
El artista alemán Boris Eldagsen, que provocó controversia esta semana al ganar el prestigioso premio de fotografía Sony World Photography Awards con una imagen que había sido generada con la ayuda de inteligencia artificial (IA), indicó ahora que estas tecnologías representan una amenaza “para la democracia y el fotoperiodismo”, a la vez que reconoció que las relaciones entre él y el organismo que otorga la distinción se han tensado.
La firma organizadora del certamen emitió en estos días un comunicado crítico con el ganador en el que decía: “Ya no sentimos que podamos entablar un diálogo significativo y constructivo con él”. Poco después, el artista concedió una entrevista al periódico inglés The Guardian donde expresó su perplejidad por la declaración de la compañía: “No sé por qué se comportaron así”, aseguró.
Te puede interesar: ”Polémica luego de que una imagen generada con Inteligencia Artificial ganó un prestigioso premio de fotografía”
El fotógrafo alemán fue reconocido con el Sony World Photography Awards, en la categoría Creativa, dotada con 5.000 dólares por una obra realizada con Inteligencia Artificial (IA) y luego indicó que su participación en el concurso tenía la intención de instalar un debate.
“Me presenté para averiguar si los concursos están preparados para encontrarse con imágenes hechas por IA. No lo están. Gracias por seleccionar mi imagen y hacer de este un momento histórico, ya que es la primera imagen generada por IA que gana en un prestigioso concurso internacional de fotografía”, escribió el propio artista en su cuenta de Instagram @boriseldagsen, que tituló “Rechazo del premio Sony”, junto a la imagen ganadora.

Eldagsen presentó al concurso la imagen titulada Pseudomnesia/La Electricidad, donde se pueden ver dos mujeres en diferentes etapas de su vida, ambas con una estética visual de los años 40, confeccionada por generadores de imágenes de IA, combinando diversas técnicas, reveló luego. Las mujeres nunca existieron.
“Me encanta la fotografía, me encanta generar imágenes con IA, pero me he dado cuenta de que no son lo mismo. Uno está escribiendo con luz, uno está escribiendo con indicaciones. Están conectados, el lenguaje visual se aprendió de la fotografía, pero ahora la IA tiene vida propia. Si la gente quiere callar y no hablar de eso, está mal”, sostuvo al periódico The Guardian.
Eldagsen creció en el suroeste de Alemania, estudió Filosofía en la universidad de Colonia, luego fotografía y bellas artes en Maguncia. Su trabajo siempre fue más conceptual que figurativo, mucho antes de que comenzara a trabajar con IA. “Mi acercamiento a la fotografía era psicológico y filosófico. Teniendo ese trasfondo, la IA me fascinó. Se construyó desde el inconsciente colectivo. También vi que la forma en que funciona se puede relacionar con la teoría de las ideas de Platón”, destacó en la entrevista.
El artista indicó también que no ve el proceso de construcción de una imagen de IA como deshumanizado, o incluso como uno en el que el ser humano queda al margen. “No lo veo como una amenaza para la creatividad. Para mí, realmente me está liberando. Todos los límites que tenía en el pasado (límites materiales, presupuestos) ya no importan. Y por primera vez en la historia, la generación anterior tiene una ventaja, porque la IA es un acelerador del conocimiento”, apuntó.
Según el fotógrafo, el verdadero desafío que presenta la IA no es que pueda horadar la creatividad humana como algo único e insondable, ni siquiera que pueda destruir puestos de trabajo y, potencialmente, industrias enteras –aunque eso tampoco es bueno–. “La amenaza –aseguró Eldagsen– es para la democracia y el fotoperiodismo; tenemos tantas imágenes falsas que necesitamos encontrar una forma de mostrarle a la gente qué es qué”.
Fuente: Télam S. E.
Seguir leyendo
Últimas Noticias
De Barranquilla a Macondo: cómo Shakira se fabricó una identidad global como nadie antes en la historia de la música
Un estudio sobre la artista colombiana recorre más de tres décadas de carrera para describir cambios en las barreras de entrada a los mercados, la circulación musical y la construcción de una marca cultural capaz de moverse entre territorios
“Lo que se desvanece”: cómo las tecnologías están cambiando la infancia, el pensamiento y el tiempo de trabajo
En su libro, Alberto Ades sostiene que los dispositivos reconfiguran la niñez, el modo de razonar y la vida laboral, mientras se pierden costumbres diarias casi sin registro. Infobae Cultura publica un fragmento

La belleza de la semana: de Botticelli a Klimt, las obras que convirtieron a la primavera en una gran musa de la pintura
Un recorrido por cuadros de distintos siglos muestra cómo varios artistas imaginaron la estación entre diosas, flores, columpios y paisajes, con guiños a la mitología, la vida cortesana y hasta el trabajo rural

17 cuadernos ocultos, una hija llamada B. y el pacto para proteger un apellido: el libro que revela una historia desconocida de la intimidad de Freddie Mercury
A partir de manuscritos que el cantante entregó antes de morir, Lesley-Ann Jones reconstruye un pasaje oculto durante tres décadas del cantante británico

“Glaxo” abre la carrera en San Sebastián: un pueblo argentino en los 50, Lali Espósito y un filme posible gracias al apoyo brasileño
El filme de Benjamín Naishtat, director de “Puán”, fue el primer filme latinoamericano en presentarse en la competencia por la Concha de Oro


