La miniserie sobre Locomía donde Manuel Arjona aparece hablando sobre el final de la banda: “Se nos fue de las manos”

El fallecimiento de Manuel Arjona ha sorprendido y entristecido a partes iguales a los fans de Locomía. El grupo español de pop y electrodance se convirtió en un auténtico fenómeno sociológico y cultural de finales de los 80, convirtiéndose en una de las bandas de referencia tanto en España como en Latinoamérica. Sin embargo, su abrupto final en 1992 llevó a que las vidas de sus miembros acabaran siendo muy distintas de lo que imaginaban, algo que todos ellos comentan en una miniserie documental que triunfó en Movistar Plus en 2022.

La miniserie Locomía expone cómo un grupo de amigos, que desafió las normas en la España de 1990, terminó viendo su sueño desmoronarse. Para ello, reúne los testimonios de los protagonistas que vivieron el auge, la caída y las consecuencias de un fenómeno musical que marcó época con sus abanicos y hombreras, repasando el camino que llevó a Locomía desde la Ibiza underground de 1984, cuando Xavier Font, Luis Font y Manuel Arjona (los miembros originales) abandonaron Barcelona, hasta el estrellato latinoamericano y su posterior declive.

“Se nos fue de las manos la decisión que tomamos”, reconoce en esta producción el propio Manuel Arjona, en uno de los momentos clave de la serie. La frase resume el sentimiento de quienes, tras alcanzar el éxito internacional, vieron cómo la convivencia y el egoísmo acabaron por desintegrar la banda. Eso sí, mientras duró, la experiencia fue inolvidable: “Era como si me hubiera metido en un sueño, y estuviera viviendo un mundo de fantasía”. En apenas una década, vendieron 2,5 millones de discos en todo el mundo.

Un éxito inmenso

La serie revela que, más allá de la apariencia festiva, el éxito de Locomía estuvo marcado por sacrificios personales y secretos impuestos por la industria musical. Uno de los puntos más tensos del relato aparece cuando José Luis Gil, productor y representante, impuso a los integrantes la prohibición contractual de revelar su orientación sexual. “No quería hacer un grupo gay. Si hubiera querido hacer un grupo gay… es que no me lo habría planteado, es que no es comercial. ¿Por qué me tengo que conformar con el 15% del mercado, cuando tengo enfrente el 100% del mercado?”, justifica este en otro momento de la serie.

A pesar de que el éxito fue fulgurante, no fue nada fácil para los integrantes del grupo. Preguntado en una entrevista con Infobae que tuvo que sacrificar por ser miembro de Locomía, Arjona afirmaba: “Mi vida privada. Mi vida personal. Cuando te digo eso me refiero a mi familia, a mis amigos de toda la vida. A mi casa. A mi entorno familiar sobre todo. Es lo que durante los años que estuve trabajando con el grupo por todo el extranjero, tanto Latinoamérica, Estados Unidos, Brasil, Japón, que fueron tres o cuatro años de no parar”.

El principio del fin de la banda

Durante los años de gloria, Locomía no solo conquistó escenarios, sino que también despertó recelos y envidias. El éxito internacional llevó a la banda a América y a giras donde apenas podían salir del hotel. Sin embargo, las luchas de poder entre Font y Gil, sumadas a los celos por las relaciones personales, precipitaron el final del grupo cuando estaban a punto de entrar al mercado estadounidense. En cierto momento, el agente le ofreció al líder del grupo seguir sin subirse al escenario, ya que su perfil musical y comercial no encajaba con el resto de compañeros.

Por ello, le ofreció encargarse de las tiendas oficiales de merchandising y la línea de ropa, manteniendo un porcentaje de las ganancias del grupo. La decisión de Font de aceptar la oferta de Gil fue, reconoce, un error irreversible: “Yo no tenía que haber dejado el grupo, porque ese fue el fin de Locomía”. Al ver desde fuera cómo “sus chicos” (a los que consideraba de su propiedad) se convertían en estrellas mundiales bajo las órdenes de Gil, Font empezó a acumular un profundo resentimiento.

Dirigida por Jorge Laplace, la miniserie Locomía también explora qué significaba ser moderno por aquel entonces. Cada capítulo ofrece su particular mirada una época de libertad y contradicciones, donde grupos como este marcaron la cultura popular y enfrentaron los límites impuestos por la sociedad y la industria. Así, a serie no solo reconstruye la historia de un fenómeno pop, sino que ofrece una reflexión sobre el precio de la autenticidad y la libertad en un país que aspiraba a la modernidad, pero que, como dice Laplace, “acabó cambiándonos a todos”.