A puro color: cómo el arte renueva los bajo autopistas porteños

Los espacios debajo de las autopistas suelen estar descuidados y degradados, por lo que son lugares con potencial necesario para que el diseño mejore la vida cotidiana de los vecinos. 150 lugares en Capital son el epicentro de una revolución artística. Con el foco puesto especialmente en puntos que unen a la Ciudad con el Conurbano y en cruces ferroviarios, el gobierno comenzó a transformar lienzos lúgubres que ofrece la ciudad en obras de arte con todas las letras.

En el año 2005, la UNESCO, en el marco del programa Red de Ciudades Creativas de la Alianza Global para la Diversidad Cultural, declaró a la Ciudad de Buenos Aires como Ciudad de Diseño. Fue la primera de las diez ciudades en recibir este título, del que hoy alardean Berlín, Montreal, Nagoya, Kobe, Shenzhen, Shanghái, Seúl, Saint-Etienne, Graz y Pekín. Este reconocimiento fue otorgado gracias a su fuerte impulso público y privado de inserción y desarrollo del diseño, y por su gran cantidad de profesionales y centros de estudio, investigación e innovación que ayudan a promover la cultura del diseño y del arte.

El primero de los puntos que fue transformado fue Parque Cromo, en el bajo de Avenida General Paz y Juan B. Justo, a cargo del muralista argentino Martín Ron, quien armó un equipo compuesto por 25 artistas para intervenir el espacio debajo de la autopista. El resultado fue maravilloso, y de ahí fue convocado para hacer lo mismo en Avenida del Libertador y General Paz, en el barrio de Núñez.

"La transformación colaborativa en un sector de gran potencial urbano de la Ciudad, se hace realidad por medio de concursos públicos donde el barrio se ofrece para ser renovado con diseño y a su vez, los diseñadores encuentran la oportunidad de convertirse en protagonistas de este cambio", explicaron voceros del Distrito de Diseño.

Otras zonas que están pasando por este proceso son las de abajo de los puentes de las líneas ferroviarias de Mitre y San Martín, sobre la Avenida del Libertador. Aquí el tema central es el tango. Se pueden ver piernas de mujeres cruzadas y hombres relajados, vestidos con trajes de antaño, y un mural de Gardel. Para esto también se están poniendo en valor obras de hace ya varios años que realizó el artista Alfredo Segatori.

Distrito de Diseño, caso ejemplar

Y el barrio que más se transformó fue Barracas, el Distrito de Diseño, que impulsa intervenciones urbanas en el territorio con el objetivo de potenciar la zona, brindarle identidad y agregar valor al barrio mediante la incorporación de diseño en el espacio público. Los residentes tradicionales de Barracas se conectan de esta manera con los nuevos residentes, atraídos por la creciente industria artística que aquí se desarrolla.

El criterio adoptado para la realización de estas intervenciones se basa en dos ejes de trabajo: el primero es representado por el boulevard Iriarte, donde se concentra la mayor actividad comercial y social-cultural del barrio, encabezado por el edificio Central Park hacia el este y la Basílica del Sagrado Corazón hacia el oeste. Sobre este primer eje, ya se intervinieron siete fachadas de locales comerciales. El Boulevard fue restaurado con nuevas veredas, mobiliario y luminarias.

El segundo eje está representado por la extensión de la Autopista que atraviesa el Distrito de Diseño de norte a sur. Sobre este eje, se han trabajado en una serie de intervenciones integradoras del barrio de Barracas, la primera en el cruce de la Av. California y la segunda en Quinquela Martín.

El Boulevard Iriarte fue elegido debido a su carácter estratégico en cuanto a la concentración de actividad comercial y social ya que cuenta con un perfil urbano renovado, gran movimiento de público y diversidad de actividades. Otro concurso que ganó el estudio Mezcla renovó con diseño de iluminación la Basílica del Sagrado Corazón de Jesús. El edificio, patrimonio histórico y cultural de la Ciudad, corona el paisaje intervenido, alcanzando con su luz, gran parte de su entorno urbano.

En los bajo autopistas, Pedro Perelman intervino el espacio de Av. California entre Herrera y Hornos con un concepto que respeta el pasado industrial del barrio y lo enaltece con su presente de diseño, en su obra llamada "La Piel de la Historia". Finalmente, la Cátedra Longinotti de Morfología I de la Facultad de Arquitectura, Diseño y Urbanismo de la UBA tuvo la oportunidad de realizar un trabajo de diseño colectivo con sus alumnos en el bajo autopista de Herrera y Benito Quinquela Martín.

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