¿Cuáles son las claves para entender el trabajo de Edward Hopper? ¿En qué contexto social y cultural desarrolló su obra? Bajo esta premisa el documental Edward Hopper y el lienzo blanco analiza las obras sutiles y apasionadas del artista estadounidense y sus numerosas referencias en el cine contemporáneo.
No hay en estos días pintor más actual que Hopper. Sus pinturas, donde la soledad se hace presencia, donde la distancia social es casi mandatoria, son casi calcos de una realidad global. Las personas estamos solas, solísimas en algunos casos, y Hopper pudo, sin pandemia mediante, adelantarse a los tiempos, contemplar el alma humana en esos momentos en que la desesperación se conecta con la esperanza, en los que el deseo por pertenecer a ese afuera se expresan en la mirada, en la intención de unas manos ansiosas que quieren, que añoran, que anhelan, abrazar la libertad.
Hopper (1882-1967, Nueva York) perteneció al período modernista y se sub-especializó en el retrato urbano y el estilo denominado “Realismo americano”. Sus obras son descriptivas y muy pensadas en cada detalle: iluminación, personajes, psicología y entorno. Reacio a responder preguntas sobre él y su arte, al ser preguntado en una ocasión dijo: “La respuesta a todo está en el lienzo...”
La pieza fílmica realiza un análisis del trabajo del pintor, que permite observar su feroz independencia y cómo el cine ha tomado de su obra numerosas referencias, así como la reproducción generalizada de algunas de sus pinturas que han hecho que su universo sea familiar para muchos.
Sus figuraciones inclasificables tejen un diálogo entre las apariencias y la luz, entre lo inconfundible y el enigma. Centrándose en la vida personal del artista en el contexto de la América del siglo XX, Edward Hopper y el lienzo en blanco es testigo de un pintor ferozmente independiente, que era consciente de los problemas de su época, y que era hostil al encarcelamiento dentro de las tendencias del arte estadounidense moderno que se oponen en ese momento al realismo y la abstracción.
*Domingo 24, a partir de las 20, por Film&Arts. En Argentina por Cablevisión (HD 457), Directv (746), Telecentro (SD 520/HD 1086) y Movistar TV (HD 611).
SIGA LEYENDO
Últimas Noticias
Ana Correa presentó Ciberfeminismo: “Hoy la inteligencia artificial está discutida entre cinco tipos multimillonarios”
La escritora analizó en Infobae a la Tarde el impacto de la violencia digital sobre las mujeres, los discursos contra el feminismo y la necesidad de establecer reglas globales para las nuevas tecnologías
Rocky Balboa, una superestrella del K-Pop y el regreso de Zack Snyder: lo que hay que saber el Festival de Cine de Toronto
La nueva edición de la competencia canadiense, que comienza este jueves, combina grandes nombres, producciones independientes y las películas que se perfilan para el Oscar
Un proyecto descomunal, que muestra tres décadas de brutalidad y totalitarismo en la Unión Soviética, crea revuelo en el Festival de Venecia
“Dau”, rodada entre 2008 y 2011 en esa ciudad, del cineasta Ilya Khrzhanovsky, recrea la vida de un premio Nobel que se vio obligado a trabajar en la creación de la bomba atómica
Sobrevivió a un intento de asesinato, escribió sobre el traumático evento y ahora recibirá la medalla del Premio Nacional del Libro
Salman Rushdie, autor de “Hijos de la medianoche” y “Los versos satánicos”, será distinguido en noviembre en Nueva York por su aporte a la literatura y su defensa de la libertad de expresión
Por qué es casi imposible vender un Renoir robado: según expertos en delitos de arte, los ladrones enfrentan un mercado sin compradores
Especialistas advierten que las piezas sustraídas en Cagnes-sur-Mer, valuadas en nueve millones de euros, no tienen salida comercial porque nadie se arriesga a manejar cuadros tan reconocibles
