Regina Pavón debuta como cantante con “Soledad” y revela el dolor detrás de su canción

La actriz mexicana Regina Pavón atraviesa una etapa de transformación profesional y personal al incursionar en la música con el lanzamiento de su primer sencillo titulado “Soledad”, tema que forma parte de su EP debut “Rex”. En entrevista con Infobae México, la intérprete compartió los motivos detrás de esta nueva faceta, así como el proceso emocional que la llevó a dar este giro en su carrera.

El tema “Soledad” tiene un origen profundamente íntimo. Pavón explicó que la canción nació a partir de su relación con su entonces pareja, en un momento en el que, pese a la estabilidad aparente, experimentaba una desconexión interna.

La actriz detalló que el tema también funcionó como una forma de comunicación emocional. “Y fue una carta de amor y también de abrirme con ella y ser honesta de lo que me estaba pasando. Fue muy bonita su respuesta”, añadió. Incluso adelantó que planea dirigir el videoclip de esta canción y destacó la cercanía que mantuvo con su ex pareja durante el proceso creativo del álbum.

Sobre este vínculo, Pavón subrayó el acompañamiento que recibió durante el desarrollo del proyecto, tanto en lo personal como en lo profesional.

En ese mismo sentido, profundizó en la relación que mantuvo con su exnovia, la también actriz Ceci Flores, quien jugó un papel importante durante esta etapa.

Pavón también describió la reacción de su entonces pareja al escuchar la canción, destacando la madurez con la que fue tomada.

“Cuando yo le escribí esta canción, ella y yo todavía continuamos siendo pareja… no fue un hecho de decir, ‘Güey, yo no quiero estar contigo’, sino fue como no sé qué me está pasando”, explicó. En ese proceso, su expareja se mantuvo presente: “Ella intentó estar para mí en el proceso hasta donde más pudo y después fue como, ‘Güey, eh si necesitas tu tiempo, pues tienes que tomártelo y está bien’”.

Además, enfatizó que el vínculo entre ambas no se rompió completamente tras la decisión de tomar distancia. “Y sin embargo no me ha soltado la mano y ha estado para mí en absolutamente todo el proceso y ha sido un apoyo fundamental”, afirmó.

El inicio de su carrera musical, según relató, no fue algo planeado, sino el resultado de una experiencia personal compleja que marcó un antes y un después en su vida. La actriz recordó que todo comenzó tras un accidente que la obligó a detener su ritmo laboral y mirar hacia su interior.

“Mi papá falleció hace 7 años y llevaba como mucho tiempo evadiendo todo lo que me estaba pasando… no quería sentir el dolor”, confesó. Fue a partir de ese momento que comenzó a escribir como una forma de ordenar sus pensamientos. “Decidí ponerme a escribir para poder acomodar lo que me estaba pasando… no fue como por un tema de hacer un proyecto musical”, aclaró.

Con el tiempo, esos textos evolucionaron hacia la música, específicamente hacia el rap, género que le permitió experimentar una nueva forma de expresión. “De repente me di cuenta que yo estaba transformando los poemas que había escrito en barras de rap… y me encontré disfrutándolo tanto”, dijo.

Este proceso, según narró, se mantuvo en un inicio de manera privada. “Lo estoy haciendo para mí porque me da miedo mostrarlo”, señaló. Sin embargo, tras compartir su trabajo con un sello discográfico, encontró la motivación necesaria para tomarse en serio su proyecto musical.

La artista destacó que este proyecto también representa una forma de enfrentar sus propias inseguridades. “Voy a abrazar y atreverme a gritar todas esas cosas que uno se la vive escondiendo… sus ansiedades, el déficit de atención”, explicó.

En el proceso creativo del álbum, la llegada de Ceci Flores tuvo un impacto significativo. “Se volvió la musa de la mitad de mi álbum”, mencionó. Asimismo, explicó que el material discográfico está dividido en dos etapas creativas, pero mantiene un eje común: el amor en distintas formas.

“Todo habla sobre el amor, no solo hacia una pareja, sino a la vida y a lo que vale la pena de que estemos vivos”, indicó.

Finalmente, Pavón compartió el mensaje que busca transmitir a quienes se identifiquen con su música, especialmente a quienes atraviesan rupturas o momentos difíciles. “Que abracen sus miedos… que el miedo a veces puede terminar siendo tu superpoder”, expresó.

La actriz también hizo énfasis en la importancia del bienestar personal. “Lo más importante es ponerse a uno primero… porque si no estás bien contigo no puedes estar bien con nadie”, señaló. Además, reconoció el temor que implica exponer su vida a través de sus canciones. “Estoy haciendo este álbum aterrada… es algo que sí viene directamente de mí y me aterra”, confesó.

No obstante, concluyó que el miedo no debe ser un impedimento. “Los valientes no somos los que no tenemos miedo sino los que hacemos las cosas a pesar del miedo”, afirmó.

En la parte final de la entrevista, Pavón recordó a su padre y la influencia que tuvo en su vida, incluso después de su fallecimiento. Relató que el accidente que marcó el inicio de este proceso ocurrió en una fecha significativa.

“Fue como una señal… de decir: ‘Güey, yo te salvé, pero para que hagas algo con lo que no has cambiado’”, expresó. Finalmente, agradeció ese momento que la llevó a replantear su vida. “Le doy gracias por eso… porque luego no nos damos cuenta de todo lo que estamos evadiendo”, concluyó.