“Catástrofe y belleza están a menudo muy vinculadas, y me interesa caminar por esa línea”. Con esta reflexión, Rosa Barba sintetizó ante Art in America la tensión que atraviesa su obra, donde la percepción y la búsqueda de lo sublime se entrelazan con la fragilidad y el riesgo.
Esta aproximación singular ha sido reconocida con el Zurich Art Prize, que en su decimonovena edición distingue a la artista nacida en Sicilia y radicada en Berlín, según informó Monopol.
La distinción, otorgada por el Museum Haus Konstruktiv y Zurich Insurance Group Ltd, implica para Barba una asignación de 100.000 francos suizos (124.000 dólares) destinados a la producción de una exposición individual en el museo de Zúrich, además de 30.000 francos suizos (37.000 dólares) como premio directo.
El galardón anual busca destacar prácticas artísticas que integren el legado del arte constructivista-concreto y conceptual con las tendencias contemporáneas, según la declaración oficial de la organización.
La trayectoria de Barba se caracteriza por instalaciones conceptuales que fusionan cine, escultura y sonido, desdibujando los límites entre tiempo y espacio. Su obra explora de manera recurrente el impacto humano sobre el entorno natural, abordando cuestiones ecológicas desde una perspectiva estética y sensorial.
Un ejemplo reciente de esta línea de trabajo se vio en el Museum of Modern Art de Nueva York, donde Barba presentó la instalación cinematográfica “The Ocean of One’s Pause”. La muestra reunió 12 piezas desarrolladas a lo largo de 15 años, todas centradas en la luz como agente de transformación ecológica. La obra, definida en los materiales de prensa como un “no-filme fílmico”, se complementó con una serie de acciones performáticas que la artista describió como un “poema explotado”.
El Zurich Art Prize reconoce la capacidad de Barba para articular un diálogo entre la herencia de la abstracción geométrica y las preocupaciones actuales, especialmente en torno a la percepción y la relación entre humanidad y naturaleza. La artista ha señalado que su trabajo implica siempre una indagación sobre cómo miramos, incluso cuando lo observado resulta peligroso o devastador. Esta tensión entre lo sublime y lo catastrófico, entre la belleza y la fragilidad, constituye el núcleo de una práctica que ahora será celebrada en el escenario suizo con una exposición individual respaldada por el premio.
Últimas Noticias
Francia prepara un plan para renovar y volver más seguro al Louvre
La ministra Catherine Pégard reveló un ambicioso plan para modernizar y reforzar la seguridad del museo más famoso de Francia, mientras el museo enfrenta desafíos dentro y fuera de sus paredes
La IA está escribiendo ficción y las editoriales no están preparadas
El sector editorial cuenta con pocas medidas de seguridad para evitar la publicación involuntaria de una novela generada en gran medida por inteligencia artificial
El legado de Claude Chabrol se presenta con 9 filmes restaurados en la Sala Lugones
La Sala dedica un homenaje al maestro de la Nouvelle Vague, del 4 al 12 de abril, abarcando desde su debut con “El bello Sergio” hasta la aclamada “La ceremonia” de 1995
El FeMo pinta Argentina de colores: comienza el gran evento del arte del mosaico
El Festival Federal de Mosaico, del 2 al 5 de abril, se desplegará 31 acciones simultáneas en ciudades como Córdoba, Ushuaia, El Calafate, Plottier y la Ciudad Autónoma de Buenos Aires con murales, muestras y talleres
Voltaire, filósofo francés: “Quien tenga el poder de hacerte creer absurdos, puede hacerte cometer injusticias”
François-Marie Arouet fue uno de los principales representantes de la Ilustración, el período que enfatizó el poder de la razón humana y de la ciencia ¿Qué tiene para decirnos hoy?
