
La vida de Billy Joel, ícono de la música estadounidense y autor de clásicos como “Piano Man” y “Uptown Girl”, no siempre estuvo rodeada de luces y aplausos.
Un nuevo documental titulado Billy Joel: And So It Goes, estrenado el 4 de junio en el Festival de Tribeca en Nueva York, arroja a la luz los dolorosos capítulos de su infancia, contados con franqueza por el propio artista y su hermana, Judy Molinari.
PUBLICIDAD
En la película, ambos hermanos rememoran sus primeros años en el Bronx, donde crecieron junto a su madre, Rosalind, y su padre, Howard, un pianista clásico al que el artista describe como “maravilloso con el piano”, pero emocionalmente inaccesible.

El músico comenzó a estudiar piano a los 4 años, aunque, según Judy, su padre nunca mostró interés genuino por su talento.
La falta de afecto paternal se refleja vívidamente en una anécdota relatada por el cantante, en la que a los ocho años, tras interpretar una versión rock and roll de la Sonata para piano n.º 14 de Beethoven en vez de la versión original, su padre bajó las escaleras y lo golpeó con tal fuerza que lo dejó inconsciente.
PUBLICIDAD
“Me dio un golpe tan fuerte que me dejó inconsciente. Estuve inconsciente como un minuto. Recuerdo despertarme pensando: ‘Bueno, eso le llamó la atención’. Ese es mi recuerdo de sus clases de piano. Así que no me enseñó mucho”, recordó entre risas amargas.
El divorcio de sus padres, cuando Billy Joel tenía la misma edad, marcó otro hito emocional. Ambos hermanos confesaron haber sentido cierto alivio con la salida de Howard del hogar.
PUBLICIDAD

“Vi cosas malas con ellos cuando era pequeño; la situación era muy tensa”, explicó Billy en el documental.
Judy también subrayó que pese a la nueva libertad de su madre, la carga que asumió tras la separación la llevó a un cuadro de estrés.
PUBLICIDAD
“Cuando Howard se fue, fue un alivio porque mi madre se sintió más libre, pero también le causó mucho más estrés porque tuvo que trabajar muy, muy duro para sacar adelante a la familia”, comentó.
Con Howard fuera del hogar, Rosalind se convirtió en el centro emocional de la familia. Billy “una mujer muy cariñosa” y señaló que su afecto lo “abrumaba casi por completo”.
PUBLICIDAD

“Creo que era para intentar compensar la falta de cariño de mi padre. Pero también tenía algunas cosas inquietantes. Era muy solitaria. Se sentía muy sola, y creo que bebía para aliviar su soledad”, dijo.
Sin embargo, Rosalind también enfrentaba sus propios demonios: la soledad y un aparente trastorno bipolar no diagnosticado que se manifestaba en episodios de llanto y gritos, generalmente alimentados por el alcohol. Judy describe el ambiente en casa como inestable.
PUBLICIDAD
El documental revela que el alcoholismo de Rosalind era una presencia constante. Billy y Judy solían advertirle que no comenzara a beber, sabiendo que una simple copa podía desencadenar horas de angustia.

“Veía a mi madre bebiendo muy a menudo y le decíamos: ‘Mamá, no empieces, ya sabes cómo te pones’. Y ella lloraba y gritaba durante horas y horas. Sabíamos que algo iba mal, pero en aquel entonces no conocíamos la palabra bipolar”, comentó Judy.
PUBLICIDAD
A pesar de las dificultades, la madre de Billy Joel fue una figura esencial en el desarrollo de su carrera. Aun en medio de la pobreza, nunca dejó de apoyarlo en su formación musical.
“Sabía que Billy necesitaba clases de piano, que había que cuidarlo. Sabía que algún día llegaría a ser alguien”, dice Judy con emoción.
Ese apoyo incondicional no pasó desapercibido para el artista, quien para él fue su mayor soporte. “Mamá era mi animadora, decía que todo lo que te propusieras lo podías lograr. Le doy crédito por haberme apoyado. Nunca se rindió. Era una creyente”, afirmó.
PUBLICIDAD

El documental, dirigido por Susan Lacy y Jessica Levin, no solo explora los aspectos oscuros de su infancia, sino también su evolución desde sus humildes orígenes en Long Island hasta convertirse en una leyenda mundial.
A través de entrevistas inéditas y material de archivo, And So It Goes ofrece un retrato íntimo de un artista cuya historia de superación, dolor y talento resuena tanto como sus canciones.
PUBLICIDAD
PUBLICIDAD
Últimas Noticias
El secreto mejor guardado de Breaking Bad: Aaron Paul contó por qué Jesse Pinkman no murió en la primera temporada
En el podcast Friends Keep Secrets, los protagonistas repasaron anécdotas del rodaje, revelaron detalles desconocidos sobre el desarrollo de la serie y recordaron cómo la serie transformó sus carreras y su amistad

Millie Bobby Brown y el adiós a Stranger Things: lágrimas, miedo y llamadas telefónicas para salvar la amistad
Tras ver el último capítulo en familia, la actriz quedó atrapada entre tristeza y ansiedad. En un pódcast contó el paso que dio para despejar roces y sostener su “familia elegida”

“En el cine todos se sumergen en la narración que ofrece la pantalla”: Spielberg defendió las proyecciones y pidió más tiempo en cartelera
El director de El día de la revelación concedió una entrevista al pódcast Higher Ground y reivindicó la sala como espacio cultural irreemplazable. Esa experiencia compartida, argumentó, es un suceso colectivo que el consumo doméstico no puede replicar

“Eso fue aterrador”, Rhea Seehorn recordó cuando escuchó su nombre en los Globos de Oro
La actriz describió, en el pódcast Inside of You, la temporada de premios como una experiencia abrumadora ante Michael Rosenbaum y confesó que llevaba nombres anotados en un papel por miedo a olvidar agradecimientos

Las reflexiones de Abby Elliott al despedirse de ‘El Oso’: maternidad, resiliencia y el valor de sostenerse en los otros
En conversación con Infobae, la actriz que encarna a Natalie Berzatto repasa el final de la serie y sus temas más humanos. ALERTA DE SPOILERS




