ARTE
Inmigradas
Una muestra fotográfica que propone un encuentro con doce mujeres que han migrado, que al cruzar fronteras iniciaron un movimiento tan real como íntimo y singular, que debieron partir o tal vez eligieron hacerlo en busca de sus derechos, que se multiplicaron en luchas y aprendizajes colectivos.
Fotografías: Esteban Widnicky
Textos: Aída María Bengochea y Geraldine Gabriela Parola
* "Inmigradas"
Inauguración: sábado 16 de febrero, 18 horas
Centro Cultural de la Memoria Haroldo Conti
Av. del Libertador 8151 – CABA
__________
Prismas, Colores y Líneas Curvas
Smart Gallery inaugura su muestra de verano con obras de Natalia Cacchiarelli, Hernán Salamaco, Andrés Sobrino y Agustina Nuñez.
Natalia Cacchiarelli. Nació en Bahía Blanca en 1971 y estudió en la Escuela Nacional de Bellas Artes Prilidiano Pueyrredón, donde se recibió de profesora nacional de pintura y dibujo. Alumna de los maestros Juan Doffo y Adolfo Nigro. Fue reconocida con varias distinciones en todo el país y expuso sus obras en Argentina y, en el exterior, en Uruguay, Estados Unidos, España, Panamá y Ecuador. Participó en las ferias ArteBA. En la década del 90 formó parte del grupo ¢ (cero barrado) exponiendo en espacios no convencionales del circuito.
Andrés Sobrino. Nació en Tucumán en 1967 Diseñador gráfico y artista plástico. Desde su agencia Simplestudio desarrolla trabajos de identidad institucional, multimedia y editorial para entidades culturales, museos, galerías de arte y empresas. En el transcurso de su búsqueda estética como artista plástico participó en numerosas exposiciones a lo largo de nuestro país y en Brasil, Holanda, Estados Unidos, Colombia y Francia.
Hernán Salamanco. Nació en Buenos Aires en 1974, donde vive y trabaja. Estudió en la Escuela Nacional de Bellas Artes Prilidiano Pueyrredón y en el taller de Litografía en la Academia Real de Bellas Artes, en Bélgica. Se perfeccionó en el taller de Luis Duarte y participó en numerosas muestras individuales y colectivas en nuestro país y en Reino Unido, Estados Unidos y Chile. En 2000 obtuvo la Beca Nacional de apoyo a la creación artística del Fondo Nacional de las Artes; en 2008 obutvo el 2° Premio LXII Salón Nacional de Rosario, en el Museo de Arte Contemporáneo de Rosario y, en 2010, ganó el 1ª Premio IV Salón Banco Central de la República Argentina y el 2ª Premio Salón Banco de la Nación Argentina, Edición Bicentenario.
Agustina Nuñez. Nació en Buenos Aires en 1980. Licenciada en Artes Visuales. Dibujante que eligió el blanco y negro, y la línea como elementos definitivos de su obra. El lápiz y el papel son sus "límites positivos" a la hora de crear, idea que toma de David Hockney, fuente inagotable de inspiración para la artista. Sus trabajos de los últimos años tienen como rasgo común una especie de acabado que aparenta ser un grabado litográfico o plotter, aunque en realidad son líneas pintadas a mano. Paralelamente recorta papeles y crea collages, sus cutouts con bisturí.
* "Prismas, colores y líneas curvas"
Lunes a viernes, de 13:30 a 19:30 horas. Hasta el 20 de marzo
Smart Gallery
Av. Alvear 1580 PB – CABA
Entrada libre y gratuita
________
Desborde
La Universidad Nacional de Tres de Febrero (UNTREF) inauguró la muestra Desborde, curada por estudiantes de la Maestría en Curaduría en Artes Visuales, con obras seleccionadas realizadas en el marco de la Maestría en Tecnología y Estética de las Artes Electrónicas. La exposición pone en funcionamiento herramientas y conocimientos aprehendidos en ambos posgrados como la producción de obra y la narrativa curatorial.
En cada una de las realizaciones se encuentran distintos dispositivos y tecnologías que marcan, en forma constante, un territorio desbordado. Diversas interfaces utilizadas ponen de manifiesto una rebelión de elementos "hacia afuera" de sí mismos, para encontrar reverberación en el espacio que los circunda. Esta operación de dialéctica entre el adentro y el afuera se impuso como una dinámica para el recorrido.
* "Desborde"
Hasta el 24 de febrero
MUNTREF Museo de Artes Visuales
Sede Caseros I, Valentín Gómez 4838
Entrada gratuita
________
Rocca en la Usina – Retrato Argentino
Una muestra que invita a descubrir más de cien personalidades captadas por la lente de Gabriel Rocca. Gabriel Rocca es uno de los fotógrafos de mayor prestigio de Argentina, quien a lo largo de los últimos 35 años ha retratado a destacadas personalidades de nuestro país. Actrices, músicos, modelos, líderes de opinión, actores, deportistas, diseñadores. Mujeres y hombres de gran carácter que se han entregado a la foto con la misma pasión que pone Rocca en cada uno de sus disparos.
La muestra se divide en tres partes: las personalidades de distintos ámbitos retratadas por Rocca, las fotos del rock nacional hechas al comienzo de su carrera y un área dedicada a la moda en donde no sólo aparecen los retratos de las modelos sino también las campañas más impactantes que el fotógrafo realizó para diversas marcas.
Se podrán ver en Sala Laberinto y en el Museo del Cine retratos únicos en blanco y negro y color de Luca Prodan, Gustavo Cerati, Charly Garcia, Ricardo Mollo, Luis Aberto Spinetta, Diego Maradona, Carlos Tévez, Juan Martín del Potro, Susana Giménez, Dolores Barreiro y Juana Viale; entre otras personalidades.
La retrospectiva estará acompañada por una serie actividades, especialmente pensadas por el fotógrafo, que incluirán testimonios de personajes retratados, clases sobre los secretos de la fotografía y charlas sobre el empoderamiento de la mujer a través de la foto.
* "Rocca en la Usina – Retrato Argentino"
Visitas guiadas: martes, miércoles y jueves, 17.30 horas; viernes, 16 y 18 horas; sábados, domingos y feriados, 12 (en inglés), 13, 14, 15, 16 (en inglés) y 17 horas.
Hasta el 24 de marzo
Usina del Arte y Museo del Cine
Entrada gratis
_____________
Osvaldo Romberg, el color como concepto
Henrique Faria Buenos Aires presenta Estudios de color: del análisis a la metáfora, una muestra que reúne obras del período en el que Osvaldo Romberg (Buenos Aires, 1938) desarrolló una obra a todas luces histórica en cuanto a la revisión de las teorías del color a partir de los desarrollos conceptuales que tuvieron lugar en Argentina y Latinoamérica entre los primeros años setenta y ochenta. La muestra incluye más de 15 obras clave de Romberg y se podrá ver a partir del miércoles 21 de noviembre y permanecerá abierta hasta principios de 2019.
