblemática revista Sur.
PUBLICIDAD

Cozarinsky fue un creador potente que ingresó en diferentes lenguajes artísticos, como también en el periodismo cultural para semanarios como Primera Plana y Panorama, época en que realizó su primera película, Puntos suspensivos, realizada casi de manera clandestina para evitar la censura de la dictadura militar y que fue exhibida por primera vez en el Festival de Cannes de 1971 y luego seleccionada como candidata a la Mejor Película en el Festival del Museo de Arte Moderno de Nueva York y en el Festival de Festivales de Londres.
Su carrera cinematográfico, lo llevó a filmar principalmente en Francia, pero también en Budapest, Tallin, Róterdam, Tánger, Viena, Granada, San Petersburgo, Sevilla y la Patagonia argentina, siendo sus obras parte de los más prestigiosos festivales como Cannes, Rotterdam, San Sebastián, Venecia, Cinéma du Réel y la Berlinale.
PUBLICIDAD
En 1973 ganó su primer premio literario, compartido con José Bianco, por un ensayo sobre el chisme como procedimiento narrativo en Proust y James, y un año después publicó Borges y el cine. Un año después, se radicaba en París, donde se dedicó más enfáticamente al cine, con obras en que mixturó la ficción y lo documental, siendo una de las más destacadas Guerre d’un seul homme (La guerra de un solo hombre), de 1981, en la que confrontó los diarios del novelista, filósofo nacionalista y militar alemán Ernst Jünger durante la ocupación nazi en Francia y los noticieros galos de propaganda del mismo período. Entre otros filmes destacados se encuentran El violín de Rotschild, Fantasmas de Tánger, Guerreros y cautivas, Ronda nocturna y Medium.

“Siempre sentí que una vida va tomando forma por quienes la cruzan y le dejan huella, así como estos son marcados por el que han cruzado. No hay identidad sin relación, sin conflicto vivido”, dijo en una entrevista con Infobae Cultura.
PUBLICIDAD
En 1985 publicó Vudú urbano, donde una vez más mezcla la ficción con el ensayo y que con prólogo de Susan Sontag y Guillermo Cabrera Infante fue una de sus obras más exitosas. Con la vuelta de la democracia a Argentina, en 1983, comenzó a visitar el país con mayor frecuencia, en una de ellas para filmar Guerreros y cautivas (1989), basado en el cuento “Historia del guerrero y la cautiva”, de Jorge Luis Borges, pieza ambientada en 1880, durante la última etapa de la Conquista del Desierto en la Patagonia, en la que la esposa francesa de un coronel mantiene cautiva a una indígena para civilizarla.
Su regreso a la producción literaria se produjo en 1999, cuando fue internado en París tras ser diagnosticado de un cáncer, comenzó a escribir La novia de Odessa, un conmovedor conjunto de relatos sobre el exilio y la inmigración y por el que obtuvo el Premio en Narrativa de la Ciudad de Buenos Aires, en 2001.
PUBLICIDAD

En 2005 escribió y dirigió teatro con Squash, la mini-ópera Raptos con música de Pablo Mainetti y apareció en escena con su médico de cabecera, el doctor Alejo Florin, en una de las experiencias de “teatro documental” de Vivi Tellas: Cozarinsky y su médico. Luego, escribió el libreto para una ópera de cámara, basada en su novela El rufián moldavo: Ultramarina, también con música de Mainetti.
En 2015, la Universidad Nacional de Tres de Febrero lo distinguió con el título de profesor honorario y también el premio a la Trayectoria Literaria del Fondo Nacional de las Artes, y a la Trayectoria Cinematográfica del Festival Internacional de Cine de Mar del Plata.
PUBLICIDAD
PUBLICIDAD
PUBLICIDAD
Últimas Noticias
Fito Páez parafrasea a Luis Alberto Spinetta y reflexiona sobre “la música como arma contra todos los males de este mundo”
Infobae Cultura publica un fragmento del ensayo que el músico rosarino leyó en la reciente Feria del Libro de Buenos Aires, con su personal mirada sobre la creación artística en tiempos de revolución tecnológica
Santiago Posteguillo: “Julio César creó Occidente, es lógico que nos fascine”
El escritor español habla de ‘Los tres mundos’, la tercera entrega de su exitosa saga sobre el emperador romano. Para entenderlo en el presente, afirma, “hay que combinar idealización con realidad”

‘El desprecio’ según Dubet: cómo se convirtió en el combustible emocional de la sociedad contemporánea
El nuevo libro del sociólogo francés presenta un análisis que conecta emociones, populismo y desigualdad, invitando a los lectores a reflexionar sobre su propio papel en el mundo de hoy

Guía de Arte y Cultura: semana del 15 al 22 de mayo de 2026
Una agenda completa con variadas propuestas: música, teatro, cine, ferias, muestras y cursos que componen un programa de imperdibles

Por primera vez en su historia, la Ciudad de Buenos Aires cuenta con un pabellón propio en el Marché du Film del Festival de Cannes
El objetivo de este espacio estratégico es promover la industria audiovisual porteña, impulsar el talento local y posicionarse como destino internacional de rodaje



