Quedan tres días para ver en Netflix una de las mejores películas de Robert De Niro y Martin Scorsese: la obra maestra que ‘derrotó’ a ‘El Padrino’

Si pensamos en las películas sobre crimen organizado, es probable que a nuestra cabeza acudan dos nombres. El primero sería El Padrino, la película de Francis Ford Coppola considerada por muchos como la mejor de la historia del cine. El otro sería el de Martin Scorsese, y cualquiera de las obras maestras con las que encumbró este género de la mano de actores como Al Pacino, Joe Pesci o su mejor socio, el doblemente oscarizado Robert De Niro.

Martin Scorsese lleva más de cinco décadas demostrando que nadie filma el crimen con tanta precisión ni con tanto nervio. Pero dentro de una filmografía que incluye Malas calles, Casino, Gangs of New York, Infiltrados o El Irlandés, hay una película que muchos sitúan por encima de todas: Uno de los nuestros.

La cinta de 1990 nació de un libro de no ficción de Nicholas Pileggi, Wiseguy: Life in a Mafia Family, que reconstruía en primera persona la vida de Henry Hill junto a la mafia de la familia Lucchese. Entre sus páginas, Scorsese encontró una historia con la que liberarse de la estética que Coppola y El Padrino venían marcando desde hacía décadas: ya no se trataba de realizar un retrato épico y trágico de la mafia, sino de contar la cotidianidad menos glamurosa del crimen organizado, y poner la cámara en su nivel más bajo.

Por qué ‘Uno de los nuestros’ se considera una obra maestra

Sin el romanticismo ni la grandeza de los Corleone, Scorsese construye su historia desde la codicia de sus personajes y el caos generalizado del mundo en el que viven. Uno de los nuestros, que puedes ver en Netflix hasta el próximo 30 de abril, nos cuenta la historia de un joven que, lleno de encanto, nos cuenta la historia de un joven recién ingresado en la mafia. Muy pronto, ese chico que creció admirando la vida de los gángsters irá ascendiendo de categoría tras ganarse la confianza de los principales jefes de esa familia.

La película arranca con calma, casi como una historia de formación, y luego aprieta el acelerador hasta un tramo final construido sobre la paranoia. Scorsese usa la voz en off, el montaje acelerado y una selección musical que funciona como motor narrativo, no como decorado. Todo eso, junto a planos secuencia que sumergen al espectador en la acción, como la famosa escena en la que vemos al protagonista entrar por la puerta trasera del club nocturno Copacabana, uno de los más recordados (y citados) por su puesta en escena y magistral narrativa visual.

Esta fórmula permite que todos los intérpretes de la película acaben por brillar con luz propia. Ray Liotta y Robert De Niro cuentan con los papeles principales, mientras que secundarios de lujo como Joe Pesci (que no aceptó participar en la película hasta que incluyeron una escena propuesta por él mismo donde pasa de ser el ‘rey de la fiesta’ al personaje más peligroso del local), Lorraine Bracco, Paul Sorvino o Chuck Low ponen el resto para dar vida a esta fábula inmoral sobre el crimen organizado.

Pesci ganaría el único Oscar de Uno de los nuestros, aunque ya sabemos que la Academia nunca ha sabido premiar debidamente a Scorsese. A pesar de su impresionante filmografía, solo una de sus cintas ha ganado en la categoría de Mejor película. Aunque a quién le importan los premios cuando acabas de cambiar para siempre la historia del cine criminal, y de algún modo, cuando incluso has conseguido terminar con el imperio de la estética casi operística que nos legaron Coppola y El Padrino.