¿De dónde viene la creatividad?: cuatro diseñadores revelaron sus métodos

El arte y la creatividad se hicieron presentes en la Feria del Libro. En el stand de TICMAS, cuatro diseñadores gráficos contaron cómo atraviesan sus procesos creativos, revelaron detalles de sus métodos hasta dar con la pieza final.

El primero en tomar la palabra fue el diseñador Martín Gorricho, que focalizó su presentación en el trabajo que realizó para el Centro Cultural Recoleta. El producto final: el rayo que hoy es común verlo en fotos en las redes sociales.

"La idea de que yo o cualquier diseñador nos vamos a sentar y se nos va a ocurrir una idea… y que esa idea va a cubrir identidad, tipografía, afiche es descabellado. Lo que suelo ver en mi trabajo con alumnos es esta falta de registro de que debe haber un proceso previo para llegar a concretar una idea. Es súper angustiante y estresante pensar que cuando me siento en una silla la creatividad va a aparecer. Es imposible", contó el diseñador.

Para lograr el rayo que, según sus palabras, se puede dibujar en apenas un par de horas hubo un largo proceso detrás. Un proceso que tomó 8 meses, con 20 entrevistas, 75 fotos de archivo, 500 bocetos de símbolo y 434 slides de presentación.

"Es mucho más sensato darse cuenta de que es algo que cuesta muchas horas de laburo, que no es una inspiración de un momento, pero también entender que con ese esfuerzo cualquiera lo puede lograr", expresó Gorricho.

Los siguientes en dar su presentación fueron Yanina Arabena y Guillermo Vizzari, que llevan adelante la firma Yani&Guille. Los diseñadores contaron el episodio que marcó el inicio de su vínculo. Fue en la Facultad de Arquitectura de la UBA cuando reconocieron en el otro virtudes capaces de fusionarse. La ilustración de él, la caligrafía de ella. El resultado: comenzaron a dibujar letras y con el tiempo se volvió su marca registrada.

"Nos enseñó a establecer un método de trabajo. Confiar en que uno podía intervenir el trabajo del otro nos dio la flexibilidad necesaria para lograr buenos resultados. No era el ego de uno contra el ego del otro. En el mismo proceso, nuestro método se fue aceitando. No hay que tener miedo", dijeron.

Matías Schmidt, serigrafista e ilustrador, contó "la primera cachetada" que recibió. "Implicó aprender a fracasar. Entender que no iba a ser fácil, que no iba a salir al principio. El trabajo se puede explicar en una tarde, pero lleva mucho tiempo hacerlo bien".

Del mismo modo, continuó: "El primer punto en serigrafía es aprender a pensar en capas. ¿Cómo con los mínimos recursos se puede generar una imagen interesante? De la mano de eso viene el método y el proceso. Respetar tiempos. En el proceso creativo tenía que respetar lo que el cliente necesita, pero siempre intento proponer. Ese compromiso con el cliente genera una fidelidad y lleva a otro tipo de relaciones como de amistad".

La agenda de hoy y mañana en TICMAS

Jueves 2

16.00
La escuela del siglo XXII
Charla abierta con Laura Lewin

18.00
La innovación para romper límites
Conferencia de Germán Nagahama

19.00
Contar la ciencia a través del teatro
Christian Palacio y Guadalupe Díaz Constanzo

20.00
"¿Es posible debatir la educación argentina?
Guillermina Tiramonti

Viernes 3

16:00
Cómo las neurociencias favorecen el desarrollo educativo de los niños
Entrevista a Natalia Buron y Valeria Gigena

18:00
La educación como empoderamiento de la mujer
Entrevista a Mariana Massaccesi

18:30
La educación en tiempos de urgencia y tecnología
Entrevista a Liliana González

19:00
Esos raros adolescentes nuevos
Entrevista a Luciano Lutereau

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