* Osvaldo Romberg
Lunes a viernes, de 11:30 a 19 horas. Sábado: cita previa
Hasta el 27 de febrero
Henrique Faria Buenos Aires
Libertad 1630 – CABA
________
En tránsito. Fotografías de la colección del Bellas Artes
Esta exposición fue pensada para ser itinerante, y en 2018 se montó en Córdoba y Mendoza, y ahora cierra la gira en Buenos Aires. Las fotos son de fotógrafos argentinos y del exterior, del acervo del Bellas Artes. La curadora es Verónica Tell.
Esta exposición, pensada para que el patrimonio fotográfico del Museo circule por distintos puntos del país, finaliza su recorrido en nuestra sede. Las obras seleccionadas muestran dos temas centrales de la fotografía desde sus orígenes, ampliamente representados en el acervo institucional. Con la idea de "formas de la subjetividad", se reúnen imágenes de figuras reconocidas, trabajos que aluden a un individuo a través de objetos de su propiedad, fotografías de personas que remiten a identidades étnicas
y culturales, autorretratos y desnudos.
"La ciudad y sus mundos" agrupa obras en tres ejes. Por un lado, la ciudad aparece como un espacio físico, simbólico y político, y también como un espacio público de apropiación y participación ciudadana características de la cultura política contemporánea. Por otro lado, las piezas exhiben el mundo propio que cada persona arma en torno a la ciudad: la habita, la recorre, la usa, la padece y la siente –o no– su lugar. Por último, aunque ligado a lo anterior, se presentan los universos que el fotógrafo descubre y recorta, pues en la ciudad ocurren en simultáneo cientos de cosas, tantas como cada quien pueda o sepa ver.
* En tránsito. Fotografías de la colección del Bellas Artes
Hasta el 17 de febrero
Museo Nacional de Bellas Artes
____________
Javier Plano inaugura la muestra Patrones de prueba
La Universidad Nacional de Tres de Febrero presenta la muestra Patrones de prueba, del egresado y docente de la Licenciatura en Artes Electrónicas Javier Plano. La exposición, que cuenta con el apoyo de la UNTREF, se inauguró el miércoles 13 de febrero, en el Museo Sívori, Av. Infanta Isabel 555. Parque Tres de Febrero. CABA.
En palabras del curador: "Las instalaciones de Javier Plano nos invitan a internarnos en las profundidades de las imágenes técnicas mediante una travesía por el reino de los dispositivos analógicos. Cámaras, televisores, caseteras, proyectores y cables conforman este universo de reliquias que fueron centrales en la constitución de una cultura electrónica hace no muchos años, y que hoy observamos como los vestigios de un tiempo superado, lejano y nostálgico".
Estos aparatos siguen siendo centrales a la hora de comprender las transformaciones en las formas de visión y percepción que propiciaron los medios de comunicación masiva, de las cuales somos herederos. Son el paso ineludible entre la mirada configurada por las imágenes contenidas en soportes estáticos – como el dibujo o la fotografía – y las dinámicas que, desde la invención del cine, adquieren modalidades cada vez más lábiles y desmaterializadas.
_________
El Museo Nacional de Arte Oriental, dependiente de la Secretaría de Cultura de la Nación, presenta una exhibición de su colección de botellas chinas de rapé (tabaco rallado). Del 26 de enero al 24 de marzo se podrá visitar en la sala de exhibiciones temporarias del Museo Nacional de Arte Decorativo.
Talladas en piedra, confeccionadas en vidrio, porcelana y metal, las botellas de rapé atraen no solamente por su pequeño tamaño, su gran variedad, sus formas y decoraciones sino también por sus significados ocultos. Todas ellas caben en la palma de la mano y esconden en su simbología ideas sobre las costumbres, la cultura y el pensamiento de China durante la última dinastía imperial.
Sweet for my sweet, arte para los jóvenes de espíritu
El 15 de diciembre inauguró en Galería Mar Dulce la 9ª edición de la muy celebrada exposición de arte "para los jóvenes de espíritu", Sweet for my sweet. Más de 30 artistas llenan las paredes y rincones de la pequeña y luminosa galería con sus obras alegres y coloridas, producidas en varias técnicas incluyendo pintura, dibujo, bordado, papercut, grabado, cerámica, collage e objetos.
* "Sweet for my sweet, arte para los jóvenes de espíritu"
Hasta el 16 marzo de 2019
Galería Mar Dulce
Uriarte 1490 – CABA
El Ministerio de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires presenta la exposición temporaria Las vidas de los objetos. Donaciones recientes 2014-2018, selección de piezas patrimoniales donadas al Museo de Arte Hispanoamericano Isaac Fernández Blanco (MIFB) en el período 2014-2018, restauradas y puestas en valor por el equipo de conservación del Museo para su exhibición.
* “La vida de los objetos”
Martes a viernes de 13 a 19 horas. Sábados y domingos de 11 a 19 horas
Hasta el 22 de abril de 2019
Museo de Arte Hispanoamericano Isaac Fernández Blanco, sede Palacio Noel
Suipacha 1422 – CABA
El sábado 15 inaugurará la quinta muestra de Munar en sus dos amplias salas de exposiciones en planta baja y en primer piso se podrá visitar Boca de Fuego Estudios Abiertos.
-Sala 1 / El Pescadito, Sala 2 / La Cantina. “Te llevo para que me lleves”. Curaduría a cargo de Chili Amighini y Violeta González Santos.
–Sala 3 / El Cielo. A las 18.30 horas TakaMonachi y Dani Umpi cerrarán la inauguración, con una presentación especial para los asistentes de la muestra.
-Boca de Fuego Estudios Abiertos
Aurora Castillo, Laura Códega, Sofía Durrieu, Mariana Ferrari, Benjamín Felice, Ulises Mazzucca, José Ignacio Pfaffen, Andrés Piña y Franco Mala.
Boca de Fuego Estudios Abiertos podrán ser visitados durante todo el año con previo aviso escribiendo a info@artemunar.com.ar
35×35. Una instalación democrática
La obra, con una idea y concepción general del crítico, ensayista, editor y traductor Alejandro Katz, es una videoinstalación en 35 monitores de 40 pulgadas que sigue momentos importantes de cada uno de los elegidos, entre los que hay un cura, una mujer de campo y un transexual.
La instalación fue concebida como proyecto hace un año y durante este tiempo trabajaron en conjunto Katz con el cineasta Alejo Moguillansky, en la dirección y montaje cinematográfico, y el músico Martín Bauer, en el diseño sonoro junto a un equipo de colaboradores que recorrió el país.
