CI Bloom, la feria de arte turco que marca tendencias entre Oriente y Occidente

Fue necesario acercarse al stand de la galería turca Piramid Sanat, para constatar que esa figura femenina no era una mujer real. Resultó impactante verla. La escultura de realismo extremo dejó sin aliento: hasta era posible observar las frágiles venas del cuerpo blanquecino encadenado, o el cabello largo, transpirado en la espalda. Görkem Candan hizo esta magnífica pieza pensando en el sueño, el último refugio humano que hoy la inteligencia artificial no puede domesticar.

Estamos en una ciudad mágica –denominada Bizancio en el año 330 y luego, en 1453, Constantinopla—, donde tuvo lugar hasta ayer la magnífica feria Contemporary Istanbul Bloom (CI Bloom), que resultó un éxito. Incluyó 568 piezas de 267 artistas de las más consagradas galerías de arte contemporáneo turcas, y celebró su tercera edición en el ICEC Rumeli Hall, con obras entre 3 mil y más de 400 mil dólares.

Estambul, una de las polis más antiguas del mundo (declarada Patrimonio de la Humanidad por su arquitectura), condensa modernidad y pasado milenario. El arte y la arquitectura aquí se caracterizan por la mezcla de estilos y culturas de los imperios que gobernaron este sitio durante siglos. Fue uno de los centros más importantes del poder político y económico del mundo, y hoy conserva un rol geopolítico y cultural clave en la región.

Contemporary Istanbul Bloom está en Europa y Asia al mismo tiempo. Con mayoría de población musulmana, Estambul es la ciudad más grande de Turquía. Es posible entrar y salir de un continente a otro sin moverse de este sitio cuya importancia geopolítica aún es central. De noche vibra y los negocios permanecen abiertos.

La arquitectura es un capítulo aparte. La Torre de Gálata, una de las torres más antiguas del mundo y la más alta de la ciudad, fue construida por el emperador bizantino Anastasio, y durante el período Otomano fue cárcel y torre de vigilancia. Construida en el siglo XVII durante el reinado del sultán Ahmet I, la Mezquita Azul tiene 21 mil azulejos de cerámica azul destellante y 6 minaretes. Frente a esta mezquita, está la Mezquita de Santa Sofía, que, con sus elementos cristianos e islámicos superpuestos, representa una síntesis de la historia de la ciudad.

Hasta el domingo CI Bloom integró una selección de 24 espacios de las principales galerías e iniciativas artísticas de Turquía. La feria —que en septiembre presentará su edición con sello internacional y que tendrá como eje América latina— incluyó 568 obras de arte de 267 artistas.

Con un 80 por ciento de artistas locales, CI Bloom, que sumó esculturas, pinturas, fotografías y un sector especial dedicado al arte digital, permitió comprar a precios más bajos que en otras ferias de la región obras de gran calidad de artistas de Oriente y Occidente.

Con un excelente nivel y con deslumbrantes piezas de jóvenes artistas y de otros consagrados, CI Bloom se define como feria boutique en la que se encuentran joyas locales. En esta edición, el lugar del cuerpo humano en un contexto distópico copó la escena de la feria. La escultura de Görkem Candan inició este recorrido con la figura de la joven mujer encadenada.

En el espacio de Brieflyart, el artista Server Demirtas hizo tres esculturas con movimiento real. Una de ellas la creó cuando su padre estaba agonizando. Se ve el momento en que la figura acaricia suavemente un bello caballo: el contacto amoroso se repite una y otra vez como despedida inexorable ante la enfermedad. El espacio de la galería Zilberman (con sedes en Estambul, Berlín y Miami) presentó una serie de 9 torsos deformados de Yaşam Şaşmazer: de algunos torsos atrofiados brotan hongos y protuberancias.

La naturaleza aniquiló sin medias tintas en Metaforfosis, de Sayna Soleimanpour en el espacio de X-ist, de Estambul. En Dent Art, la naturaleza devino indomable y amenazante en las pinturas con insectos de Deniz Karakurt Şekerci.

Artem Martis, de Muse Contemporary, erigió un David hecho con cristales rusos reciclados. Y en el espacio de One Arc Gallery, Emilie Gotmann hizo una serie de prendas que no pueden más que herir a quien se las ponga.

La figura humana apareció muchas veces deformada (como en la obra de Aysun Bozuklu en Pg Art Gallery) o abatida y ensimismada (como en los personajes de Hakan Çınar en Galeri 77).

CI Bloom exhibió obras de artistas contemporáneos de Turquía, con eje en Estambul como centro neurálgico del turismo y el comercio en Europa, Oriente Medio y el Norte de África.

Además, en esta edición, presentó una experiencia de arte digital a gran escala: la exposición “Living Things”, en colaboración con DECOL y Ahmet Said Kaplan, ofreció una exploración inmersiva sobre el concepto de “seres vivos”. La exposición incluyó actuaciones de DJs, que crearon una experiencia envolvente.

Para reducir su huella de carbono y promover el reciclaje, la feria incorporó instalaciones y estructuras respetuosas con el medio ambiente (sistemas de paredes reutilizables, iluminación LED de bajo consumo y alfombras recicladas, entre muchos otros recursos).

En diálogo con Infobae Cultura, Emin Mahir Balcıoğlu, miembro del comité ejecutivo de la feria, y además ex director de la feria y del Museo de Arte Moderno de Estambul, recalcó que si bien el lenguaje de la feria es contemporáneo se pueden ver obras que tienen un sello eminentemente local: se trata de una identidad inconfundible.

Para quienes no conocen Estambul, Balcıoğlu invitó a visitar esta ciudad, que define como un caleidoscopio humano donde conviven desde mujeres con velo hasta chicas con vestimentas híper modernas. “Todos conviven en absoluta armonía, no hay crímenes: Estambul es sumamente segura”, dijo Balcıoğlu. Además hizo hincapié en un tema clave: “Estambul tiene el aeropuerto número uno donde convergen vuelos directos de todo el mundo”. Otra razón para adentrarse en el magnífico caleidoscopio humano y artístico, con Contemporary Istanbul Bloom.