La artista escocesa Jasleen Kaur ganó el Premio Turner

Una artista cuya obra explora su identidad Sikh escocesa, que incluye un coche Ford antiguo cubierto con un tapete de crochet, ganó el prestigioso Premio Turner del Reino Unido el martes, durante una ceremonia en la que manifestantes pro-palestinos protestaron en el exterior.

Jasleen Kaur recibió el premio de 25.000 libras (32.000 dólares) de manos del actor James Norton en la galería Tate Britain en Londres.

Kaur utilizó su discurso de aceptación para expresar su apoyo a decenas de manifestantes afuera. Ella es una de las firmantes de una carta que exige a la Tate, que gestiona varios de los principales museos de arte británicos, cortar lazos con donantes vinculados a Israel por su guerra en Gaza.

“Esta no es una demanda radical”, dijo Kaur. “Esto no debería poner en riesgo la carrera o la seguridad de un artista. Necesitamos un alto el fuego adecuado ahora”, añadió.

La guerra entre Israel y Hamás ha matado a más de 43.000 palestinos, según funcionarios de salud de Hamás en Gaza. Israel lanzó la guerra en respuesta al ataque transfronterizo del grupo militante el 7 de octubre de 2023 que mató a unos 1.200 israelíes y tomó más de 250 rehenes.

Un jurado liderado por el director de Tate Britain, Alex Farquhar, elogió la forma en que Kaur, de 38 años “entrelaza lo personal, lo político y lo espiritual” a través de “combinaciones inesperadas y lúdicas de materiales”.

Su exposición ganadora mezcla escultura, impresión, objetos cotidianos —incluyendo fotos familiares, un coche Ford Escort y el popular refresco escocés Irn Bru— y música inmersiva para reflexionar sobre su crianza en la comunidad Sikh de Glasgow. Otros tres finalistas —Pio Abad, Claudette Johnson y Delaine Le Bas— recibieron 10.000 libras (12.670 dólares) cada uno.

Nombrado en honor al pintor de paisajes del siglo XIX J.M.W. Turner y fundado en 1984 para recompensar a jóvenes artistas, el premio ayudó a hacer famosos al artista del tiburón en formaldehído Damien Hirst, al alfarero Grayson Perry, al escultor Anish Kapoor y al cineasta Steve McQueen.

Pero también ha sido criticado por premiar obras conceptuales impenetrables y a menudo suscita debate sobre el valor del arte moderno, con ganadores como “Madre e hijo divididos” de Hirst, que consiste en dos vacas, biseccionadas y conservadas en formaldehído, y “Luces encendidas y apagadas” de Martin Creed: una habitación con una luz que se enciende y apaga, atrayendo el desprecio de partes de los medios de comunicación.

En 2019, los cuatro finalistas fueron declarados ganadores después de que se negaran a competir entre sí “para hacer una declaración colectiva en nombre de la comunalidad, multiplicidad y solidaridad”.

En 2021, los cinco finalistas fueron colectivos en lugar de artistas individuales. El premio estaba inicialmente abierto a artistas menores de 50 años, pero ahora no tiene límite de edad superior. Las obras de los cuatro finalistas estarán en exhibición hasta el 16 de febrero.

Fuente: AP