* “35×35. Una instalación democrática”
MUNTREF Centro de Arte Contemporáneo
Av. Antártida Argentina (entre Dirección Nacional de Migraciones y Buquebus). Entrada por Apostadero Naval, Puerto Madero
_________
___________
Carlos Gallardo. Obras 1983-2008
Las artes visuales funcionaron como eje de una actividad plural en la carrera de Carlos Gallardo. Asimismo, los trabajos institucionales, viajes y estancias en el exterior, marcaron una impronta en su imaginario artístico. Diseño gráfico, instalación escénica, vestuario, fotografía, objetos; esta exposición pone el foco en la actividad profesional de manera integral del multifacético artista, a poco tiempo de haberse cumplido el décimo aniversario de su fallecimiento.
Se despliegan en la sala más de 100 obras de su autoría que van desde los afiches que diseñó en su gestión como director de arte del Teatro General San Martín hasta los bocetos de instalaciones de escena y vestuario de ballet para obras de Mauricio Wainrot, su compañero de vida. Sus trabajos para escenografía, siempre estuvieron atravesados por su producción plástica, razón por la cual Carlos Gallardo nunca se definió como escenógrafo sino como un artista plástico que instala en escena.
* Carlos Gallardo. Obras 1983-2008
Lunes a sábado de 12 a 20. Domingos y feriados cerrado. Inauguración: jueves 21 de febrero, 19 horas
Del 21 de febrero al 27 de abril de 2019
Espacio de Arte – Fundación OSDE
Suipacha 658, primer piso – CABA
Entrada libre y gratuita
________
Doce sillas: Doce historias
* “Doce sillas: Doce historias”
Todos los días, de 11 a 18 horas
Hasta el 17 de marzo de 2019
Muse de la Ciudad
Alsina 412 – CABA
Entrada libre y gratuita
_________
El mármol “Afrodita de Capua” se exhibirá en el hall del Bellas Artes
La escultura en mármol “Afrodita de Capua”, de 2,20 m, creada durante el imperio de Adriano (117 al 138 d. C.), se exhibirá en el hall central de la planta baja del Museo Nacional de Bellas Artes a partir del 15 de noviembre. La obra, perteneciente al Museo Arqueológico de Nápoles (Italia), se podrá ver hasta el 17 de febrero de 2019.
Una actividad para promover la participación espontánea del público que se acerca al Museo, y estimular la creatividad de forma lúdica y recreativa. La propuesta es dibujar en el espacio de exhibición de la escultura perteneciente del Museo Arqueológico Nacional de Nápoles. Los materiales son provistos por el Museo. Jueves 7 y 14 de febrero, de 18.15 a 19.45 horas.
* Mármol “Afrodita de Capua”
Hasta el 17 de febrero de 2019
Planta baja del Museo Nacional de Bellas Artes
Av. del Libertador 1473 – CABA
_________
Allí mis pequeños ojos
Muestra de fotografías de Guillermo Franco.
Instantáneas de la vida cotidiana, perpetuadas por el ojo del fotógrafo. Lo real -inaprensible- se revela ficción. Lo invisible -esencial- se ve merced a la imaginación. Lo nimio, lo banal, lo superfluo… todo ello cobra valía cuando hay asombro. Tomas directas. Espontáneas. Vívidas.
Una colección de estampas en blanco y negro, que colorean un tiempo y un espacio. El voyeur presta su mirada al auteur. El deambular, si es atento, se cobra imágenes bellas, memoriosas, memorables; de esas que encapsulan gracia, ironía, sensibilidad y ternura. Por supuesto: el ahora se hace siempre. Y sí -dígase de este modo-, la efimerez hace a la eternitud.
* “Allí mis pequeños ojos”
Lunes a viernes, 9 a 21 horas. Sábados, 8 a 13 horas
Hasta el viernes 15 de febrero de 2019
Alianza Francesa, galería 1º piso
Córdoba 946 – CABA
Entrada libre y gratuita
__________
Guerreras. Historias de resiliencia
El Instituto Nacional de Investigaciones Históricas Eva Perón – Museo Evita inauguró el jueves 22 de diciembre la muestra Guerreras. Historias de resiliencia, de la artista Eleonora Ghioldi, en su sala de exhibiciones temporarias. Permanecerá hasta el domingo 10 de marzo de 2019.
La muestra es el resultado de una larga investigación emprendida por Ghioldi, relevando las experiencias de mujeres norteamericanas e inmigrantes de otros países de América Central y del Sur. Se trata de retratos de un grupo de mujeres que han atravesado alguna situación de violencia física, abuso o violación. La artista incluye algunas obras de su proyecto más reciente: imágenes y testimonios de las familias de víctimas de violencia de género. En la sala, pueden escucharse los testimonios directos de las protagonistas y un documental registra las opiniones de intelectuales y científicas sobre el tema.
La muestra, que se mantiene hasta el mes de marzo, incluye diversas actividades tales como una disertación de Mariana Carbajal el 25 de noviembre, Día de la No Violencia contra la Mujer, mesas redondas, documentales y talleres.
* “Guerreras. Historias de resiliencia”
Hasta el 10 de marzo de 2019
Instituto Nacional de Investigaciones Históricas Eva Perón – Museo Evita
Lafinur 2988 – CABA
________
El espacio rasgado
La FotoGalería del Teatro San Martín, bajo la curaduría de Ariel Authier, Bruno Dubner y Rosana Schoijet, inaugurará El espacio rasgado, una muestra integrada por obras de Joaquín Aras, Graciela Carnevale, Sara Facio, Miguel Mitlag, Ariel Mora y fotografías provenientes del archivo del Centro de Documentación de Teatro y Danza “Ana Itelman”.
* “El espacio rasgado”
Martes a domingos, de 12 a 21 horas
Hasta el domingo 3 de marzo de 2019
Teatro San Martín
Av. Corrientes 1530 – CABA
Entrada gratuita, sujeta a la capacidad del lugar
_______
Sara Gallardo, la poética del espacio
La muestra organizada por la Biblioteca Nacional recuerda a la cronista, periodista, escritora de cuentos, novelas y relatos infantiles que se convirtió en una de las voces femeninas más destacadas de la década del 60.
La exposición conmemora los 30 años de la muerte de Sara Gallardo y propone recorrer su obra como un reencuentro con su escritura. El itinerario de la muestra que se exhibe en el Museo del libro y de la lengua fue pensado en función de la voz de la autora rescatada en una breve autobiografía titulada Historia de mis libros y otras cosas y hace hincapié en el abordaje de las obras ficcionales de Gallardo que ella misma agrupó en siete núcleos que coinciden con la puesta estética de Las siete puertas, uno de sus libros.
La muestra exhibe las primeras ediciones de sus obras, algunas columnas de su producción periodística destacada, fotografías y revistas de gran tirada donde fue nota de tapa.
