¿Cuál es el secreto máximo para ser un buen fotógrafo?

Hemos hablado con 10 de los jóvenes fotógrafos más prometedores de nuestro país para que nos desvelen las claves para triunfar en la industria.

Con motivo de la inauguración de la nueva exposición del Museu del Disseny de Barcelona (Distinció. Un segle de fotografia de moda), le hemos preguntado a los 10 jóvenes fotógrafos que forman parte de nuestro espacio en el museo dónde está la clave para ser un buen profesional. A continuación, te contamos qué opinan ellos al respecto.

Markus Rico: "Que si realmente es lo que que quieren hacer, que trabaje duro y que lo haga. Siempre hay tiempo para cambiar a otro campo, pero lo importante en la vida es disfrutar del camino. Sino, ¿que sentido tiene?".

Carlos Moreno: "Le aconsejaría lo mismo que recomiendo a cualquier persona: que tenga pasión por lo que hace y que abandone la soberbia. Yo siempre he trabajado pensando en pequeñas metas o logros; creo que es la única manera de seguir progresando sin decepcionarse".

Pablo Sáez: "Le diría que vea mucho cine, visite museos, que esté atento a lo que se hace en el momento y alerta a todo lo que le rodea".

Adriana Roslin: "Para poder ser un buen fotógrafo hay que tener perseverancia, trabajar mucho y hacerlo en equipo. También hay que ser original, tener buen gusto y aceptar muchas críticas, tanto constructivas como no. Jamás hay que tirar la toalla; habrá momentos de bajón en los que se querrá dejar todo, pero esos son los momentos que te harán más fuerte. Es un camino largo y lento, pero se puede conseguir. Al final, cuando crees en ti mismo, acabas sabiendo moverte en este mundo tan terrible y a la vez hermoso al que llamamos moda".

Ana Sting: "Mi consejo es no tener miedo de expresar, probar, fallar y aprender. También es importante ser uno mismo, plasmar lo que se quiere decir e intentar buscar la singularidad en tu trabajo. Ah, y trabajar muy duro".

Albert Ruso: "Coge una cámara. Digital, analógica, compacta, de usar y tirar… La que sea. Haz fotos, muchas fotos, más fotos. Disfrútalo y emociónate (esto es importante). Comete errores. No seas perezoso para tirarte al suelo o subirte a una farola para encontrar un buen plano. No copies; influénciate y deja que poco a poco se vaya definiendo tu estilo. Alimenta tus ojos. Mira muchas fotos, películas, arte y cualquier cosa que te motive, pero mira. Muestra siempre tu mirada".

Carlos Montilla: "Intenta irte fuera: ya sea para estudiar, aprender idiomas o sencillamente vivir la experiencia. Y empieza a ahorrar, te gastarás mucho dinero en revistas cada mes…".

Laia Benavides: "Lee mucho e interésate por todo; incluso por lo que no te gusta tanto. Mira, pasea, viaja, aprende a estar solo y a estar despierto, haz muchas fotos y ponle pasión a todo, pero sin forzar nada".

Josefina Andrés: "Hablando desde mi experiencia, hay tres cosas a tener en cuenta. La primera es invertir en tu trabajo, en tiempo, en dinero y en esfuerzo. Al principio, me gastaba todo lo que ganaba en conseguir trabajos mejores y en irme más lejos. La segunda es aprender lo máximo de cada cosa que hagas, incluso si no tiene que ver con la fotografía. Y la tercera es vivirlo todo; ver, aprender, viajar, vivir más, ser apasionado… De tus experiencias saldrá tu obra y es indispensable no descuidar esta parte, pues es sin duda la más importante".

Artículo publicado originalmente en VICE.com