
La distancia entre los grandes maestros del arte y los millones de personas sin acceso a los museos en medio de la pandemia ya no se cuenta en kilómetros, sino en un puñado de megabytes. Uno de los cinco museos más visitados del mundo, la National Gallery de Londres, se ha sumado a una broma que ha cobrado importancia en las redes sociales. Los empleados de la institución reproducen desde su casa, con simples objetos de uso cotidiano, las obras que, al igual que el público, permanecen encerradas a la espera de mejores días.
En este periodo de cuarentena, el arte tiene que reinventarse. A mediados de marzo, una cuenta Instagram holandesa inventó el desafío “Tussen Kunst & Quarantaine” (entre arte y cuarentena), que consiste en reproducir en casa obras de arte. El desafío fue pronto retomado por el Rijksmuseum de Ámsterdam y el Museo Getty de Los Ángeles, que animó a los usuarios de redes sociales a involucrarse. La idea evolucionó tan rápidamente que la gente comenzó a referirse a ella como el “Getty Museum Challenge”.

La National Gallery de Londres, que por otra parte ofrece clases y conferencias en línea, se ha sumado al desafío: el personal del museo reproduce cuadros que se encuentran en la famosa galería, con lo que tienen a su alcance.
Entre otros, Emily, conservadora, recreó con su familia en La cena de Emaús de Caravaggio, 1602, con la técnica del claro-oscuro. Andrew, el fotógrafo del museo, hizo el Retrato de Giovanni Arnolfini y su esposa, obra maestra del holandés Jan Van Eyck, de 1434.

Lawrence Chiles, jefe de los servicios digitales del museo, recreó Una familia campesina a la hora de comer (aprox. 1655), del también holandés Jan Steen. “Siempre buscamos formas de conectar al público con la colección, y la recreación de las pinturas fue una forma inmediata de hacerlo”, explica. Además, recrear estas obras “permite entender cómo se construyeron y ciertamente nos hizo pensar de manera creativa para encontrar la fórmula correcta”.
La National Gallery, que tiene una audiencia virtual de 10 millones de personas al año, ha visto cómo la demanda se ha disparado en su sitio web en las últimas semanas. En comparación con el mismo período del año pasado, hubo un 1.985% más de visitas, informa Vivian Oswald, corresponsal de RFI en Londres.

Con las puertas cerradas al público durante más de un mes, paradójicamente, estas instituciones que hasta hace unos años parecían inmutables en el tiempo nunca han estado tan cerca de la sociedad. Se han sumergido en la era digital, buscando maneras de atraer a los internautas en medio de tanta información y distracción. Y si bien la interacción por Internet no remplazará la venta de entradas en la taquilla, podría, incluso después de la cuarentena, convertirse en una fuente de recursos.
Las reproducciones de las obras de la National Gallery pueden verse en la cuenta de Twitter del museo, o bajo el hashtag #betweenartandquarantine, que cualquiera de nosotros puede utilizar para hacer sus propias versiones de las obras.

Pubicado originalmente en RFI.
SIGA LEYENDO
Últimas Noticias
El primer “borrón y cuenta nueva” de la historia: así corregían los artistas del antiguo Egipto
Con ayuda de análisis microscópicos, expertos detectaron cómo artesanos del Egipto faraónico afinaban detalles visuales en sus obras

Una obra maestra de Paul Klee, en el medio de la guerra de Oriente Medio
La exposición sobre Paul Klee en el Museo Judío de Nueva York sorprende al público con la ausencia del legendario “Angelus Novus”, cuya historia conecta arte, guerra y filosofía en un relato fascinante lleno de giros inesperados

La Bienal de Arte Sacro Contemporáneo reveló lo ganadores
La muestra del Museo Nacional de Arte Decorativo cuenta con obras elegidas por un jurado especializado, además de respaldo institucional de la ciudad y el Vaticano

El Fondo Nacional de las Artes lanzó el Concurso de Letras 2026
La competencia permitirá presentar textos inéditos en diferentes géneros literarios, con plazos que varían según la categoría y premios que ascienden hasta tres millones de pesos para los primeros lugares, según el organismo convocante

Roban obras de Renoir, Matisse y Cèzanne de una importante colección italiana
Los cuadros fueron robados de la colección de la Fundación Magnani Rocca, una de las más importantes