* “Sara Gallardo, la poética del espacio”
Martes a domingos, de 14 a 19 horas
Hasta el 3 de marzo de 2019
Museo del libro y de la lengua
Av. Gral. Las Heras 2555 – CABA
__________
Mostramos todo, no nos quedamos con nada
* “Mostramos todo, no nos quedamos con nada”
Todos los días de 11 a 18 horas
Hasta el 17 de marzo de 2019
Museo de la Ciudad
Defensa 187 – CABA
Entrada libre y gratuita
________
El Museo Malvinas inauguró la muestra Escribir 100 veces… son nuestras
Muestra temporaria organizada en forma conjunta con el Museo de las Escuelas. Estará en exhibición hasta el 31 de mayo del 2019. Les invitamos a conocer más sobre nuestra soberanía, entendiendo que Malvinas fue mucho más que una guerra y de qué modo eso se vio expresado en cada cuaderno, libro y espacio educativo.
* “Escribir 100 veces… son nuestras”
Miércoles a viernes, de 9 a 17 horas; sábados, domingos y feriados, de 12 a 20 horas. Hasta el 31 de mayo de 2019
Museo Malvinas e Islas del Atlántico Sur
Av. del Libertador 8151 (Espacio Memoria y Derechos Humanos, Ex ESMA)
Entrada libre y gratuita
_________
El Museo Nacional de Bellas Artes presenta la muestra J. M. W. Turner. Acuarelas, que reunirá, por primera vez en la Argentina, 85 acuarelas del gran pintor inglés, pertenecientes a la Tate Collection.
La exhibición, que podrá verse del 26 de septiembre al 17 de febrero de 2019, revela la importancia de las acuarelas en la vida y obra de Joseph Mallord William Turner (1775-1851), y ofrece un panorama general de su producción. Los distintos núcleos expositivos que la organizan dan cuenta de más de medio siglo de labor continua y, al mismo tiempo, enmarcan las diferentes etapas de su trayectoria creativa: la obra temprana –realizada a fines del siglo XVIII–, los paisajes ingleses de 1805 a 1815, su producción como artista viajero entre 1815 y 1830, las experimentaciones de luz y color, y sus trabajos de madurez –creados en las décadas de 1830 y 1840–, con las obras más tardías, de tormentas y naufragios, realizadas en sus últimas dos visitas al norte de Francia, en 1845.
-Demasiado Turner para lágrimas
Bajo la inspiración de William Turner, el encuentro propone un laboratorio para ensayar las múltiples posibilidades de la técnica de la acuarela sobre el papel. Los participantes emplearán los materiales de Windsor & Newton, los mismos que utilizaba el artista inglés, que serán provistos por el Museo.
A partir de 13 años. Cupo limitado de 16 personas. Se entregan números en Informes a las 16.30, por orden de llegada. Viernes 15 y sábados 16 de febrero, de 18 a 19.30 horas.
Entrada: $100. Exceptuados de pago jubilados, menores de 12 años, personas discapacitadas y grupos educativos. Los martes el ingreso será libre y gratuito para todo público
_______
Gardel y los deportes
Esta exhibición muestra aspectos poco conocidos de la vida del Morocho del Abasto. Organizada en tres núcleos temáticos (fútbol, turf y otros deportes), la muestra reúne fotografías, documentos personales, discos, partituras, películas y objetos de época, que son testimonio del vínculo entre dos pasiones populares: Gardel y los deportes.
* “Gardel y los deportes”
Lunes, miércoles, jueves y viernes, de 11 a 18 horas. Sábado, domingo y feriados, de 10 a 19 horas
Hasta el 31 de marzo de 2019
Museo Casa Carlos Gardel
Jean Jaurés 735 – CABA
Entrada: 30 pesos. Miércoles gratis. Jubilados, estudiantes universitarios, personas de capacidad reducida y sus acompañantes, menores de 12 años, grupos de estudiantes de colegios públicos: sin cargo
_________
Zoología fantástica
Zoología Fantástica, de Pablo La Padula, es una instalación que resuena en los laboratorios y montajes de las ciencias naturales y que podrá verse en la planta baja de la ex confitería El Águila.
* “Zoología Fantástica”
Miércoles a domingo, de 14 a 19 horas
Muntref Centro de Arte y Naturaleza
Av. Sarmiento 2725 – CABA
Entrada libre y gratuita
__________
Trafic
En 2017 la AMIA le encargó al artista Tomás Espina que desarrolle un proyecto a partir de una camioneta trafic. La obra se dio a conocer en junio de ese mismo año en el Espacio de Arte AMIA para el 23º aniversario del atentado del 18 de julio de 1994. En 2018 la obra fue donada por la institución al Museo Nacional de Bellas Artes.
* “Trafic”, de Tomás Espina
Martes a domingos y feriados, de 11 a 21 horas
Centro Cultural de la Memoria Haroldo Conti
Av. Del Libertador 8151 – CABA
Entrada gratuita
________
Latinoamérica: volver al futuro
Latinoamérica: volver al futuro es el nombre de la exposición curada por Federico Baeza que se inauguró en el Museo de Arte Contemporáneo de Buenos Aires (MACBA) el 6 de abril. ¿De qué se trata? De un recorrido por las conexiones insospechadas del gran arte latinoamericano: desde los proyectos modernizadores regionales hasta las prácticas artísticas contemporáneas, desde las obras concretas de la década de 1950 hasta las relecturas de aquel legado en el presente. Un total de 70 artistas incluidos en la exposición.
*”Latinoamérica: volver al futuro”
Hasta el 10 de marzo de 2019
Museo de Arte Contemporáneo de Buenos Aires
MACBA – Fundación Aldo Rubino
Av. San Juan 328 – CABA
Además, se ofrecen visitas dialogadas para recorrer y conocer la exhibición Latinoamérica: volver al futuro de un modo lúdico. Miércoles, sábados y domingos, 17 horas.
______
Circo de calle, a la gorra y para toda la familia
El colectivo artístico Hazmereír continúa con las presentaciones en la Plaza del Agua —San Lorenzo y Güemes— con dos funciones diferentes todos los días a las 21 y 22 horas.
Hace ocho años interrumpidos que esta propuesta artística lleva a ese espacio espectáculos de gran calidad, llenándolo de humor, malabares, acrobacias, magia y mucho más. Actualmente participan ocho compañías marplatenses distintas: Alegro Andante, Eya y Compañía, Mona Circo,Manic Freak, Muruya, Tony Fratello, Mora Mor y Baby Circus.
* Circo de calle, a la gorra y para toda la familia
Todas las noches dos funciones diferentes: 21 y 22 horas
Hasta el 24 de febrero
San Lorenzo y Güemes – Mar del Plata
En la Casa Natal de Sarmiento es una actividad conmemorativa con el objetivo de difundir el patrimonio edilicio del Museo Casa Natal de Sarmiento, dándole visibilidad a través de imágenes únicas de esta institución, que —por encontrarse en una zona sísmica— posee un valor icónico como reservorio de la memoria colectiva de la provincia.
