El secreto detrás del nuevo aspecto de Vecna en el desenlace de Stranger Things

[Atención: esta nota revela información sobre el final de la serie]

Cuando los creadores de Stranger Things, Matt y Ross Duffer, declararon que querían que la quinta y última temporada del drama de ciencia ficción de Netflix fuera una “megapelícula”, el equipo de efectos visuales entendió de inmediato la magnitud del desafío.

La supervisora de efectos visuales Betsy Paterson reveló a The Hollywood Reporter los detalles técnicos detrás de la reconstrucción de Vecna, el Desuellamentes y otros elementos visuales que dieron forma al cierre de una serie que marcó una década en la televisión global.

La temporada final, compuesta por ocho episodios, se estrenó en tres entregas en Netflix entre el 26 de noviembre y el 31 de diciembre de 2025, con el episodio conclusivo disponible en Nochevieja. La serie requirió “muchas más tomas de las que normalmente se hacen en un largometraje de dos horas”, explicó Paterson al medio, señalando que el presupuesto general se amplió para la recta final de la producción.

Uno de los primeros retos fue hacer que los mundos alternativos que caracterizan a la serie resultaran creíbles. El equipo apostó por efectos prácticos como base, que luego se complementaron con trabajo digital. Para los hermanos Duffer, contar con escenarios tangibles era una condición innegociable: “Por muy descabelladas que sean las cosas, realmente se ven desde la perspectiva de estos niños que están en el mundo real”, explicó Paterson. “Siempre estamos construyendo cosas con las que los actores puedan interactuar”.

Dos ejemplos concretos fueron la pared de membrana del Mundo del Revés —el portal interdimensional entre la Tierra y el reino alternativo— y la sala de licuefacción del Laboratorio Nacional de Hawkins, donde los personajes de Nancy (Natalia Dyer) y Jonathan (Charlie Heaton) quedan atrapados. “Construimos una gran parte de esa pared de membrana para que Hopper y Eleven pudieran trepar”, detalló Paterson. “La sustancia viscosa en la sala de fusión era sustancia viscosa real en todas partes donde entraba en contacto con algo o con los actores”.

El Mundo del Revés contaba con una estética ya establecida en las cuatro temporadas anteriores, pero el Abismo —también conocido como Dimensión X, el nuevo mundo alternativo introducido en la temporada final— tuvo que diseñarse desde cero. “Se habló de la posibilidad de filmarlo en un desierto real”, contó Paterson. “Al final, la logística de producción era demasiado complicada, pero nos sirvió como base para la estética. Escaneamos y tomamos tantas fotos de referencia como pudimos para que las rocas y la geografía parecieran un lugar real y no solo un mundo misterioso creado por ordenador”.

El capítulo que más debate generó en redes sociales fue la nueva apariencia de Vecna, interpretado por Jamie Campbell Bower. La figura notablemente más delgada del villano desató bromas y especulaciones. Paterson aclaró que el cambio físico del personaje responde narrativamente a cómo se reconstruyó tras casi ser destruido por Eleven en la cuarta temporada, y técnicamente a una mayor presencia de efectos digitales en lugar de las prótesis prácticas completas que Bower usó en temporadas anteriores.

“Ahora es mucho más monstruo que humano, y él mismo lo ha provocado. En realidad, se creó a sí mismo. Eso es lo que vemos con todas las enredaderas y su movimiento: se puede ver la sangre fluyendo a través de ellas”, explicó la supervisora. “Es una señal inmediata de lo mucho más poderoso que es ahora”. El estudio Weta FX fue el encargado de ejecutar la transformación digital del personaje, y los animadores incluso incorporaron detalles como tentáculos que reaccionaban sutilmente a los momentos más cargados emocionalmente de las escenas.

Ese poder se materializó en la batalla final, cuando se reveló que Vecna operaba como una sola entidad con el Desuellamentes, una criatura colosal generada por computadora. Determinar su tamaño fue uno de los debates más prolongados del proceso. “Querían que fuera lo más grande posible, pero llega un punto en que no se puede filmar. Y es ridículo que siquiera se fijara en los niños, y mucho menos que lo derrotaran”, admitió Paterson. Tras múltiples pruebas de movimiento y animación realizadas por Weta FX, el equipo encontró finalmente las dimensiones adecuadas.

Pese a la escala monumental de esas secuencias, la escena que más presión generó en Paterson fue la que abre la temporada: un flashback con un joven Will Byers, interpretado originalmente por Noah Schnapp, quien tenía apenas 11 años cuando la serie se estrenó en 2016. “Sentí muchísima presión en esa escena porque todos sabemos cómo era él”, admitió la supervisora. El equipo utilizó material de archivo —tomas descartadas, fotografías de prensa y apariciones en alfombras rojas— para que Weta FX construyera un rostro digital infantil. En el rodaje, un actor suplente llamado Luke Kokotek prestó su cuerpo, y su rostro fue reemplazado digitalmente por el de Schnapp en su versión más joven.

El capítulo final de la temporada reservó otro desafío de envergadura: la destrucción del Mundo del Revés, que arrastra consigo el instituto Hawkins y la casa de los Wheeler. “Normalmente intentamos no poner demasiados detalles en las tomas que solo se verán una vez, pero valió la pena para esa escena”, dijo Paterson. “Fue muy divertido ir fotograma a fotograma y descubrir todos los pequeños detalles que construyeron solo para que luego los destruyeran”.