De muy chica, Gabriele Münter (Berlín, 1877 - Murnau, 1962) quiso ser pintora. Sus padres tenían dinero, entonces le brindaron la educación necesaria. Estudió con grandes maestros y cuando cumplió veinte empezó en Malschule für Damen, una escuela de arte para mujeres en Düsseldorf. Luego partió a Estados Unidos, estuvo dos años; al volver se estableció en Múnich. Como la Academia de Bellas Artes no estaba abierta para mujeres, encontró otras formas de seguir estudiando. Cuando llegó a la Escuela de Arte Phalanx conoció a Vasily Kandinsky.
Se enamoraron y se comprometieron. Había un pequeño detalle: Kandinsky ya estaba casado. Eso no les impedía estar juntos. Finalmente Kandinsky se divorció y blanquearon su amor. No lo necesitaban. Viajaron mucho juntos: Túnez, Holanda, Italia y Francia. Cada nueva ciudad que visitaban era una nueva forma de ver el mundo, una nueva postal, una nueva sensibilidad, un nuevo sentido artístico.
Cuando visitaron París, Münter vio los cuadros de Henri Matisse y otros fauvistas. Quedó fascinada. A partir de entonces su estilo adquirió un nuevo desarrollo. El impresionismo con cierto realismo que manejaba, elaborado y sofisticado, se volvió más elemental, más contundente, más minimalista. Como si estuviera buscando una esencia mínima, los colores y las formas exactas que construyen todo lo demás. Hay un cuadro donde esto se ve muy bien. Se titula Jawlensky y Werefkin y lo pintó entre 1908 y 1909.
En esos años compró una casa en la ciudad alemana de Murnau. Allí pasaba largas estadías con Kandinsky y también recibía a muchos amigos y amigas, generalmente artistas del vanguardismo. Dos de ellos son los pintores Alexej Jawlensky y Marianne von Werefkin. En una hermosa tarde, les pidió que se quedaran quietos. Estaban sentados en una colina de césped. Primero los dibujó, luego sacó las pinturas de óleo y sobre un cartón empezó a retratarlos.
Mudarse a la ciudad de Murnau representó un gran cambio de perspectiva en su obra. Ella mismo lo escribió en su diario personal: "Después de un corto tiempo, di un gran salto, desde la pintura en la naturaleza, más o menos impresionistamente, para sentir el contenido, para abstraer, para dar un extracto”.
Dicen los historiadores de arte que Gabriele Münter solía escuchar mucho a otros colegas. De Jawlensky, por ejemplo, incorporó sus sugerencias para una “síntesis” de la imagen y una “contracción” de los elementos. En el cuadro Jawlensky y Werefkin se ve perfectamente la intención. La obra se encuentra en la Galería Lenbachhausm, en Múnich.
SEGUIR LEYENDO:
Últimas Noticias
Vuelve Peter Jackson con ‘El Señor de los Anillos’: de la adaptación imposible a una leyenda moderna del cine
El recorrido de la trilogía dirigida por el realizador neozelandés sobre las famosas novelas de J. R. R. Tolkien, resume décadas de rechazos hasta lograr un éxito económico y cultural sin precedentes
El auge del Museo de Historia Natural de Londres: acceso gratuito, noches temáticas y la revolución del Urban Nature Project
Nuevas actividades y espacios científicos invitan al público infantil y adulto a descubrir colecciones únicas en la capital británica
Cordura, tiempo y humanidad: qué son los elogios, la tendencia literaria que invita a repensar la vida moderna
En un contexto marcado por la aceleración tecnológica y la irrupción de la inteligencia artificial, la literatura recupera el elogio como forma de reflexión sobre aquello que escasea: la cordura, el ocio, la dificultad y la imperfección. La tendencia propone frenar, pensar y volver a valorar lo humano frente a la inmediatez
Tres obras inéditas de Joan Miró salen a subasta
Dos obras murales y una pintura ‘oval’ inéditas del pintor catalán serán vendidas en París
Mozart no sería Mozart si no hubiera tenido un violín en la infancia y una hermana mayor compositora
Los instrumentos y las partituras expuestos en una nueva muestra en la Biblioteca y Museo Morgan de Nueva York son fundamentales para la vida musical del compositor austríaco
