En una ciudad famosa por sus grafitis y murales, exposiciones rivales en Belgrado que muestran el impacto del artista callejero británico Banksy han dado lugar a un colorido debate sobre la comercialización del arte callejero.
Banksy, cuya identidad es públicamente desconocida y es objeto de febriles especulaciones, ha recorrido el mundo durante décadas pintando murales clandestinos en espacios públicos, incluso en la Cisjordania ocupada, Londres y Los Ángeles.
El artista casi nunca brinda respaldo oficial a las exhibiciones que muestran sus obras.
Pero en Belgrado hay dos galerías que muestran su obra.
En una muestra, titulada simplemente Banksy, la colección presenta principalmente impresiones y carteles, incluidas portadas de álbumes de varios músicos, colaboraciones con Greenpeace y una secuencia de apertura alternativa para la popular serie Los Simpsons, que el artista adaptó.
Allí, los visitantes han inundado las redes sociales con fotografías tomadas junto al modelo de una bomba que se hizo famosa en varios murales de Banksy.
La muestra, cuya entrada cuesta hasta 1.300 dinares (11,6 dólares), ha sido organizada por la galería eslovena Deva Puri. El comisario es David Rjazancev, que ha trabajado durante una década en el proyecto, que ofrece a los visitantes un recorrido multimedia centrado en las obras de Banksy.
Rjazancev dijo que la exposición se basó en obras de arte prestadas de galerías, museos y colecciones privadas después de verificar su autenticidad.
El espectáculo ha enfrentado algunas críticas y ha llevado a la creación de una exposición rival gratuita.
Nemanja Janjic, comisario de la exposición rival titulada El falso Banksy, mensaje real, dijo que le sorprendió el cobro de entradas sin el consentimiento del artista, lo que contradice el mensaje antisistema de Banksy.
“Su arte es, ante todo, una crítica al consumismo, al elitismo y al lucro, con un mensaje claro de que el arte debe ser accesible para todos”, dijo Janjic.
En la exposición de Janjic, los visitantes pueden destruir impresiones artísticas utilizando una trituradora de papel en un homenaje a la recreación de Love Is in the Bin, la intervención artística de Banksy de 2018 en Sotheby’s Londres, donde su pintura se autodestruyó inmediatamente después de ser vendida.
“Sus obras no están destinadas al consumo masivo... no es capitalista ni comercial”, declaró a la AFP una residente de Belgrado que se presentó como Vanja tras salir de la exposición El falso Banksy.
Belgrado ha sido famosa durante mucho tiempo por su arte callejero; las murallas de la ciudad albergan retratos de señores de la guerra, estrellas de rock y poetas, junto con odas nacionalistas a Rusia y reivindicaciones sobre el vecino Kosovo.
Durante las recientes protestas lideradas por estudiantes, los manifestantes también reimaginaron a la famosa niña de Banksy alcanzando un mural de globos rojos en forma de corazón para incluir una huella de mano ensangrentada, el símbolo del movimiento anticorrupción.
Fuente: AFP.
Fotos: Andrej ISAKOVIC / AFP.
Últimas Noticias
El ‘Guernica’ genera tensión cultural en España: el gobierno vasco y el Museo Reina Sofía, envueltos en la polémica
El traslado de la monumental obra de Picasso fue solicitado para exhibirla en Bilbao en 2027, pero la pinacoteca madrileña mantiene su negativa, priorizando la protección técnica
Las 24 obras de Rubens sobre Marie de Médici se despiden temporalmente del Louvre para una mega restauración
La emblemática serie pictórica del siglo XVII será restaurado en la misma Galérie Medicis gracias a un ambicioso proyecto que promete devolverles el valor de sus colores y puesta en valor de sus estructuras
Steve Hackett vuelve a Buenos Aires con Genetics para darle nueva y larga vida al rock progresivo de Genesis
El célebre guitarrista inglés se sumará al concierto que la banda tributo argentina dará este domingo en el Movistar Arena como cierre de una gira latinoamericana
John Malkovich exhibió el discreto encanto de la palabra en un espectáculo teatral que reúne a Bolaño y Piazzolla
El famoso actor estadounidense acompañado de un trío liderado por la pianista Anastasya Terenkova, puso en escena ‘El infame Ramírez Hoffman’, basado en un potente texto del escritor chileno
Gustav Klimt y ‘La medicina’: el arte que escandalizó Viena revive gracias a la inteligencia artificial
La exposición en el Museo Josephinum revela cómo la ciencia y la anatomía inspiraron la obra más enigmática del artista austríaco, destruida en la segunda guerra mundial y ahora reconstruida gracias a la tecnología