La exposición fotográfica en el Museo y Biblioteca Casa Natal de Sarmiento (Sarmiento 21 Sur, San Juan) se podrá ver hasta el 15 de febrero.
__________
Jueves a martes, de 12 a 20 horas, durante toda la temporada
Museo de Arte Contemporáneo de Buenos Aires (MAR)
Félix U. Camet y López de Gomara – Mar del Plata
Entrada libre y gratuita
El Método Kairós – Capital Federal
Venta y reservas por Alternativa Teatral
Arredo: actividades culturales de la temporada verano Mar del Plata 2019
-Centro Cultural Victoria Ocampo: Villa Victoria fue el lugar de veraneo de la famosa escritora Victoria Ocampo. Arredo estará presente en este predio situado en Matheu 1851 de Mar del Plata proveyendo mantas para el ciclo “Traiga su manta y escuche”, en el que se ofrecen variados conciertos y charlas.
–Tienda Rawson: todos los viernes a las 19 horas la talentosa multiinstrumentista y compositora Mariana Debenedetti brindará conciertos gratuitos de rock, canción y música popular y latinoamericana en la tienda de calle Rawson 1202 de Mar del Plata, donde también se ofrecerán importantes descuentos en la compra de producto durante su duración.
-Torreón del Monje: El Torreón del Monje es uno de los íconos de la ciudad balnearia argentina. En el marco de esa terraza-mirador, Arredo instaló su Cubo Rodante, espacio itinerante de arte y descanso diseñado dentro una estructura de madera similar a un contenedor, con una ambientación cálida y acogedora. La idea del Cubo Rodante es acercar al público un ámbito confortable para la contemplación del mar, el descanso, la escucha de vinilos y la lectura a través de una variada biblioteca, todo enmarcado en una cuidada ambientación –sillones, almohadones, mantas- que invita al relax y la lectura.
__________
El Museo Nacional Estancia Jesuítica de Alta Gracia y Casa del Virrey Liniers cuenta con 17 salas de exposición permanente, ambientadas de acuerdo con los modos de vida de cordobeses y especialmente de los serranos durante los siglos XVII, XVIII y XIX.
Tiene su sede en la antigua residencia jesuítica del siglo XVII, que integraba el casco de la Estancia de Alta Gracia. En 1810 fue propiedad de don Santiago de Liniers, héroe de la Reconquista y virrey del Río de la Plata. El 2 de diciembre de 2000, el museo fue declarado Patrimonio de la Humanidad por la Unesco, junto con la Manzana Jesuítica y otras estancias jesuíticas de la provincia de Córdoba. La importancia radica fundamentalmente en su valor arquitectónico, que se preserva fiel a la estructura original.
*Estancia Jesuítica de Alta Gracia
Horario de verano: martes a viernes, de 9 a 20 horas
Sábados, domingos y feriados, de 9.30 a 20 horas
Visitas guiadas en el verano en 8 turnos diarios: 9.30, 10.30, 11.30, 13, 14, 15, 16 y 17 horas
El museo permanece cerrado todos los lunes hábiles. No se permite el ingreso de visitantes 20 minutos antes de la hora de cierre
Padre D. Viera 41, Poluyán, 5186 – Alta Gracia -Córdoba
Entrada libre y gratuita
________
La cama, dirigida por Mónica Lairana, llega al Centro Cultural Recoleta. Tras dos meses en salas, llega al Recoleta en funciones semanales todos los sábados de febrero. El film se exhibió dentro de la Competencia Argentina del 33° Festival Internacional de Cine de Mar del Plata, donde ganó el Premio DAC (Directores Argentinos Cinematográficos) al Mejor Director Argentino de todas las competencias (para Mónica Lairana, y esta fue la primera vez que el galardón se entregó a una directora mujer), y el Premio Patacón de la Fundación Sagai al Mejor Actor Argentino, para Sandra Sandrini.
Está protagonizada por Sandra Sandrini y Alejo Mango, quienes interpretan a una pareja adulta en su último día de convivencia antes de su separación definitiva, mientras desmantelan la casa familiar, y su propia relación.
Centro Cultural Recoleta
¿Puede la voluntad aplastar toda sospecha antropológica?
¿Puede el deseo solamente inventarse un camino?
¿Deja el hombre a la mujer soñar?
¿No es una pesadilla si además de mujer naciste pobre
y recién salís de la cárcel?
Lía Dansker entrega finalmente su exploración de uno de los territorios más quintaesencialmente argentinos que existen hoy en día: el culto al gaucho Antonio Mamerto Gil Núñez o Gauchito Gil a secas. La directora trabajó durante muchos años en el registro de lo que pasa en Mercedes, provincia de Corrientes, en torno al santuario del Gauchito y las multitudes que lo visitan, y tomó la decisión de mostrar ese proceso por completo, su maduración, el paso del tiempo y hasta los cambios técnicos, en la película misma.
Dansker utiliza imágenes de 2008 y registros mucho más actuales, pero siempre con el mismo dispositivo: una serie de lentos travellings que cubren el fenómeno en términos físicos y voces en off que dan cuenta de su dimensión espiritual. La directora está allí y está en serio, no de modo turístico, no de manera utilitaria, y por eso su retrato de ese país que no podemos no mirar cala muy profundamente, asombra, atrapa y asusta.
Avenida Rivadavia 1635 – CABA
__________
por Marcelo Cohen, una figura imprescindible de la literatura argentina
contemporánea.
Fue seleccionada en 20 festivales internacionales hasta la fecha, entre los que se destacan el 34º Miami Film Festival, Estados Unidos, Cinélatino, 29éme Rencontres de Toulouse, Francia, 41° São Paulo International Film Festival, Brasil y 20° Shangai Film Festival, China. Fue ovacionada al proyectarse como film de apertura del 21º Festival Internacional de Cine de Lima (PUCP), Perú.
Llevó diez años realizarla y ese tiempo se plasma en la texturas de sus imágenes y en el gran trabajo de montaje. Cuenta con música original de Maxi Prietto.
Uco Jazz Festival es el evento que reúne el vino y la buena música en un paisaje de ensueño. Dos noches para disfrutar bajo las estrellas, con artistas nacionales e internacionales de primer nivel, cine, gastronomía y los vinos más destacados, con la cordillera de los Andes como escenario visual ineludible.
Finca Alegría se encuentra en el corazón de los pagos del Malbec, en el valle de Uco, en un pequeño terruño llamado Paraje Altamira, cerca del pueblo de La Consulta en el departamento de San Carlos, Mendoza.
* Uco Jazz Festival
15 y 16 de febrero
Finca Alegría
Paraje Altamira – San Carlos, Mendoza
La entrada incluye una copa para degustar vinos en los diferentes stands
__________
Nuevo Ciclo de Música “Cámara Argentina”
Nace un nuevo ciclo de música con tres propuestas artísticas diferentes pero con un denominador común: todas ellas son pequeñas orquestas de cámara que, a través de sus propias composiciones y arreglos, enriquecen a la música tradicional argentina con sonoridades del lenguaje musical académico y contemporáneo.
