Mark Hamill reflexionó sobre su participación en “La Vida de Chuck”, una película basada en una novela corta de Stephen King que se distancia del terror habitual del autor para abordar temas como la alegría y la esperanza ante la muerte. “Este proyecto es algo único, diferente a todo lo que he hecho antes”, describió durante la entrevista realizada por Bullseye podcast.
La Vida de Chuck: un Stephen King distinto y un reparto destacado
En diálogo con el pódcast Bullseye, Hamill contó que se sorprendió al conocer el enfoque de La Vida de Chuck, la nueva adaptación de Stephen King dirigida por Mike Flanagan.
“Cuando Mike me dijo que tenía algo para mí, basado en una novela de Stephen King, pensé que definitivamente sería sobre terror”, relató el actor.
En cambio, encontró una historia estructurada en tres actos, que recorre la vida del protagonista desde el final hacia el inicio, con énfasis en la familia, la esperanza y la bondad.
Hamill interpreta a Albie, el abuelo de Chuck, y actúa junto a Tom Hiddleston, Karen Gillan, Carl Lumley y Rahul Kohli. “Es una experiencia de una vez en la vida, llena de actores maravillosos”, afirmó.
Aunque filmó sus escenas por separado debido a la narrativa no lineal, valoró el resultado y reivindicó el costado menos conocido del escritor: “Muchas personas olvidan que también escribió relatos como The Body, Sueño de fuga y Milagros inesperados”.
Reflexión sobre la vida, la muerte y el paso del tiempo
La temática de la película lo llevó a reflexionar sobre la muerte y el paso del tiempo. “Es imposible no pensar en tu propia mortalidad cuando tienes 73 años”, confesó el actor, quien admitió que en algún momento consideró retirarse para disfrutar de su vida familiar.
La propuesta del director reavivó su motivación profesional. “Había perdido la ambición, ya no tenía el impulso de antes, y Mike cambió todo eso”, expresó a Jesse Thorn, presentador del pódcast.
Lejos de tratarse de una historia sombría, el actor de 73 años describió la película como “optimista y positiva”, con un mensaje que considera “terapéutico” en un contexto de división e incertidumbre.
De Star Wars a Broadway y el doblaje: una carrera de reinvención
Tras el fenómeno de Star Wars, buscó romper con el encasillamiento de Hollywood. “Cuando haces algo bien en Hollywood, quieren que lo repitas una y otra vez”, explicó.
Esta necesidad de nuevos desafíos lo condujo al teatro, con papeles en El hombre elefante y Amadeus, donde sorprendió al público y la crítica.
El punto de inflexión llegó con el doblaje, especialmente por su icónica interpretación del Joker en la serie animada de Batman. “Nadie creía que era yo quien hacía esa voz”, recordó. Ese trabajo le “abrió las puertas” a una nueva etapa, donde su talento vocal podía superar cualquier estereotipo físico.
“En el doblaje, te eligen por lo que escuchan, no por lo que ven. Puedes ser cualquier cosa”, afirmó. Para Hamill, fue “el sueño del actor perezoso”, ya que le permitió seguir explorando sin memorizar textos ni preocuparse por la imagen. “Podía hacerlo para siempre, sin importar si volvía a aparecer en películas o televisión”.
Trasfondo alternativo de Luke Skywalker en The Last Jedi
Uno de los momentos más reveladores de la entrevista fue la anécdota inédita sobre el trasfondo alternativo que Hamill imaginó para Luke en “The Last Jedi”.
Aunque Rian Johnson mostró a un Luke exiliado y atormentado, Hamill tuvo dificultades para aceptar esa motivación. “Le dije a Rian: ‘¿Puedo inventar mi propio trasfondo para justificar por qué Luke se ha aislado?’”.
En su versión, Luke se enamoraba, abandonaba la Orden Jedi, tenía un hijo y, tras un accidente con un sable de luz, perdía a su familia. “Pensé que algo así podría justificar que alguien renuncie a su devoción por la Orden Jedi”.
Aunque esta historia no se plasmó en pantalla, la usó como base personal para interpretar al personaje. A pesar de las diferencias creativas, elogió a Johnson: “Es uno de los directores más talentosos con los que he trabajado”.
El fenómeno Star Wars: casting, rodaje y vínculos
El camino que lo llevó a interpretar a Luke Skywalker estuvo lleno de incertidumbre. Su primera audición fue una prueba colectiva para Brian De Palma y George Lucas, sin información clara sobre la historia. “No entendía nada del guion, así que le pregunté a Harrison Ford si era como Flash Gordon”, relató.
Explicó que Lucas buscaba reacciones naturales y elegía actores que encajaran de forma instintiva con los personajes. Esa dinámica favoreció el vínculo entre Hamill, Ford y Carrie Fisher, especialmente durante las escenas en la Estrella de la Muerte. “Al principio, interpretábamos esos personajes y con el tiempo nos convertimos en ellos”, afirmó.
El actor también recordó que el personaje inicialmente se llamaba Luke Starkiller, y que el cambio a Skywalker le pareció extraño en un principio. “Pensé que ‘Starkiller’ tenía un toque más rudo, pero al final ‘Skywalker’ funcionó”, reconoció.
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