Agregar Infobae enGoogle

Lucrecia Martel: “Si la gente del cine mira para otro lado, se va a perder un momento histórico interesantísimo”

La cineasta argentina recibió la Medalla de la Cineteca Nacional 2026 durante su visita a México, donde compartió su visión sobre el cine, la cultura y el estreno de su documental “Nuestra tierra”

Lucrecia Martel, de mediana edad, con cabello castaño, gafas de sol y chaqueta negra, sostiene un bastón y un pasamanos, mirando al frente con un fondo verde desenfocado
Lucrecia Martel alerta sobre la falta de prioridad en el deseo colectivo de cómo vivir mejor en la Tierra
Guardar

El regreso de la misión Artemis II a la Tierra es la noticia que cautivó a la humanidad este fin de semana, un hecho que, en medio de “tantos desastres medioambientales”, resulta “un poco desesperante”, aseguró para esta agencia la directora argentina Lucrecia Martel, y es que parece que “en el fondo de nuestro corazón ya hubiéramos abandonado este planeta o lo hubiéramos dado por perdido”.

“No sé por qué pensamos que no es prioritario nuestro deseo de cómo vivir en la tierra, como si la carrera de la tecnología y del mercado fuera imparable y estuviera por encima de nosotros”, opina la cineasta, para quien las empresas tecnológicas han “acelerado el tiempo y achicado el espacio” en el que vivimos, pues “no hay Estado que las limite”.

PUBLICIDAD

En su visita a México, donde recibió la Medalla de la Cineteca Nacional 2026, la realizadora es directa y defiende sus ideas sin medias tintas, porque ante este momento de “caos e incertidumbre”, del que la guerra forma parte, “nos queda poco tiempo” y “la gente que trabaja para la cultura debe pensar desde esa vitalidad”.

“Si la gente del cine mira para otro lado, se va a perder un momento histórico interesantísimo (...) Y va a quedar muy mal parada en el futuro. Yo no me lo voy a perder: decido prestar atención”, sentencia la también guionista y productora de 59 años.

PUBLICIDAD

Lucrecia Martel, con cabello castaño suelto, gafas de sol de montura clara y chaqueta oscura, sostiene un bastón frente a un muro bicolor
La cineasta denuncia el avance sin límites de las empresas tecnológicas y su impacto en la sociedad moderna

‘Nuestra tierra’

Martel, una de las mujeres más influyentes del cine contemporáneo, con obras como Zama (2017) o La ciénaga (2001), pone esa atención y vitalidad en Nuestra tierra, su primer documental, en el que cuestiona las supuestas “naciones independientes”, que históricamente se han conformado a partir de la apropiación del territorio y la violencia contra las comunidades indígenas que lo defienden.

Así ocurrió en 2009 con la muerte de Javier Chocobar, líder de la comunidad indígena chuschagasta, quien, al defender sus tierras en la norteña provincia de Tucumán, Argentina, recibió un disparo mortal por parte del empresario y terrateniente Darío Amín.

Pese a que el asesinato fue grabado, difundido en YouTube y movilizado por la sociedad civil a nivel internacional, el juicio tardó casi una década en llevarse a cabo.

El proceso, sumido en la impunidad y la burocracia, también fue investigado por Martel durante 14 años, un período en el que acumuló 400 horas de filmación y más de 5.000 fotografías de archivo.

Retrato de Lucrecia Martel, mujer de mediana edad con gafas de montura clara y cabello castaño con canas. Viste una chaqueta oscura, mirando fijamente a cámara con un fondo verde borroso
El documental 'Nuestra tierra' explora la apropiación de territorios y la violencia sufrida por las comunidades indígenas en Argentina

“No podemos creer en la idea de que somos naciones independientes si todavía tenemos a población indígena sin su territorio”, argumenta sobre la historia de Chocobar que narra en Nuestra tierra, la cual tuvo estreno mundial en la pasada edición del Festival de Venecia.

El costo de “subestimar el cine”

Filmar, procesar y editar una producción de esta magnitud lleva mucho más tiempo que el promedio de cualquier película en la actualidad, que dura entre uno y dos años; un costo que Martel está dispuesta a asumir porque “lo importante es que se haga cine en profundidad y valga la pena”.

“Engañarnos a nosotros mismos, subestimando la potencia del cine y hablando de éste solo como entretenimiento, es un acto de enorme ignorancia y estupidez”, subraya.

En esta misma línea, recalca que los festivales internacionales de cine se han transformado en “suntuarios caros” que para “sacar el dinero se ven comprometidos con películas de la industria del entretenimiento”, en lugar de dar un espacio al cine que reflexiona “sobre la humanidad”.

“Ese precio lo van a pagar los festivales, porque se van a desprestigiar. En esta época tan necesaria, los festivales siguen boludeando”, lamenta.

Nuestra tierra es una coproducción internacional en la que participa México, por lo que la película se proyectará en salas mexicanas desde el 9 de abril.

Fuente: EFE.

Fotos: EFE/ Sáshenka Gutiérrez.

PUBLICIDAD

PUBLICIDAD

Últimas Noticias

Una ruta inesperada para explicar por qué reír también sirve para pensar

En “Una filosofía de la risa”, Bernat Castany Prado recorre voces clásicas y literarias para sostener que la ironía puede convertirse en una forma de conocimiento, capaz de sacudir certezas y bajarles el volumen a los dogmas

Una ruta inesperada para explicar por qué reír también sirve para pensar

Entre comparsas y libros: Paraty, el festival literario más convocante de Brasil

¿Cuál es el pulso de la literatura en el gigante carioca? Una crónica desde la ciudad colonial, sede del ciclo que ocurre de forma ininterrumpida hace 24 años, entre mesas repletas, actividades paralelas y noches de baile

Entre comparsas y libros: Paraty, el festival literario más convocante de Brasil

El día que Borges firmó un libro “equivocado” y lo volvió genial (y otras anécdotas de escritores argentinos)

Infobae Cultura publica un capítulo de “Todo lo que usted siempre quiso saber sobre su escritor argentino favorito y nunca se atrevió a pregunta”, que recopila ‘anécdotas secretas’ relatadas por otros autores

El día que Borges firmó un libro “equivocado” y lo volvió genial (y otras anécdotas de escritores argentinos)

Una pantalla de 500 metros cuadrados dispara la fiebre por “La Odisea”

Con una altura similar a un edificio de seis pisos y una resolución poco común, el espacio atrae a visitantes desde Guatemala hasta Dubái para vivir una experiencia que no encuentran en casa

Una pantalla de 500 metros cuadrados dispara la fiebre por “La Odisea”

Marcos Aramburu: del viaje que inspiró su nueva novela a una crítica sobre el rol que hoy ocupan los streamers

El periodista presentó Pantanal, una ficción basada en la travesía que realizaron su padre y un amigo por los ríos de Argentina, Paraguay y Brasil. En Infobae a la Tarde reflexionó sobre la amistad, la crisis de representación política y los desafíos de crear contenido en la era digital

Marcos Aramburu: del viaje que inspiró su nueva novela a una crítica sobre el rol que hoy ocupan los streamers