El ambiente de camaradería y confianza entre Jessie Buckley y Paul Mescal resultó evidente desde el inicio de su conversación en el podcast Happy Sad Confused, conducido por Josh Horowitz.
Los protagonistas de “Hamnet” relataron experiencias personales tras el estreno de la película el 26 de noviembre y su trabajo bajo la dirección de Chloé Zhao, destacando la sensibilidad y el impacto emocional que marcaron tanto el rodaje como la recepción del filme.
Impresiones sobre “Hamnet” y su estreno
Buckley definió el acto de mostrar la película al público como una experiencia de vulnerabilidad. “Siempre es vulnerable compartir una película por primera vez, no importa cuál sea. Pero creo que cómo hicimos ésta, lo que se sintió al hacerla, nuestros corazones estaban un poco más abiertos y uno se siente más seguro al exponer algo así”, expresó en Happy Sad Confused.
La actriz rememoró el estreno en Telluride como “una especie de suave despedida”. Mescal sumó que la emoción de percibir la reacción de las primeras audiencias continuó durante toda la primera semana de exhibición.
Ambos coincidieron en el profundo vínculo que “Hamnet”, inspirada en la obra de William Shakespeare, establece con las experiencias del público. “La gente va a traer sus propias vivencias cuando nos vea en la calle, durante los próximos años”, anticipó Mescal en el podcast.
Buckley añadió: “Lo que estoy aprendiendo es que, con una película así, tienes que aprender a contener las emociones que pueden surgir en la gente después de verla. No se trata de ti, sino de lo que provoca en los demás”.
Proceso creativo y ambiente con Chloé Zhao
La conversación abordó el clima de trabajo creado por Zhao en el set. Mescal explicó que, aunque no realizaban meditaciones cada mañana, la directora generaba “una energía especial” entre el equipo.
“A veces era una forma de meditación, otras mensajes o música que nos enviábamos. Chloe te invita a su mundo y te hace tomar conciencia de dónde estás y hacia dónde vas”, señaló Buckley en el podcast. Ambos subrayaron la sensibilidad de Zhao y su capacidad para lograr que todos trabajaran “como una orquesta”.
Buckley defendió la autenticidad artística promovida por la cineasta: “Ser artista y creativo es lo único que importa. Eso es cada vez más raro en esta industria. Chloe es intransigente como artista, su proceso está totalmente protegido y nunca se sacrifica por el presupuesto o el tiempo”.
Impacto emocional y reacciones del público
El impacto emocional de “Hamnet” afectó tanto al elenco como a quienes asistieron a las funciones. Mescal admitió que, si bien no experimentó la pérdida de un hijo, sintió una gran responsabilidad al interpretar a un padre en duelo: “El cerebro de un actor puede ser muy poderoso. Siento un enorme compromiso al representar a padres que perdió hijos. Es un lugar difícil para la mente durante meses de rodaje”.
Buckley, por su parte, explicó que su método se basa en conectar con sus compañeros de escena: “No necesito traer mis propias experiencias. Tengo a estas personas brillantes frente a mí, y eso es suficiente para vivir en ese mundo”.
Dinámica de trabajo entre los protagonistas
La relación profesional y personal entre ambos también se destacó durante la charla. El actor confesó que “trabajar con Jessie fue una de las experiencias más estimulantes. Ella lideró al grupo de actores de una manera muy antigua, guiándonos a todos. Es implacable cuando algo no le convence y busca la verdad en cada escena”.
Buckley respondió entre risas y con afecto: “Siento que nos vamos a encontrar una y otra vez, como en los viejos tiempos. Hay una confianza y una posibilidad cinética. Paul es un gigante, con una ternura que no está limitada por el ego masculino. Espero que esta sea solo la primera vez que trabajamos juntos”.
Reflexiones sobre su generación y el arte
La charla incluyó reflexiones sobre la generación de actores a la que pertenecen. Mescal afirmó: “Muchos de mis mejores amigos son los mejores actores del mundo. Somos afortunados. Creo que estamos en esto por las razones correctas”.
“Todos tenemos el mismo hambre de encontrar un nuevo lenguaje. Es nuestra responsabilidad mantener viva la creatividad y no caer en la homogeneización por la cantidad de seguidores”, añadió la actriz de 35 años.
Ambos subrayaron el valor del trabajo colectivo en la industria. Buckley reflexionó que “hacer películas es casi imposible, es un milagro”, y remarcó que sólo a través de una comunidad creativa, donde incluso el choque de ideas puede generar algo distinto, es posible concretarlas.
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