La conmemoración de los 45 años del Centro Cultural Recoleta se materializará el jueves 30 de octubre a las 18 h con la apertura simultánea de cuatro exposiciones inéditas y un homenaje a tres figuras clave de la arquitectura y el arte argentino: Jacques Bedel, Luis F. Benedit y Clorindo Testa. El evento, de acceso libre y gratuito para argentinos y residentes, propone un recorrido por la historia y la actualidad de uno de los espacios culturales más emblemáticos de Buenos Aires.
El eje central de la celebración será la muestra Artistas y arquitectos. Bedel, Benedit y Testa, curada por Cecilia Rabossi y distribuida en las salas 7, 8 y 9. Esta exposición revisa el proceso de transformación arquitectónica que, entre 1979 y 1983, convirtió el antiguo asilo de ancianos General Viamonte en el actual Centro Cultural Recoleta. El proyecto, liderado por los mencionados artistas y arquitectos, se presenta junto a una selección de su producción artística individual y colectiva, especialmente la vinculada al Grupo de los Trece, posteriormente conocido como grupo CAyC.
En la sala 7, los visitantes podrán observar el decreto oficial que autorizó la remodelación, los planos originales, registros y fotografías de las distintas etapas de la obra, así como la cobertura periodística que acompañó el proceso. Este material dialoga con propuestas artísticas diversas y se complementa con registros y bocetos de la participación de los arquitectos en la XIV Bienal de San Pablo de 1977, donde, con la exposición Signos en ecosistemas artificiales, el Grupo de los Trece obtuvo el Gran Premio Itamaraty.
La sala 8 ofrece una mirada retrospectiva sobre el edificio que hoy alberga al Recoleta, cuya historia abarca funciones tan variadas como convento, escuela de agricultura, jardín botánico, prisión, cuartel, asilo de mendigos, hospital psiquiátrico y asilo de ancianos. En 1947, el lugar recibió el nombre de General Viamonte y, al año siguiente, fue declarado monumento histórico.
En la sala 9 se exhibe la serie Rapsodias de Jacques Bedel, compuesta por obras realizadas entre 2017 y 2023. Estas piezas, de escala monumental, exploran materiales como polietileno, PVC laminado, PMMA, PVC tejido, sílice, cuarzo y policarbonato, y abordan conceptos vinculados a lo sublime y lo trascendente.
La programación se completa con tres exposiciones adicionales. Lo que arrastra la corriente, curada por Mercedes Lozano y Violeta González Santos en la sala 4, toma como eje el agua y los ríos, considerados espacio público, derecho humano y territorio afectivo. La muestra reúne las miradas de María Daud, Agustín Míguez e Inés Tillous sobre tres cuencas fluviales argentinas.
En la sala 10, Ombligo, bajo la curaduría de Nicolás Cuello, presenta obras de Jazmín Kullock y Porkeria Mala. La propuesta incluye pinturas de gran formato y una extensa serie de esculturas blandas que, a través del autorretrato, exploran la dimensión social de lo íntimo, la conflictividad afectiva del reconocimiento mutuo y la sinceridad del reflejo grotesco.
Por último, la sala 13 alberga Punto de mira de María Martha Pichel, con curaduría de Laura Isola. Esta exposición invita a reflexionar sobre la relación entre espacio, precisión y la fuerza simbólica de la geometría en conexión con el cuerpo y la acción. Las obras, inspiradas en la secuencia del tiro con arco y flecha, destacan acciones esenciales y cronológicas como postura, encaje, dibujar, apuntar y soltar.
Las exposiciones podrán visitarse de martes a viernes de 12 a 21 horas, y los sábados, domingos y feriados de 11 a 21, en el Centro Cultural Recoleta (Junín 1930). La programación completa está disponible en su sitio web.
Últimas Noticias
Los trabajadores del Louvre convocan a una huelga
Tres sindicatos del museo parisino llaman a reclamar contra las “condiciones de trabajo deterioradas” y los “recursos insuficientes”
Tips de ortografía: triaje, no triage
La Real Academia Española se ha convertido en la institución más relevante para fomentar la unidad idiomática del mundo hispanohablante
Virginia Lago defiende la autogestión en el arte: “Yo soy muy hacedora de mis pasiones”
La intérprete revela cómo la iniciativa y el aprendizaje constante impulsan su vitalidad y la llevan a explorar nuevos horizontes
Una muestra ingresa en la I.A. y las conspiraciones, con una instalación que invita a desafiar la realidad
El colectivo francés U2P050 presenta “Falso positivo” en Fundación Andreani, con una puesta que explora cómo las teorías conspirativas y la I.A. moldean la cultura digital
Un viaje por los 500 años de México: un relato épico que desafía los estereotipos
El reconocido profesor de historia latinoamericana Paul Gillingham presenta una visión fresca y profunda sobre la identidad mexicana, desmontando mitos y celebrando la diversidad y la fuerza de su gente a lo largo de los siglos