Sabalaje Ensamble | Domingo 17/2
Alejandro Manzoni Octeto | Domingo 24/2
* Nuevo Ciclo de Música “Cámara Argentina”
Horario de las funciones: 19 horas
Usina del Arte, Sala de Cámara
Agustín Caffarena 1 – CABA
Entrada libre y gratuita
___________
Marcela Sfriso & Walter Ujaldón
En el marco del ciclo Música de Cámara, se presentará este concierto de guitarras clásicas conformado con obras originales escritas para dos guitarras desde el clasicismo – romanticismo hasta la actualidad. El repertorio está basado en obras de Lhoyer, Mertz, Bach, Sor y Assad.
* “La Maldad del Mundo”
Viernes, 21 horas
Hasta el 29 de marzo
Centro Cultural Ricardo Rojas
Corrientes 2038 – CABA
Localidades: $130
______
Regresa El casamiento
El casamiento, de Witold Gombrowicz, es, desde el punto de vista dramatúrgico, una heredera directa de Ferdydurke, la primera novela del autor. Una pieza con claras influencias de escritores tales como Shakespeare, Joyce y Kafka; poseedora de una poética que produce, al unísono, diferentes niveles tanto de fascinación como de desconcierto, presentando a la vez las grandes obsesiones gombrowiczianas, tales como: la forma que deforma, lo maduro versus lo inmaduro, lo foráneo, el poder, la locura y la destrucción, entre otros. Una fuerte crítica a toda forma de identidad colectiva que encorseta e impone al individuo un cercenamiento en su libertad.
* El casamiento
Domingos, 20 horas. Desde el 10 de febrero
Sala El Extranjero
Valentín Gómez 3378 – CABA
_______
¿Me decís de mañana?
Esta obra es un viaje por el universo femenino, espiado desde la mirilla del baño. Su tema es la amistad de dos mujeres. En el baño, ellas conversan, se arreglan, se preparan. Descubren los cambios en su cuerpo, se confiesan, se lavan el cuerpo y el alma. En ese baño los objetos más humildes nos interpelan, se vuelven compañeros de escena. El rostro de la amiga nos mira a través del espejo para que lo real, agazapado e invisible, se nos revele como verdades que sólo pueden decirse en secreto.
“¿Dónde está el baño?” Preguntamos con timidez.
“Al fondo”
“¿Y la verdad?”
A veces aparece en el fondo, cuando dos mujeres se encierran en un baño.
* “¿Me decís de mañana?”
Jueves, 20 y 22 horas
Estreno: 14 de febrero
La Carpinetería
Jean Jaures 858 – CABA
_________
El amor es un bien
Sonia y su tío Iván viven en Carmen de Patagones, un pueblo al sur del país. Tienen un hostel en el que viven y trabajan, y además ensayan para sus recitales. El único huésped se llama Pablo, un médico joven que no sabe hasta cuándo va a quedarse. Con la llegada del padre de Sonia, Alejandro, y su nueva mujer, Elena, la convivencia empieza a incomodar. Cinco vidas a la deriva entre canciones, dulces caseros y fracking; y una pregunta implícita: ¿Pueden hacer otra cosa? ¿Podemos hacer otra cosa del mundo?
* “El amor es un bien”
Sábados, 20 horas
La Carpintería
Jean Jaures 858 – CABA
________
El equilibrista
Mi abuelo tocaba el acordeón junto a una caja que decía “Frágil”. Una caja similar a la que mi padre usaba para guardar las obras de arte, que remataba. Mi abuela soñaba con cajas que no abría. Un día le conté que yo también soñaba con una. Me aconsejó que no la abriera. Cuando me animé, la abrí, y entendí a mi papá. Luego abrí otra, y comprendí a mis tíos. Hasta que en la última me encontré a mí. Mi abuelo había atravesado el mar con su acordeón, oculto en esa caja que decía “Frágil”. El mismo mar que tuve que atravesar yo para saber de dónde venía. Ahora entiendo por qué.
Autores: Patricio Abadi, Mariano Saba y Mauricio Dayub. Dirección: César Brie.
* “El equilibrista”
Funciones: martes, 21 horas. Por entradas agotadas, agregamos lunes 18 de febrero
Chacarerean Teatre
Nicaragua 5565 – CABA
__________
La elegida
* “La elegida”
Domingos, 18:15 horas
Desde el 17 de febrero
Espacio Callejón
Humahuaca 3759 – CABA
________
Juegos de amor y de guerra
TALLERES Y ACTIVIDADES
Inés Garland
__________
LEER. Literatura en el río
Con la presencia de destacados escritores, mesas redondas y más de un centenar de editoriales independientes, el sábado 16 y el domingo 17 de marzo, de 12 a 20, se realizará en el Centro Municipal de Exposiciones, Del Barco Centenera y el río, la II edición de la feria Leer. Literatura en el río, organizada y producida por la Subsecretaria General de Cultura de San Isidro, a cargo de Eleonora Jaureguiberry, junto con el editor y librero Fernando Pérez Morales, del sello Notanpuan.
Bajo el lema Viajeros, gratis y con la consigna de un público más protagonista que visitante, la feria ofrecerá tres master class de renombrados autores llegados del exterior, Samantha Schweblin, Rodrigo Fresán y Alberto Fuguet, y un cierre musical con la mexicana Julieta Venegas al piano.
Además, en distintas mesas, los escritores Cristian Kupchik, Liliana Villanueva, María Sonia Cristoff, Margarita García Robayo, Marcial Gala, Cynthia Rimsky y Gabriel Payares, entre otros, invitarán a pensar juntos y reflexionar en voz alta la patria y el nomadismo, el adentro y el afuera, la literatura como metáfora de la errancia y el viaje como metáfora de la literatura.
Una feria para recorrer a paso lento y relacionarse directamente con escritores y con los editores que estarán al frente de sus respectivos stands. No faltarán actividades participativas para los más chicos, performances con cartas del público y food trucks en un pintoresco patio de comidas para comer rico, encontrarse, charlar y… leer.
* LEER. Literatura en el río
16 y 17 de marzo, de 12 a 20 horas
Centro Municipal de Exposiciones de San Isidro
Entrada gratuita
___________
Taller de Filosofía y Literatura: Gilles Deleuze y Julio Cortázar
Con el objetivo de poner en diálogo a grandes intelectuales de los siglos XX y XXI, MACBA ofrece un Taller de Filosofía y Literatura, dirigido por Sofía Mónaco y Tomás Lamastra, integrantes del grupo Filosofía del Pórtico. El modulo del mes de marzo cruzará las lecturas de Gilles Deleuze y Julio Cortázar. Se trata de cuatro encuentros a realizarse en el Auditorio MACBA de 19 a 21 horas.
