El actor John Cusack explica por qué no le gusta actuar en películas de gran presupuesto: “No quiero negociar”

Durante los primeros años de la década de los 2000, John Cusack se encontraba en una situación privilegiada en Hollywood. Asociado a las historias de románticos incomprendidos de la Generación X, o a las aventuras de un héroe con el que todo el mundo pudiera identificarse, su rostro se hizo cada vez más familiar para los espectadores gracias a títulos como Con Air, Cómo ser John Malkovich o Alta fidelidad, coescrita por él mismo.

Sin embargo, a partir de 2010, John Cusack se hizo cada vez menos presente en las pantallas de cine, sobre todo en lo que a grandes producciones se refiere. Evitando el cine de franquicias y superhéroes y volcándose en proyectos más independientes, se ha distanciado del sistema tradicional de las grandes estrellas de cine. Una situación de la que no había hablado mucho hasta ahora, pero que sí comentó en su aparición en la última Comic-Con de San Diego, donde ha acudido para presentar su nueva novela gráfica, Momo. En este evento, el intérprete nominado a un Globo de Oro y a un BAFTA explicó las razones por las que había preferido ese alejamiento.

“No quiero negociar cómo contar la historia“, explicó el actor. Detalló cómo la industria del cine suele imponer condiciones que limitan la libertad creativa de quienes participan en proyectos de gran presupuesto. “Cuando le pides a alguien que invierta 20 o 30 millones de dólares en una cuenta bancaria para una película, quieren tener una opinión, tienen miedo y todo eso”.

Un proyecto creativo sin tener que estar “haciendo cuentas”

Por eso, en los últimos años, el actor se ha dedicado a proyectos más independientes, buscando preservar su autonomía creativa. Su decisión de escribir Momo llega tras rechazar múltiples papeles en Hollywood, optando por evitar negociaciones que, según él, solo diluyen la visión original de quienes crean la historia. La novela gráfica, co-creada con el ilustrador argentino Ignacio Noé, representa para Cusack un regreso a la esencia del relato visual. “Siempre pensé que eran lo más parecido al cine, la verdad. Estás seleccionando planos que son muy cinematográficos”, sostendría en una entrevista con Variety.

En Momo, el actor narra la travesía de dos fugitivos por Estados Unidos en los años 70, una historia que define como “surrealista” y completamente bajo su control creativo. La colaboración con Noé le permitió experimentar una libertad artística que, según relata, le resulta casi imposible de conseguir en el cine. En esta misma conversación, el actor y escritor señala que, a diferencia del cine, en este nuevo proyecto “nadie editó nada de lo que escribí ni de lo que él dibujó”. Para Cusack, el resultado es fruto del trabajo de solo dos personas, algo casi imposible en la industria cinematográfica actual. “No hay engaños ni juntas u ordenadores en Seattle que estén haciendo encuestas”.

La familia Cusack parece compartir ese espíritu. Su hermana, Joan Cusack (conocida por películas como Escuela de rock), también optó por dejar de lado el ritmo de las grandes producciones. Dedicada a su familia desde hace casi quince años, ha regresado solo ocasionalmente al mundo del cine, como este 2026 en Toy Story 5, retomando el personaje de Jessie.