Los artistas ucranianos Roman Khimei y Yarema Malashchuk presentan en el Museo Thyssen-Bornemisza de Madrid Pedagogías de guerra, una exposición con vocación de ensayo alejada de las imágenes convencionales del conflicto en la que abordan la vida cotidiana bajo la guerra y la transformación de la sociedad ucraniana.
La muestra, organizada por la pinacoteca en colaboración con TBA21, la fundación de la coleccionista Francesca Thyssen, se podrá ver desde este martes y hasta el 21 de junio en el museo madrileño.
El recorrido reúne cuatro obras audiovisuales: Open World (2025), You Shouldn’t Have to See This (2024), The Wanderer (El viajero) (2022) y el encargo específico para el museo, We Didn’t Start This War (Nosotros no empezamos esta guerra) (2026).
Lejos de mostrar explosiones, trincheras o escenas de combate, Khimei y Malashchuk utilizan el lenguaje audiovisual para desentrañar la nueva realidad de la vida ucraniana, marcada por el conflicto. Ambos están convencidos de que el arte puede ayudar a entender la guerra, pero no creen que pueda cambiarla.
Hablamos de la normalización de la guerra como algo negativo, pero realmente es la única solución para vivir. Esa contradicción se refleja en el título de la exposición, señaló Khimei durante la presentación en Madrid.
Las dificultades materiales para producir arte en su país son cada vez mayores, sobre todo tras un invierno marcado por el frío y los cortes de electricidad.
Esta exposición no podríamos hacerla en Kiev —explican— porque requiere de mucha electricidad. Además, la posibilidad de ser reclutados, como les ha sucedido a muchos compañeros, es real, apuntaron ambos.
En las obras que se exhiben en Madrid, We Didn’t Start This War (Nosotros no empezamos esta guerra) muestra escenas de la vida diaria en las calles de Kiev y toma como título una frase habitual entre la sociedad ucraniana.
En contraste, en Open World un joven exiliado recorre los lugares de su infancia mientras teledirige un robot militar, en una metáfora de la distancia tecnológica del conflicto, el lenguaje de los videojuegos y el sentido de pertenencia pese a la lejanía.
Malashchuk se declara afortunado de poder viajar fuera de Ucrania con motivo de la exposición. Es un privilegio poder estar aquí y presentar nuestro trabajo. La mayoría de los hombres mayores de edad no tienen permiso para viajar fuera del país, afirmó.
El dúo ha recibido numerosos premios a lo largo de su carrera, que comenzó a fraguarse en 2014. Entre ellos destacan el VISIO Young Talent Acquisition Prize (2021), y su obra está presente en bienales y exposiciones internacionales.
Francesca Thyssen resaltó cómo la muestra obliga al espectador a mantenerse presente y cómo se aleja de perspectivas simples sobre una cotidianeidad tan compleja como la que vive la sociedad ucraniana tras cuatro años de conflicto.
TBA21 y el Museo Thyssen-Bornemisza han mostrado su apoyo desde el inicio de la invasión rusa a distintas iniciativas en respaldo del arte y los creadores ucranianos.
Fuente: EFE
Últimas Noticias
Semana Musical Llao Llao, una nueva gala entre el lago y los bosques
Bariloche se convierte en epicentro musical con artistas de renombre y sorpresas inéditas. Cada jornada ofrece un viaje sonoro diferente. La programación, del 4 al 8 de marzo, resalta diversidad y encuentros inesperados
El escritor portugués Gonçalo Tavares ganó el Premio Formentor de las Letras 2026
La decisión reconoció al dramaturgo y poeta nacido en Angola por la originalidad de su obra
El argentino Julio Le Parc tendrá una mega muestra en la Tate Modern
El espacio británico recorrerá, a través de más de sesenta piezas, siete décadas de carrera del pionero del arte cinético, el movimiento y los efectos ópticos
Tip de la RAE: en relación con o con relación a, pero también en relación a
La forma en la que una persona escribe puede decir mucho de su personalidad y preparación
La arquitecta que cambió de rumbo en la madurez y hoy exhibe su obra en las grandes ferias del mundo
Formación profesional, experimentación y sensibilidad se encuentran en piezas que dialogan con la luz. Una historia de reinvención y éxito en el panorama internacional del arte
