
El Museo Nacional de Poznań reexpuesó una pintura que durante décadas se consideró una obra original de Józef Pankiewicz, uno de los principales exponentes del impresionismo polaco.
Sin embargo, tras una investigación exhaustiva, se determinó que la pieza es una falsificación de arte y ahora forma parte de la muestra “Sucumbir a la Ilusión”, donde se presenta como ejemplo de los desafíos que enfrenta la autenticidad en dicha actividad, según Artnews.
PUBLICIDAD

El cuadro, titulado Mercado de Verduras en la Plaza Żelaznej Bramy de Varsovia, fue adquirido por el museo en 1948 y durante mucho tiempo se creyó que era el original pintado por Pankiewicz en 1888. La obra alcanzó reconocimiento internacional al recibir una medalla de plata en la Exposición Universal de París en 1889.
En 2017, Michał Haake, investigador de la Universidad Adam Mickiewicz de Poznań, identificó diferencias entre la pintura expuesta y las reproducciones históricas del original, lo que generó dudas sobre su autenticidad.
PUBLICIDAD
El análisis técnico comenzó en 2019, cuando el museo retiró la pintura de la exhibición para someterla a una revisión especializada. Los conservadores eliminaron capas de sobrepigmentación y examinaron el lienzo, la estructura y los pigmentos con microscopio. Los resultados revelaron diferencias notables en la composición: figuras simplificadas, alteraciones en los elementos arquitectónicos y en los signos del mercado, y la sospecha de que el falsificador utilizó papel de calco para replicar la escena.

Además, la firma de Pankiewicz fue añadida al final del proceso y las dimensiones de la obra resultaron ser ligeramente menores que las del original. Agnieszka Rękawek, supervisora de la investigación, explicó a TVP World que “todas las pruebas apuntan a que se fabricó a principios del siglo XX” y subrayó que “la presencia de la firma confirma que se trata de una falsificación deliberada, no de una reproducción”.
PUBLICIDAD
El paradero del original sigue siendo desconocido. Según la información de la agencia de noticias polaca Aton, se cree que la pintura auténtica regresó a Polonia tras el reconocimiento de Pankiewicz en París, pero no existen registros de que haya sido exhibida públicamente desde 1890.

Józef Pankiewicz, nacido en 1866 en Lublin y fallecido en 1940 en Marsella, fue una figura central en la evolución del arte polaco. Pionero del impresionismo y el simbolismo en su país, introdujo el movimiento colorista en la pintura polaca de los años 20 y 30. Su influencia se extendió a través de su labor docente, especialmente entre los miembros del Comité de París, grupo que marcó a una generación de artistas polacos.
PUBLICIDAD
La trayectoria de Pankiewicz abarcó diversas etapas y estilos. Tras formarse en Varsovia y San Petersburgo, perfeccionó su técnica en París, donde se impregnó de las corrientes artísticas francesas y obtuvo reconocimiento internacional. A su regreso a Polonia, incorporó el luminismo impresionista y, pese a las críticas iniciales, consolidó su posición como innovador.
Su obra evolucionó desde el realismo influido por Camille Corot y la Escuela de Barbizon, hasta el simbolismo y el postimpresionismo, con una paleta cromática cada vez más audaz y una sensibilidad estética que sentó las bases para el arte moderno polaco.
PUBLICIDAD

El Mercado de Verduras en la Plaza Żelaznej Bramy, pintado en 1888, representa una de las etapas más reconocidas de Pankiewicz. La obra original, premiada en París, reflejaba la transición del artista hacia el realismo y el impresionismo, y su desaparición alimentó el interés por su legado.
La influencia de Pankiewicz no solo se percibe en sus paisajes y retratos, sino también en su papel como pionero del arte gráfico polaco y en su capacidad para fusionar tradiciones europeas con una visión personal y moderna.
PUBLICIDAD
Hoy, la pintura falsificada, atribuida a un artista desconocido, se exhibe junto a una fotografía del original en el Museo Nacional de Poznań. Su presencia en la muestra “Sucumbir a la Ilusión” la convierte en un caso paradigmático de los retos que enfrentan la investigación y la conservación en el ámbito del patrimonio artístico.
PUBLICIDAD
PUBLICIDAD
Últimas Noticias
El cuerpo y la historia del arte argentino, al centro de una muestra que también se toca
La exhibición “Dóciles”, de Maximiliano Venturini y Sergio Lamanna en la galería Cecilia Caballero, reúne textiles, instalaciones y piezas móviles que activan al visitante desde lo íntimo hasta lo político

“Mi niñera de la KGB”: Laura Ramos, en una historia real y personal de espionaje en Uruguay
La autora argentina recuerda a la mujer que la cuidaba de niña en Montevideo mientras operaba para los servicios soviéticos, y relata una misión en la que buscó sepulturas infantiles para sustraer identidades

La belleza de la semana: Pedro Lira, el hombre que “inventó” el arte chileno
La historia del abogado que colgó las leyes por los pinceles y se convirtió en el máximo motor cultural del siglo XIX, inmortalizando la historia oficial, pero también abriendo los ojos de la región hacia el realismo social

La historia oculta del cuerpo femenino entre los siglos XVI y XIX
La historiadora Erin Maglaque sostiene que el archivo occidental conserva rastros escasos y fragmentarios de lo que se sentía vivir como mujer en la modernidad temprana, y propone reconstruir esas experiencias a partir de huellas dispersas




