Juan José Campanella contó cómo fue el casting para Mafalda: “Escuché las voces sin ver los nombres de los actores”

“Van a ver a los personajes de Quino, es la creación de él, no van a ver un dibujo nuevo”. Con esta afirmación, Juan José Campanella subraya el compromiso de la nueva serie animada de Mafalda por preservar la esencia original de la historieta argentina.

El cineasta, encargado de dirigir el proyecto, enfatiza que el mayor reto ha sido mantener la fidelidad a los trazos y detalles que definieron a los personajes creados por Quino, como la boca de Felipe, cuya animación representó un desafío técnico particular. “Logramos que sean los personajes de Quino”, concluye Campanella, dejando claro que la adaptación busca honrar el legado del autor.

La noticia de la producción de esta serie animada fue anunciada por Netflix, que se propone trasladar al mundo audiovisual el espíritu y la profundidad de la tira cómica que ha marcado a generaciones en Argentina.

Campanella, en diálogo con la periodista Catalina Dlugi en Agarrate Catalina en La Once Diez/Radio de la Ciudad, compartió detalles sobre el proceso de adaptación y los desafíos que implica llevar a la pantalla una obra tan emblemática. El director explicó que el proceso de animación requiere una espera considerable.

“Para Mafalda vamos a tener que esperar mucho más porque el proceso de animación es más lento. Ya avanzamos sobre la grabación de las voces y llevamos varios capítulos. Los movimientos, los trazos, la coordinación, los estilos llevan muchos meses”, reveló, destacando la complejidad técnica y artística involucrada.

Más de 800 voces fueron escuchadas durante el casting, un proceso que se realizó sin conocer los nombres de los postulantes, ya que la prioridad era encontrar la voz adecuada para cada personaje, independientemente de la fama de los actores. “El casting de las voces yo lo hice sin ver los nombres, solo escuchaba las voces. Escuchamos más de 800, y encima como hacían voces de niños eran muy difíciles de reconocer. Pero acá no se juega por cartel, es ver a Mafalda. Hay actores más conocidos, con más renombre y otros con menos, pero hay de todo”, detalló el cineasta.

Respecto al elenco, Campanella expresó su satisfacción con el resultado: “Estoy muy conflictuado porque los actores y actrices son fabulosos, el desafío que había con las voces está totalmente zanjado, pero lo que más me gustaría es que primero la gente vea el dibujo, conocer a los personajes y después develar el artificio”.

El director remarcó que el objetivo es que el público se conecte primero con la animación y los personajes, antes de conocer a quienes les dan voz. La adaptación de Mafalda al formato animado representa un esfuerzo por trasladar la sensibilidad y el humor de la obra de Quino a una nueva generación de espectadores, sin perder la identidad visual que la hizo célebre. Campanella insistió en que la serie no presentará versiones alternativas ni rediseños, sino que respetará los detalles originales de los personajes, cuidando cada aspecto de la animación para que el resultado sea fiel al universo creado por Quino.

El desarrollo de la producción estará a cargo de la productora Mundoloco CGI, el estudio de animación que Campanella cofundó y con el que ya realizó títulos como Metegol y Mini Beat Power Rockers. La adaptación será “un tributo a Quino y a su capacidad de comentar sobre la complejidad humana a través de su mirada única”.

Mafalda nació a comienzos de los años 60, aunque la fecha exacta es motivo de debate: algunos la sitúan el 15 de marzo de 1962, mientras que su primera aparición como tira se produjo el 29 de septiembre de 1964. La creación de Quino se convirtió en un fenómeno que trascendió fronteras, con traducciones a más de 20 idiomas y un impacto profundo en América Latina y el mundo. Durante apenas nueve años, la niña irreverente, inteligente, aguda y tierna marcó a generaciones de argentinos y lectores internacionales, consolidando un legado que permanece vigente.