Inés Ulanovsky se convirtió en la ganadora del “Premio Leamos”, tercer concurso de crónica breve del Festival de No Ficción Basado en Hechos Reales que se desarrolló el pasado jueves, viernes y sábado en el Centro Cultural Kirchner, por su texto Las fotos.
En esta tercera edición, el concurso organizado por Grupo VI-DA y el Festival Basado en Hechos Reales, tuvo como temática central “Ser hijo, ser hija”, y se presentaron más de 200 crónicas de todo el país y la ganadora lo hizo como Lupe Rojas.
El premio es de 60.000 pesos para la crónica ganadora que fue elegida por un jurado compuesto por Sonia Budassi, Esteban Castromán y Pablo Plotkin.
Al anunciarse el premio, en la tercera y última jornada del Festival de No Ficción, Plotkin dijo que se encontró con “historias diversas y con enorme complejidad” y señaló que “si bien se trata de un tema universal, la particularidad de cada historia fue absoluta”.
Castromán, por su parte, aseguró que se encontró “con textos alucinantes, había crónica trabajando con registro distintos, géneros cruzados, enormes trabajos”.
Las fotos era una de las 20 crónicas finalistas que estaban publicadas en la web del Festival, desde el 14 de noviembre, donde el público votó a sus favoritas. De esas 20 hoy se conoció a la ganadora y las seis que serán publicadas por IndieLibros, en una antología digital.
Además del de Ulanovsky, los trabajos finalistas que integrarán la antología son: El otro nombre: una historia sobre béisbol, de Nolan Rada Galindo; Un padre abusador también llora, de Claudio Berón; Plegar las alas, de Julieta Habif; La sangre no es agua, de Hernán Darío Correa; La madre ominosa, de Agustina Paz Frontera y El hijo de López, de Manuel Tejo.
Inés Ulanovsky (Buenos Aires, 1977) es fotógrafa y productora audiovisual, es autora del libro Algunas madres también se mueren y publicó el libro de ensayos fotográficos Fotos tuyas.
La tercera y última jornada de la tercera edición del Festival continuaba con una charla entre el periodista de La Nación Hugo Alconada Mon y la periodista, activista ruso-estadounidense y miembro del equipo de la revista The New Yorker Masha Gessen, para debatir sobre la complejidad de la Historia que se cubre en vivo y en directo; mientras que más tarde Federico Kukso y Guadalupe Nogués dialogarán sobre el papel de la ciencia y la comunicación a la hora de construir y deconstruir percepciones.
El cierre será a las 19 con la proyección, por primera vez en América Latina, de Lyubov. Amor en ruso, el documental en el que realizador sueco Staffan Julén retrata a la premio Nobel de Literatura Svetlana Alexiévich y una entrevista de Hinde Pomeraniec al director.
Todas las actividades son con entrada libre y gratuita en el Centro Cultural Kirchner ubicado en Sarmiento 151, en la Ciudad de Buenos Aires.
SEGUÍ LEYENDO
Últimas Noticias
Toda la ciencia ficción que leí no alcanza para procesar lo que me pasa con la IA
El avance de los sistemas automatizados modifica sustancialmente la educación, el empleo y las artes.¿Estamos a tiempo de poner esta tecnología a nuestro servicio?
Con un nuevo Oscar en juego, el casting cambió de las audiciones a las videograbaciones
La escena de un actor aspirante leyendo un texto para ser elegido en una película casi ya no existe. Ahora es un ejercicio tecnológico autoproducido, con ventajas y desventajas
Cien años de ‘El juguete rabioso’: Guillermo Saccomanno escribe sobre la disruptiva novela de Roberto Arlt
Dentro de una reedición crítica con textos de Piglia, Sarlo y Cortázar entre otros, el autor ganador del premio Alfaguara examina los conflictos existenciales que vertebran la obra publicada en 1926
¿Cómo construyeron los egipcios las pirámides sin tecnología?
Sin grúas ni maquinaria, los trabajadores lograron hazañas técnicas que maravillan a los ingenieros, y las pirámides de Guiza todavía desafían a quienes buscan descubrir sus verdaderos secretos
De Los Ángeles a Oslo: cómo el mundo redescubrió el cine más allá de Hollywood
Directores, actores y narrativas de Europa y Asia asumen protagonismo, desplazando a la meca tradicional del espectáculo y mostrando cómo la diversidad cultural redefine el mapa creativo del séptimo arte
