Una de las obras más famosas del artista contemporáneo italiano Michelangelo Pistoletto, La Venus de los Trapos, ha quedado reducida a cenizas en un presunto incendio provocado en Nápoles, según informaron el miércoles las autoridades.
La instalación, en la que una estatua de la diosa romana del amor, la belleza y la fertilidad aparece junto a un enorme montón de ropa de colores desechada, fue destruida en el lugar donde se exponía, cerca del ayuntamiento de la ciudad del sur de Italia.
El alcalde de Nápoles, Gaetano Manfredi, declaró que el incendio de la madrugada del miércoles era “un acto de gran violencia que nos deja sin palabras”, y prometió que la instalación sería reconstruida.
Pistoletto se mostró “amargado y dolido” por el “vandalismo”, dijo Manfredi, pero deseoso de que el incendio sea “interpretado por nosotros como una (oportunidad para un) nuevo comienzo”.
Existen varias versiones de la Venus de los harapos, creada por primera vez en 1967 y que yuxtapone una figura icónica de la cultura y la belleza clásicas con los detritus de la sociedad contemporánea.
Pistoletto estuvo en Buenos Aires en 2019 presentando en el marco de de Bienalsur Tercer Paraíso en La Boca, la Uffizi Porte en el Muntref, y en el Museo Nacional de Bellas Artes, Segno Arte, y la obra icónica del arte povera, la Venus de los Trapos.
Pistoletto (Biella, Italia, 1933) es uno de los artistas italianos vivos más importantes, prolíficos y uno de los artífices y teóricos y principales exponentes del llamado Arte Povera (arte pobre), un arte esencial, una corriente que nació en la década de 1960 caracterizada por utilizar elementos sencillos como cartón, madera, ropa, periódicos usados y objetos cotidianos, como los espejos.
Desde 1955, no ha dejado de exponer y llamar la atención. En 1998 abrió en Biella, su ciudad natal, la Fundación Pistoletto Cittadelarte, cuya misión es producir un cambio responsable en la sociedad.
Sus obras forman parte de las colecciones de los principales museos de arte moderno y contemporáneo, incluyendo: MoMA, Nueva York; Guggenheim Museum, Nueva York; Tate Modern, Londres; Museo Reina Sofía, Madrid; MACBA, Barcelona; Beaubourg, París; Galleria Nazionale d’Arte Moderna, Roma; Museo d’Arte Contemporanea, Seúl; Museo Hirshhorn y Jardín de Esculturas, Washington; Museo d’Arte Contemporanea, Rivoli; entre muchos otros.
Con información de AFP
Seguir leyendo
Últimas Noticias
Courtney Love: confesiones, recuerdos de Kurt Cobain y el renacer de una leyenda del grunge
En su esperado documental “Antiheroine”, presentado en el Festival Sundance, pone en primer plano su travesía personal, el proceso de creación musical tras años de retiro y su vínculo con figuras influyentes del rock
Cómo la inteligencia artificial está transformando los videojuegos
Los videojuegos están experimentando una revolución gracias a la I.A. generativa, que permite diálogos improvisados, mundos creados en tiempo real y experiencias personalizadas para cada jugador, cambiando radicalmente la forma de jugar
La batalla -para nada silenciosa- que se libró durante la guerra de Vietnam en EE.UU.
En “Until the Last Gun Is Silent”, Matthew F. Delmont muestra cómo el conflicto consumió a una líder de derechos civiles y destrozó a un soldado
La belleza de la semana: “Visitantes”, de Bill Braun
El pintor contemporáneo de EE.UU. produce series que remiten a collages de la infancia, a partir de una vuelta de tuerca del uso del trampantojo
Baglietto y Vitale en Rosario: 35 años de música, generaciones cruzadas y un anfiteatro vibrando frente al Paraná
En el marco de la cuarta edición del Festival Faro, el dúo presentó ‘Bodas de Coral’ con un concierto que recorrió clásicos del rock, canciones románticas y el folclore, en una noche marcada por la memoria compartida y el encuentro en el espacio público
