‘Tal vez’, la película canaria que no podrá verse en Canarias: “Las islas van camino de convertirse en la hermana pequeña de Marruecos”

Arima León (1993) creció en el sureste de Gran Canaria, “donde hace mucho viento”. No decidió nunca ser directora de cine, sino que simplemente lo fue haciendo. Tras estudiar Arte Dramático, la curiosidad la llevó a indagar y experimentar con un grupo de amigas tanto por el teatro como por la imagen. Por esa inercia, que obedecía a “una necesidad constante de comunicarse”, acabó haciendo películas en la isla.

Lo que sigue es la historia de una de las voces más prometedoras del cine canario. Avalada por diferentes premios y reconocimientos por cortometrajes como Tomate canario o Koyas, su primer largometraje, Tal vez, despertó una enorme atención en el Festival Internacional de Cine de Gran Canaria, donde agotó todas las entradas. Paradójicamente, ahora que esta producción ya se ha estrenado, podrá verse en salas de todo el país, pero no en su isla. De hecho, pese a ser una película hecha por canarios, rodada allí y centrada en una historia real ocurrida en las islas, solo se podrá ver en un único cine (Multicines Tenerife) de los 21 que hay en toda la comunidad.

“Es muy contradictorio que todo el rato se estén haciendo películas en Canarias, pero que luego quizá ni siquiera haya cines para verlas”, reconoce la propia cineasta durante la entrevista, donde a pesar de no haberse confirmado, ya adivina el poco recorrido que tendrá su largometraje en su tierra natal. Y es que, a pesar de que “ahora hay un gobierno que apoya la escritura, el desarrollo y la producción de proyectos locales”, parece que la región se ha convertido en un enorme plató que apuesta por hacer mucho cine (180 producciones en 2025, según datos oficiales), pero no tanto por que los propios canarios puedan disfrutarlo.

Una historia real, pero olvidada

Tal vez cuenta la historia real de la relación amorosa entre Natalia Sosa (Tania Santana), una joven poeta canaria, y Pinito del Oro (Adriana Ugarte), una estrella mundial del Circo Price que contactó a la escritora para elaborar sus memorias. Sin embargo, eran los años de la dictadura, y por lo tanto su romance no tenía cabida en una sociedad que se encargaba de controlarlas e impedir que dieran rienda suelta a lo que sentían, razón por la que la mayor parte de su pasión quedó reflejada únicamente en la correspondencia que, medio siglo después, ve la luz a través de la película.

El origen de esta historia reside en una conversación que Arima León tuvo hace casi una década, cuando se encontraba realizando su tesis doctoral. “A una amiga le dije que ojalá hubiera una escritora canaria superlesbiana, megainteresante y que escribiera muy bien. Lo dije de manera jocosa, pero al rato mi amiga me dijo que creía que sí la había, y me enseñó una imagen de Natalia”.

A partir de ese hallazgo, León se sumergió en una investigación profunda sobre la figura de la poeta canaria y su relación con la artista de circo Pinito del Oro. “La historia estaba ahí para ser contada. Natalia en su literatura te lleva de la mano con ella. Es muy visceral y muy honesta. Solo con leerla ya entiendes desde dónde vivió y cuál es como su necesidad de expresarse”. Sin embargo, muy probablemente debido a su identidad y su orientación sexual, que no se preocupó por esconder nunca, sus textos no fueron lo suficientemente reconocidos hasta mucho después.

El impulso para llevar adelante la película vino también de la indignación ante la injusta falta de reconocimiento. “El primer libro que yo cogí de esa biblioteca tenía escrito en la primera página: ‘Donado por la familia de Natalia Sosa Ayala’. Y a mí eso me enfadó muchísimo, porque yo pensaba: ¿cómo es posible que ni siquiera hayan comprado o adquirido esta obra? Qué tristeza que hayan tenido que donarlo para que esté aquí ahora en mis manos”.

“No me siento representada con el cine que se está haciendo en España”

La identidad canaria es uno de los ejes fundamentales del cine de Arima León. Para ella, aportar una voz desde Canarias implica sumar diversidad a un panorama audiovisual que considera dominado por una “clase media centralista peninsular”. “Últimamente me está costando mucho empatizar como espectadora con el cine que se está haciendo en España. Hay algo de una clase media centralista peninsular en la que yo no me siento representada y que no identifica a mi entorno”.

León señala el “vacío histórico” en cuanto a representación canaria en la gran pantalla. “La mayoría de los actores canarios que están hoy en día en la gran pantalla ni siquiera saben que son canarios porque les han forzado a neutralizar su acento”, pone de ejemplo. Por eso, considera una pequeña revolución el hecho de que en su película se escuche el acento canario, incluso en actrices que no son de las islas, como es el caso de la madrileña Adriana Ugarte: “Es que es lo que hay. Yo como cineasta quiero contar historias en Canarias y desde Canarias”.

Por todo ello, duele especialmente que el archipiélago sea uno de los territorios donde menos se pueda ver su película. Una señal más de todas las que alertan a Arima León sobre el cine en Canarias, empezando por la imagen de las islas como un “plató natural”. Para la cineasta, esta visión reduce el territorio a un simple decorado y amenaza con convertirlo en un espacio de explotación. “Niegan la identidad del territorio. Si no sabemos canalizarlo de la manera adecuada, se va a convertir en un monocultivo 3.0, como el de la caña de azúcar o el turismo de masas, que hay en las islas”.

La “explotación” del cine en Canarias

León denuncia que la llegada de grandes producciones no siempre se traduce en beneficios reales para la población local, ni en oportunidades para los cineastas locales de ser vistos en su propia comunidad autónoma. “No me gustaría que se convirtiese en el hermano pequeño de Marruecos (donde se encuentra el llamado Hollywood de África por la cantidad de películas que se ruedan, pero donde al mismo tiempo hay cada vez menos salas de cine). Y por desgracia creo que va por ese camino si los cineastas y las productoras que estamos aquí no resistimos y no tratamos de dar un manotazo sobre la mesa”.

A pesar de estas dificultades, León destaca el talento y la creatividad de la gente que se dedica al cine en el archipiélago, quienes han logrado reconocimiento en festivales y premios nacionales. Sin embargo, “son proyectos muy pequeños, de unos presupuestos muy reducidos que no tienen capacidad económica para una explotación comercial potente ni para lograr visibilidad.”. Finalmente, advierte que, si no existen espacios donde los espectadores canarios puedan sentirse representados, “estamos como un pez mordiéndose la cola en una suerte de colonización cultural”.

“Siento que tengo muchas cosas que contar desde aquí”

Arima León confía en demostrar que desde Canarias también se pueden hacer películas de mayor envergadura y llegar a más público. “Me gustaría que las personas que trabajan limpiando o construyendo edificios lleguen a la sala de cine y no se queden dormidas como un tronco, sino que la puedan disfrutar, porque creo que eso también es un privilegio”, afirma.

Por otro lado, reconoce que el cine tiene algo de “adictivo”, que hace que desee seguir trabajando en nuevos proyectos. “Tengo mucha necesidad de expresarme y de seguir contando historias. Siento que tengo muchas cosas que contar desde aquí y muchas historias que son universales también, que pueden viajar”.

De este modo, puede que sus películas partan de una identidad local que merece ser reivindicada, pero si a algo apelan las películas es a la condición humana, mostrando que, pese a las diferencias, todos y todas somos iguales. “Nos mueven las mismas cosas”, concluye Arima León. “La cultura de un sitio u otro es el envoltorio que le damos. Un envoltorio que, aunque a veces pueda parecernos superficial, también es profundamente importante para el regocijo universal del ser humano de verse representado”.