Actividad arancelada. Cupos limitados. No se requieren conocimientos previos ni límite de edad. Para más información e inscripciones: filosofiadelportico@gmail.com.
* Taller de Filosofía y Literatura: Gilles Deleuze y Julio Cortázar
Jueves de marzo, de 19 a 21 horas
Auditorio del MACBA
Avenida San Juan 328 – CABA
__________
Feria de la Puna
La Secretaría de Cultura de la Nación, a través del programa Festejar, acompaña a la Feria de la Puna en la localidad de Villa de Antofagasta de la Sierra. Es la fiesta más importante de la provincia de Catamarca por la riqueza cultural del contenido de su programa.
Jacinta Condorí, la intérprete del folclore argentino que forma parte de la comunidad diaguita de los Valles Calchaquíes, es uno de los destacados de la programación que ofrece este encuentro.
Quienes se acerquen a disfrutar esta fiesta popular podrán vivir todas las tradiciones y ceremonias de la cultura norteña. Ideal para disfrutar con familia y amigos. La entrada libre y gratuita.
* Feria de la Puna
14 al 16 de febrero
Villa de Antofagasta de la Sierra, provincia de Catamarca
________
VII Festival Alienígena
El evento, único en el planeta por su original temática, se llevará a cabo los días 22, 23 y 24 de febrero en el predio Gabriel Suarez a partir de las 21 horas, con entrada libre y gratuita.
Durante los tres días de jornada se realizarán charlas, desfiles, concursos de disfraces y el tradicional cierre de cada noche con la grilla musical: el día 22 de febrero estarán en el Escenario Mayor de Capilla del Monte Conurban Lab, Hugo Bistolfi, Hammely y el cierre con PLANEADOR V. El día 23 de febrero se presentarán Melodyne, LA BARRA y cierra la noche la Fiesta DJ. El domingo 24, se presentarán las bandas locales Nawwan, Peperina en Llamas, Salmonautas y el cierre con KAPANGA.
________
Festival Yerba Buena Enamora
A 12 kilómetros de la ciudad de San Miguel de Tucumán, en la localidad de Yerba Buena, comenzará este jueves 14 el Festival Yerba Buena Enamora. Hasta el sábado 16, la provincia se prepara para disfrutar de la cuarta edición de esta celebración que convoca a propios y ajenos.
Por cuarto año consecutivo, Yerba Buena abre sus puertas con una propuesta diferente y una nutrida programación que homenajea el amor y la amistad. Este año, se suman actividades que tendrán como protagonistas al cine, la danza y la música.
* Festival Yerba Buena Enamora
Del 14 al 16 de febrero
Casa de la Cultura
Las Higueritas 1850, Yerba Buena, provincia de Tucumán
Entrada libre y gratuita
__________
Clown en el Conti
Un clown es un creador, un provocador de emociones que al intentar posarse por encima de sus fracasos hace reír a quienes lo rodean.Solo intenta parecerse a los héroes cotidianos con el afán de ser querido. Libertad, espontaneidad, humor, juego, creatividad, vulnerabilidad, comunicación y verdad son algunos de los sentimientos necesarios para que el “clown” suceda.
Como todos los veranos, lxs Clown llegan al Conti con una programación especial que incluye obras, talleres y charlas a cargo de los principales referentes del país.
* Clown en el Conti
Hasta el 25 de febrero. Ver programación aquí
Centro Cultural de la Memoria Haroldo Conti
Av. Del Libertador 815 – CABA
_____________
Talleres intensivos de lectura y escritura en la Biblioteca Nacional
_____________
Inscripciones a los cursos de verano del Instituto Superior de Arte
Abiertos para toda la comunidad el Instituto Superior de Arte del Teatro Colón brindará durante la segunda quincena de febrero cursos de extensión y capacitación, que abordarán diferentes temáticas en torno a la historia y el análisis de la ópera y el ballet, la práctica y el diseño escénicos, y la adquisición de saberes en los oficios teatrales. Los cursos arancelados serán presenciales con una duración de una o dos semanas y se dictarán del lunes 18 de febrero al viernes 1° de marzo en la sede del Instituto, Av. Corrientes 1681. Cupos limitados.
La inscripción se lleva a cabo enviando un mail a isainscripciones@teatrocolon.org.ar especificando en el asunto “Cursos Verano 2019” e indicando: nombre y apellido, curso al que quiere inscribirse. Más información en www.teatrocolon.org.ar
La inscripción de estos cursos se extenderá hasta el miércoles 20 de febrero:
Para todo público (1 semana), del lunes 25 de febrero al viernes 1º de marzo
-Introducción a la ópera, a cargo de la Prof. Betty Gambartes / De lunes a viernes de 16.30 a 18.30 horas
-Análisis de las óperas de la temporada 2019, a cargo del Lic. Luciano Marra de la Fuente / De lunes a viernes de 19 a 21 horas
-Introducción al ballet y las obras de la temporada 2019, a cargo de la Mtra. Teresita Campana / De lunes a viernes de 11 a 13 horas
-Óperas con temáticas de Shakespeare, a cargo de Lic. Claudia Rojas / De lunes a viernes de 14.30 a 16.30 horas
_________
Talleres y seminarios gratuitos en bibliotecas en febrero
-Taller Borges, una introducción. Vlady Kociancich recorrerá la biografía del escritor a través de su obra. Todos los jueves de febrero. Inscripción previa en espacioborges@buenosaires.gob.ar.
Biblioteca Miguel Cané/ Espacio Borges. Carlos Calvo 4319, Todos los jueves de febrero, 18 horas.
-A jugar con palabras. Taller de narración y collage. Por Margarita Tambornino y Carlus Rodríguez.
Biblioteca Joaquín V. González. Suárez 408, Sábado 16, 16 horas.
-Taller de monstruología. Para transformar los miedos en creatividad. Por Sebastián Burecovics. Biblioteca La Reina Batata. 11 de septiembre 1801, Sábado 16, 16 horas.
Biblioteca Enrique Banchs. Av. Caseros y Urquiza, Domingo 17, 16 horas.
Biblioteca Joaquín V. González. Suárez 408, Sábado 23, 16 horas.
-I would prefer not to – Preferiría no hacerlo. El grupo de lectura Lectores gregarios invita a descubrir, a releer, a compartir, un libro por mes y comienza con Bartleby, el escribiente, de Herman Melville, en la traducción de Jorge Luis Borges. Todos los lunes de febrero, 18.30 horas. Coordinación: Betina Barrios Ayala. Biblioteca Leopoldo Lugones, La Pampa 2215.
-Actuación. Seminario de entrenamiento actoral para la comprensión del estado individual de la mente, la emoción y el cuerpo del actor, dirigido a jóvenes con o sin experiencia en el campo de la actuación. Se trabajará con material literario y con herramientas de la dramaturgia. Por Leo Bosio.
