La única certeza al ver Love, Death & Robots es que no hay ninguna certeza. El cerebro detrás de esta serie es Tim Miller, el realizador de Deadpool (2016), una película que logró patear el tablero del cine de superhéroes. Uno de los productores es David Fincher, el director de Pecados capitales (1995). Miller dirige, además, tres episodios y Fincher uno del total de treinta y cinco capítulos que conforman hasta hoy las tres temporadas de esta serie.
Los episodios consisten en cortometrajes que duran entre 7 minutos como mínimo y 21 como máximo, siendo la duración más común un intermedio entre las dos mencionadas. No hay dos cortos iguales, a excepción de una secuela de un corto de la primera temporada que continua en la tercera. Hay sí, estéticas semejantes, pero aun en esos casos son la excepción más que la regla. Las historias suelen tener, como lo dice el título, amor, muerte o robots, a veces las tres cosas.

Los hay humorísticos y también dramáticos. Hay fantasías de época y relatos futuristas. Hay un solo episodio con actores actuando normalmente y el chiste es que allí los personajes observan como una civilización ha crecido en su refrigerador. Los hay livianos así como también hay algunos oscuros, violentos y con alto contenido sexual. Hay animaciones más sencillas y artificiales y otras que trabajan un hiperrealismo asombroso. La serie es casi un manual que muestra las posibilidades de la animación contemporánea y también un testeo de nuevas técnicas de animación para largometrajes, publicidad, etc. Aun cuando hay algunos cortos con estética retro, incluso esos muestran lo que hay disponible hoy en día.
Que tengan una duración variable le da una libertad tan grande para usar la técnica que deseen. Esa característica de la serie es lo que le otorga a cada historia una autenticidad difícil de lograr. Cada episodio es un mundo completo que se abre y se cierra frente a nuestros ojos. Algunos cortos son ingeniosas historias que se parecen a cosas ya vistas, a veces remitiendo a películas que conocemos y en otros casos con estructuras de cuentos fantásticos que aún hoy siguen sorprendiendo. Los cambios de tono también benefician mucho al conjunto, si todos fueran graciosos o si todos buscaran la gravedad siniestra la rutina se apoderaría de todo. El cortometraje es un formato donde el espectador tiene poca paciencia y si algo se vuelve tedioso no hay regreso. Lo mejor es ver un cortometraje por día para poder disfrutar cada uno, pero debido a su corta duración la tentación de verlos todos juntos es un poco inevitable.

No todos los gustos aceptarán con la misma alegría las distintas propuestas justamente por lo mencionado anteriormente, pero sin duda se podrá apreciar lo estimulante que es tener que construir un mundo cada quince minutos. Muchos tienen una narración casi inexistente y se construyen sobre la estética, otros tienen un mecanismo de relojería para que el guión cierre de forma brillante.
La sangre, el sexo, la violencia, la angustia existencial o el humor absurdo basado en temas serios como la muerte de Hitler, ofrecen un abanico de posibilidades que también permite el juego de elegir favoritos entre tantos. Y en algunos casos volver a verlos apenas se terminan. Hay algunos prodigios técnicos que son simplemente asombrosos. Love, Death & Robots es un verdadero festival de cortometrajes.

Love, Death & Robots ya estrenó su tercera temporada completa en Netflix.
SEGUIR LEYENDO:
Últimas Noticias
Gillian Anderson y Lena Headey lideran la batalla en el salvaje oeste de “Los Abandonados”, la nueva apuesta de Netflix
La miniserie ambientada en el Estados Unidos de 1854 enfrenta a dos matriarcas poderosas en una lucha sin reglas, con un elenco de lujo y una historia intensa que promete emociones fuertes para el público adulto

Conoce los 10 K-dramas y shows más populares en Corea para disfrutar este fin de semana
Algunas series coreanas han llegado a consolidarse como fenómenos globales gracias a las plataformas de streaming que las transmiten

Lali Espósito se sincera sobre la fama y su evolución artística en el esperado estreno de Netflix
La producción dirigida por Lautaro Espósito explora la faceta más vulnerable y poderosa de Lali, revelando cómo transformó sus vivencias personales en éxitos musicales y nuevos desafíos

El caballero de los Siete Reinos presentó su nuevo poster oficial
La esperada serie de HBO Max ambientada en Poniente explora la relación entre Ser Duncan el Alto y Egg, con un enfoque más íntimo y aventurero que promete renovar el universo de George R. R. Martin

Cómo la adaptación de Camina o muere desafía los límites de la resistencia juvenil en el cine contemporáneo de Stephen King
Una propuesta visual que explora extremos físicos y mentales, con un enfoque distinto al de otras distopías recientes. El relato promete remover emociones y dejar preguntas abiertas sobre la naturaleza del sacrificio




