
Benedict Cumberbatch atraviesa uno de los momentos más intensos y multifacéticos de su carrera. Reconocido por su capacidad para asumir papeles complejos, entre ellos Doctor Strange en el Universo Cinematográfico de Marvel, este año suma dos proyectos destacados: El esquema fenicio, de Wes Anderson, y The Roses, junto a Olivia Colman.
Entre rodajes, reflexiones sobre el poder de la narrativa y su compromiso con causas sociales y ambientales, el actor británico reafirma su lugar como uno de los intérpretes más influyentes del cine actual, comentó en entrevista con Icon.
Wes Anderson y la estética como disciplina
En El esquema fenício, Cumberbatch interpreta al tío Nubar, el excéntrico enemigo de Zsa-Zsa Korda, encarnado por Benicio del Toro. El film, fiel al estilo visual y narrativo de Anderson, presenta personajes cargados de rareza, ambientaciones meticulosas y situaciones tan absurdas como emotivas. La historia gira en torno a un magnate que sobrevive a seis intentos de asesinato y decide reencontrarse con su hija, a la que convertirá en su heredera.

El artista define la experiencia como un acto de entrega artística. “Anderson tiene una visión tan precisa que puede parecer restrictiva, pero en realidad es como una forma de meditación: te dejás llevar y es puro goce”, declaró. El rodaje le permitió explorar nuevas capas expresivas en un personaje que requiere una construcción visual llamativa: cejas postizas, barba tipo Rasputín y maquillaje gótico.
El trabajo junto a Benicio del Toro también fue clave. Según contó, se dio un intercambio rico entre la planificación profunda del personaje y la frescura espontánea que ambos lograron mantener en escena.
Una dupla consolidada con el director
Esta no es la primera colaboración entre Cumberbatch y Wes Anderson. En 2023 trabajaron juntos en el cortometraje La maravillosa historia de Henry Sugar, basado en el relato de Roald Dahl. Allí, el actor dio vida a un hombre superficial que, tras un giro espiritual, se convierte en filántropo.

El rodaje fue una experiencia inmersiva, en un entorno casi familiar: “Había una burbuja de hospitalidad organizada por Wes. Cena, Negroni, y luego una película con todo el equipo. Fue especial”, recordó.
Ese vínculo previo sentó las bases para la confianza artística que se refleja en El esquema fenicio, donde se despliega con libertad y precisión.
Una nueva visión de los vínculos rotos en The Roses
El otro gran proyecto que protagoniza este año es The Roses, dirigido por Jay Roach y escrito por Tony McNamara (La favorita). Se trata de una reinterpretación oscura y actualizada de La guerra de los Roses (1989), basada en la novela de Warren Adler. En esta nueva versión, comparte escena con Olivia Colman para dar vida a una pareja cuya aparente perfección se desmorona en medio de un divorcio cruel.

“Trabajar con Olivia en un guion de McNamara fue irresistible. Es muy divertida, muy oscura y también profundamente honesta”, explicó. La película promete combinar comedia negra con drama emocional, con una mirada más aguda sobre las relaciones modernas.
Trayectoria, raíces y evolución
Nacido en Londres en 1976, Cumberbatch creció rodeado de arte: sus padres, Wanda Ventham y Timothy Carlton, también son actores. Desde joven mostró interés por el teatro, especialmente en sus años en la Harrow School, donde interpretó obras de Shakespeare. Luego de una experiencia formativa como voluntario en un monasterio tibetano, estudió actuación en Manchester y en la London Academy of Music and Dramatic Art.
Su carrera comenzó en el teatro, y en 2011 ganó el Premio Laurence Olivier por Frankenstein. La popularidad global llegó con Sherlock (2010-2017), seguido por su aclamada interpretación de Alan Turing en El código enigma (2014), que le valió una nominación al Oscar.

Desde entonces, transitó múltiples géneros: fue Khan en Star Trek: en la oscuridad, Julian Assange en El quinto poder, Doctor Strange en el universo Marvel y un oscuro ranchero en El poder del perro, papel que le otorgó otra nominación al Oscar.
Reflexión artística y conciencia social
Más allá de los personajes que interpreta, Cumberbatch sostiene una mirada comprometida sobre el arte. “Puede reconfortarte, hacerte reír o darte una sacudida emocional. Lo más potente es cuando logra conectarte con algo esencial y te transforma”, reflexionó.
Esta filosofía guía sus elecciones profesionales, pero también su participación en causas sociales: apoya a organizaciones como Save the Children, y alzó la voz en temas como los refugiados, el cambio climático y la salud mental.

Con cada nuevo proyecto, Benedict Cumberbatch demuestra que su carrera está guiada por algo más que prestigio o fama. Ya sea desde una película excéntrica o un drama emocional, lo que lo mueve es la capacidad del arte para generar empatía, reflexión y cambio. “Esa es la esencia de una buena narrativa: conectar con el otro, dejar huella”, concluyó.
Últimas Noticias
La Llama que Llama estrena su miniserie en Flow y suma a Benjamín Vicuña entre sus sorpresas
El clásico de los títeres jujeños regresa reinventado en formato de microcapítulos, mezcla nostalgia y humor con un toque digital y cuenta esta vez con la participación de celebridades argentinas y locaciones norteñas

Un arma, una nota y una puerta cerrada con llave: revelan nuevos detalles de la muerte de la hija de Martin Short
Las autoridades confirmaron la causa oficial del fallecimiento de Katherine Hartley Short y se conocieron nuevos datos sobre sus últimas horas de vida

‘Bridgerton’ dedicó su temporada 4 a dos integrantes de su equipo que murieron antes del estreno
La producción cerró la cuarta entrega con un homenaje póstumo a dos miembros de su staff técnico

Netflix ganó perdiendo: la paradoja de la mayor guerra de ofertas en la historia de Hollywood
La plataforma de streaming se retiró de la puja por Warner Bros. Discovery. Sus acciones subieron un 13 %. Paramount se quedó con el premio… y con USD 60.000 millones de deuda. ¿Quién hizo realmente el mejor negocio?

Así fue el homenaje a Eric Dane en la serie ‘Grey’s Anatomy’, a una semana de su muerte
La serie médica cerró uno de sus episodios con un emotivo montaje dedicado al actor que interpretó al cirujano Mark Sloan