Todos los martes, 18 horas. Biblioteca Leopoldo Lugones, La Pampa 2215.
-Movimiento. Taller de expresión corporal en el que movimiento y música liberan la creatividad y conducen la experiencia a su plasmación gráfica o literaria. Por Seku Faillace y Damián Báez. Jueves 21, 18 horas. Biblioteca Leopoldo Lugones, La Pampa 2215.
-Música & Jam de Dibujo. Encuentro para todo tipo de dibujantes donde tres modelos improvisarán poses con música en vivo, coordinado por un host, anfitrión que marcará el ritmo de la actividad. Cada asistente debe traer sus propios materiales de dibujo. Por Nicolás Russell. Jueves 28, 18 horas. Biblioteca Leopoldo Lugones, La Pampa 2215.
_______
Terraza Joven
El miércoles 6 de febrero, el Centro Cultural 25 de Mayo, dependiente del Ministerio de Cultura del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires, inaugura la Terraza Joven, un nuevo espacio de encuentro y esparcimiento a cielo abierto -que incluye programación artística- orientado al público joven y con entrada libre y gratuita. Una propuesta cultural novedosa para el barrio de Villa Urquiza, que combina barra, gastronomía, música y una programación cultural temática.
* Terraza Joven
Miércoles a domingo a partir de las 19 horas
Centro Cultural 25 de Mayo, terraza
Av. Triunvirato 4444 – CABA
Entrada libre y gratuita
__________
Actividades para adultos en el Bellas Artes
-Cruces extraordinarios
A partir de las conversaciones con distintos especialistas, abordaremos en cada encuentro figuras como: William Blake-Mary Wollstonecraft, Lorca-Dalí–Buñuel, Franz Kafka–Die Brucke, Beckett–Freud–Bacon, Guillaume Apollinaire–Pablo Picasso, Víctor Hugo–Eugenio Delacroix. Arancel por encuentro: $350. Pago completo por los 6 encuentros: $ 1800. Miércoles de enero y febrero, de 18:30 a 20:30 horas.
-Cursos de artes visuales y ópera
Bach, Johann Sebastian: el hombre, el músico y el maestro, por Claudia Guzmán. Jueves 7, 14, 21 y 28 de febrero, $1000
Modernismo y Belle Epoque: nueva silueta femenina en la moda y el arte, por Agustina González Carman. Martes 5, 12, 19 y 26 de febrero, $1000
-Literatura
Nabokov 120°: Lolita, por Silvia Hopenhayn, $800
Poetas malditos: Verlaine, Rimbaud y Mallarmé, por Walter Romero, $800
Taller de escritura: Relato en obra, por Marisol Alonso, $1800
-Talleres de artes visuales
Color y composición, por Roberto Scafidi
El collage, otra forma de pintar, por Silvia Flichman
Creatividad y color, por Jorge González Perrín
El espacio pictórico en la técnica del óleo, por Juan Astica
El color y la mirada, por Ariel Mlynarzewicz
Optimizando las técnicas de la pintura, por Mariano Sapia
Arancel por taller $1480
___________
Menú de Verano
Desde el viernes de 11 de enero hasta el domingo 17 de febrero, Menú de Verano es la propuesta para disfrutar de los mayores éxitos de la pantalla grande del año pasado, música en vivo y stand up al aire libre junto a diversas propuestas gastronómicas para disfrutar en familia, amigos o en
pareja.
Menú de Verano está compuesto por dos propuestas: Antojo de Cine, con exitosas películas extranjeras y argentinas para toda la familia y Sur Tropical, música en vivo y shows de stand up. La entrada es libre y gratuita y si bien habrá mobiliario, el que quiera podrá acercarse con su silla o su
reposera.
* Menú de Verano
Viernes, sábados y domingos, desde las 20 horas
Hasta el domingo 17 de febrero de 2019
Usina del Arte, Patio de los Lecheros y Patio Costanera Norte – CABA
________
Humor en Verano en San Isidro
Del 18 de enero al 10 de marzo. Actividades gratuitas para toda la familia
-Panceta y los papas fritas. ¡A rockear se ha dicho! Panceta y Macana tratarán de hacer el mejor programa de TV de Rockavilla, la isla en la que viven, con sus canciones y humor llegan a cautivar la sonrisa de grandes y chicos.
Viernes 15/2, 18.30 horas. Plaza Belgrano, Céspedes y Deán Funes, Villa Adelina. Si llueve pasa al 22/2.
-Valor vereda. Búsqueda del Tesoro. Un grupo de chicos encuentra el mapa de la Isla Encantada. La leyenda cuenta que hay un tesoro oculto, pero que nadie ha salido a salvo de la isla.
Sábado 16/2, 18 horas. Bernardo de Irigoyen entre Cazón y Rivadavia, Boulogne. Si llueve pasa al 17/2.
–De pies a cabeza en verano. Espacio de rap, rock y hip hop. Vení a hacer música y bailar. Guitarra / bajo / batería. Cupos limitados. Inscripción previa 30 minutos antes del comienzo de la clase. Actividad libre y gratuita para chicos de 7 a 17 años.
Febrero: 19 y 20, de 17.30 a 20 horas. Casa Galilea. Gral. Alvarado 1355, Beccar. No se suspende por lluvia.
-Tango y milonga callejera. Los tradicionales encuentros para bailar tango siguen durante el verano.
Todos los domingos, hasta el 24 de marzo. Plaza 9 de Julio, Monseñor Larumbe y Necochea, Martínez.
________
Colecta Solidaria Útiles Biblioteca Popular Monte Chingolo
________
Escuela de Verano 2019
Escritura (presencial)
–La engañosa (inasible) brevedad. Taller teórico-práctico de microficción. Coordina: Raúl Brasca, 6 encuentros de 2 horas, miércoles de 18.30 a 20.30 horas. Inicio: 20 de febrero
-30 claves para escribir cuentos y novelas. Curso de lectura y escritura. Docente: José María Brindisi, 2 jornadas de 5 horas, sábados 16 y 23 de febrero, de 11 a 16 horas. En la Fundación 9,37 Sudestada – Tigre.
Escritura (online):
–Tres apuntes para escribir un cuento. Taller breve de iniciación a la escritura narrativa. Coordina: Hugo Correa Luna. Este curso exprés online es una introducción al Programa Formativo en Escritura Narrativa Online de Casa de Letras y tiene la misma metodología. Duración: 3 quincenas. Inicio: lunes 18 de febrero – finaliza el viernes 29 de marzo.
Lectura
-¿Quién narra? Curso breve de lectura para escritores. Docente: Martín Kohan, 4 encuentros de 2 horas, jueves 18.30 a 20.30 horas. Inicio: 21 de febrero
* Escuela de verano 2019
Casa de Letras – Escuela de Escritura y Oralidad
Perú 375 – P 8 – CABA
_________