Se lanzó la Coleccion Pampa, un recorrido digital por la historia del arte argentino

La Fundación Leo Werthein presentó Colección Pampa, una colección privada con una fuerte identidad por el arte argentino, que comienza con las vanguardias, desde Pettoruti y Xul Solar y toma todas las décadas para llegar a las miradas contemporáneas, con creadores Matías Duville y los emergentes Valentín Demarco y Nina Kovensky.

La Colección se encuentra al alcance de todos, a través de un recorrido digital por la historia del arte argentino. Está agrupada en categorías que atraviesan distintas épocas y corrientes artísticas, las más de 300 obras que actualmente la conforman invitan a conocer el desarrollo del arte argentino, bajo la curaduría de Laura Batkis y la dirección de proyecto de Álvaro Rufiner.

“Con el objetivo de abrir su colección a la comunidad y fomentar el acceso a sus obras para el estudio, investigación, producción y gestión del arte en la actualidad, la Fundación Leo Werthein convocó a un grupo de coleccionistas interesados en el arte argentino para crear la Colección Pampa y abrirla en forma digital para el país y el mundo, convencidos de que el acceso a los bienes culturales construyen comunidad y colaboran en la formación y el disfrute de todos. Este proyecto, pionero en la digitalización de colecciones en la Argentina, busca ser el puntapié inicial de una transformación que sin dudas se replicará en diversos proyectos e instituciones”, explicaron en un comunicado.

Entre algunas de las obras más destacadas de la Colección se encuentran:

Villa Tachito (1959) de Antonio Berni

Marca el momento en que el artista comienza a pensar en lo que será su serie sobre Juanito Laguna, pintando el lugar donde vivirá su personaje en un barrio de emergencia Bajo Flores.

Sin Título (1955) de Tomás Maldonado

Una obra de los inicios del creador y teórico del movimiento Arte Concreto – Invención.

Mesada de Pablo Suárez (1980)

Es un trabajo del período realista en que el artista se retira a Córdoba y San Luis y comienza a crear un lenguaje intimista , que evidencia el silencio un momento en el que retoma los maestros argentinos como Lacámera para elaborar un discurso más cercano con el espectador. Fue parte del envío argentino a la XVI Bienal e San Pablo.

La Noche (1963) de Jorge de la Vega

Trabajo que es un pasaje entre el informalismo y el Bestiario en el trabajo de uno de los fundadores de la Nueva Figuración en Argentina.

Tape Project, Cincinnati (1974) de Jaime Davidovich

Es una trabajo de arte conceptual de uno de los pionero del arte de los medios , el video y la TV. En sus trabajos con la cinta adhesiva (tape), recontextualizando la palabra “tape” como medio (“video tape”), como un espacio experimental y site-specific. Son instalaciones de cinta que ocupan paredes de salas, planteando el desafío de la percepción en el espectador.

Sin Título (1993) de Feliciano Centurión

Pintura sobre frazada. Obra de un artista fundamental de los años 90 en Argentina, con poca producción debido a su temprana muerte, que elabora un lenguaje personal e intimista en trabajos realizados sobre frazadas de lana.

Rayos (2008) de Fernanda Laguna

Una artista clave de los años 90, con un trabajo de los inicios de su producción.

Ellos (2014) de Liliana Porter

Una artista que trabaja con los límites del lenguaje y el contexto en obras cuya ambivalencia significativa generan una narrativa conceptual con gran intensidad poética.

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