Cristian Mohaded, el diseñador catamarqueño elegido como representante del diseño latinoamericano

"Para mí fue una sorpresa haber sido elegido como representante del diseño latinoamericano actual", confiesa Cristian Mohaded en diálogo con la diseñadora Gabi López. Se refiere a la elección de los hermanos Campana, quienes lo eligieron como uno de los representantes del diseño emergente para la exposición temática Salone Satellite.

Cada año se opta por una temática central y en 2018 se decidió poner el foco en el Diseño Emergente de África y Latinoamérica. Esta elección remite a que estos lugares del mundo serán escenario para cambiar el paradigma del diseño.   

-¿Qué significó esta elección?

-Ser elegido y ser representante de mi país se me puso en la piel y lo entendí. Y la verdad es siento mucho más que felicidad, es saber que todo el esfuerzo que uno hace, la pasión día a día, año tras año, creo que es eso lo que me hace feliz.

-¿Por qué pensás que te eligieron?

-Yo creo que el trabajo de investigación con los materiales, tener una mirada fresca sin quebrar la cultura ni lo que los artesanos están acostumbrados a hacer, y poder tener una sinergia con este campo, fue parte de lo que llamó la atención. Ejemplos de esto son Simbol o Pantay, dos proyectos que, por su innovación e investigación de materiales me ayudaron llegar a este lugar. Creo que todos los materiales tienen un lenguaje al que tenemos que ser útiles cómo diseñadores, y no que el material sea útil para nosotros. Ahí está quizás la relación que yo tengo con los materiales.

En el caso de Simbol, la colección nace de la investigación del material llamado de la misma manera, que es un fibra vegetal silvestre que crece en el provincia de Catamarca. Su búsqueda está basada en revalorizar la técnica de cestería pero en productos no convencionales para este material.

Pantay, que en Quechua significa "error", es un proyecto de alfombras que se adueña de la idea de que errar es humano y sostiene en el producto las imperfecciones.

El segundo proyecto que presentó Mohaded en Milán es una colaboración para la tradicional firma austríaca Gebrüder Thonet Vienna. Es el segundo año que trabaja con ellos.

-¿Qué piezas presentaste en Thonet?

-Este año presenté una colección de dos mesas que incorporan la esterilla, que es el material clásico de ellos. La idea es una caja que se abre, se expande como explotada o deconstruída, en dónde se ve la estructura de adentro. De alguna forma representa mi trabajo a nivel conceptual y también es producto pesado, fuerte, que llama la atención. La esterilla justamente permite cierta transparencia y que se vea la estructura por dentro.  

SEGUÍ LEYENDO: