Las 10 películas más esperadas de enero de 2026: de ‘Aída y vuelta’ a la secuela de ‘28 años después’, de ‘Hamnet’ a ‘Marty Supreme’

Repasamos algunos de los títulos que llegarán a la cartelera durante las próximas semanas

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Diez de las películas más
Diez de las películas más esperadas del primer mes de 2026: de la española 'Aída y vuelta', de Paco León a apuestas para los Oscar como 'Hamnet' de Chloé Zhao

Un abanico diverso de estrenos inaugurará la cartelera cinematográfica en enero, con propuestas que van desde revisiones de grandes clásicos hasta debuts prometedores, como el de Diego Céspedes, que ganó el premio a la mejor película en la sección Una cierta mirada en el Festival de Cannes.

Durante este principio de 2026 podremos disfrutar de algunas de las grandes apuestas para los próximos Premios Oscar, como Hamnet, de Chloé Zhao, adaptación de la novela de Maggie O’Farrell o Marty Supreme, la película que se ha convertido en la última sensación del cine americano en los últimos tiempos.

También podremos sumergirnos en la nostalgia que propone Richard Linklater en Nouvelle Vague, en torno al rodaje de Al final de la escapada, de Jean Luc Godard. Se estrenará el debut en la dirección de Kristen Stewart o Song Song Blue, sobre una pareja de músicos que cantaba canciones de Neil Diamond. Además, la nueva película de Juanma Bajo Ulloa, titulada El mal.

‘Hamnet’, de Chloé Zhao

Jessie Buckley en 'Hamnet', de
Jessie Buckley en 'Hamnet', de Chloé Zhao

Después de triunfar en los Oscar con Nomadland y de introducirse en el universo Marvel con The Eternals, Chloé Zhao adapta la célebre novela de Maggie O’Farrell titulada Hamnet, en la que se aborda la figura de la esposa de William Shakespeare y habla de la muerte de su hijo, una tragedia que le serviría al dramaturgo para escribir su célebre obra Hamlet.

Jessie Buckley (que encabeza el reparto del también esperado ‘remake’ de La novia de Frankenstein) y Paul Mescal (que tiene pendiente de estreno The History of Sound), encabezan el reparto. La película ha sido nominada a seis Globos de Oro.

‘Marty Supreme’, de Joshua Safdie

Trailer de 'Marty Supreme', de Joshua Safdie protagonizada por Timothée Chalamet

Dentro del cine biográfico, Joshua Safdie firma un retrato de Marty Reisman, legendario jugador estadounidense de ping pong, con Timothée Chalamet interpretando al protagonista.

Este trabajo ha coincidido en el tiempo con el film The Smashing Machine de su hermano Ben Safdie, centrado en otro deportista, el luchador Mark Kerr, lo que ilustra la tendencia actual hacia biopics de figuras deportivas menos mediáticas.

Marty Supreme acumula tres nominaciones a los Globo de Oro y es una de las películas más premiadas por las distintas asociaciones de críticos de Estados Unidos.

‘Nouvelle Vague’, de Richard Linklater

Imagen de 'Nouvelle Vague', la
Imagen de 'Nouvelle Vague', la nueva película de Richard Linklater

El director Richard Linklater, auténtico mitómano del cine francés, se encarga de homenajear la Nueva Ola de los años sesenta, a sus protagonistas (entre los que se encontraba el núcleo duro de la revista Cahiers du Cinéma), en especial, a Jean-Luc Godard y cómo consiguió rodar en condiciones ínfimas la que se convertiría en una de las películas más importantes de la historia del cine, Al final de la escapada (1959).

Una película deliciosa rodada en blanco y negro y que se encarga de recrear el ambiente de la época, así como su espíritu de experimentación, además de estar repleta de detalles cinéfilos que harán las delicias de los aficionados.

‘La cronología del agua’, de Kristen Stewart

Por su parte, Kristen Stewart debuta como directora tomando como base la novela autobiográfica de Lidia Yuknavitch, quien se encargó de plasmar en su relato la experiencia de los abusos sufridos en el entorno familiar y su posterior refugio, primero en la natación y después en la escritura. Imogen Poots protagoniza una historia que combina una construcción narrativa compleja con imágenes de fuerte impacto.

La película se presentó en la sección Una cierta mirada en el pasado Festival de Cannes y en el reparto también encontramos a Thora Birch, James Belushi y Tom Sturridge.

‘28 años después: El templo de los huesos’

Ralph Fiennes en '28 años
Ralph Fiennes en '28 años después: El templo de los huesos', de Nia DaCosta

El 16 de enero aterrizará en la cartelera la continuación directa de la saga zombi que ha marcado un hito en el cine reciente. Después de 28 años después, la nueva entrega cuenta con Nia Da Costa (que se encargó del ‘remake’ de Candyman) como directora, Alex Garland al frente del guion que y se centra en el personaje que había aparecido en el anterior entrega interpretado por Ralph Fiennes.

Tras los acontecimientos de la primera película, Spike (el pequeño Alfie Williams) se une a la banda de asesinos acrobáticos de Sir Jimmy Crystal (Jack O’Connell) en una Inglaterra ‘postapocalíptica’ devastada por la infección del terrible virus. Mientras tanto, el Dr. Ian Kelson (Fiennes) hará un descubrimiento mortal que podría cambiar el mundo.

‘Si pudiera, te daría una patada’

Rose Byrne en 'Si pudiera,
Rose Byrne en 'Si pudiera, te daría una patada'

Mary Bronstein comenzó en el cine dentro del movimiento independiente ‘mumblecore’, junto a figuras como Greta Gerwig, Lena Dunham o los hermanos Safdie. Ahora la directora se lanza con una de las propuestas más sorprendentes de la temporada, que le ha valido a Rose Byrne diversos premios de interpretación, como el Oso de Oro del pasado Festival de Berlín.

Una mujer cuya vida se desmorona a su alrededor, intenta lidiar con la ausencia de su marido y la misteriosa enfermedad de su hija. Un relato impregnado de un humor negro muy particular, una atmósfera febril y una incómoda mirada a la maternidad.

‘La misteriosa mirada del flamenco’

'La misteriosa mirada del flamenco',
'La misteriosa mirada del flamenco', de Diego Céspedes

El joven director chileno Diego Céspedes ganó con su ópera prima la sección Una cierta mirada en el pasado Festival de Cannes con una película que constituía una cruda y, al mismo tiempo, imaginativa propuesta en torno a la pandemia de SIDA en los años ochenta.

La película se ambienta en una zona desértica y minera en la que comienza a propagarse una enfermedad contagiosa de la que se culpará a las mujeres transexuales que ejercen la prostitución en ese escenario repleto de violencia machista.

En medio de ese espacio opresivo, una niña de once años tendrá que enfrentarse a toda una serie de acontecimientos que cambiarán su vida para siempre y en la que laten la venganza, el miedo y el odio a la diferencia.

‘Arco’, de Ugo Bienvenu

'Arco', de Ugo Bienvenu
'Arco', de Ugo Bienvenu

Una de las películas de animación más premiadas del año, de origen francés y producida por Natalie Portman. En el año 2075, una niña de 10 años llamada Iris, verá caer del cielo a un misterioso niño vestido con un traje de arcoíris. Se llama Arco e Iris lo acogerá e intentará ayudar por todos los medios para volver a su hogar.

Una película repleta de imaginación y de ideas que ha sido nominada a los Globos de Oro y que con toda seguridad también estará en los Premios Oscar.

‘Send Help (Enviad ayuda)’, de Sam Raimi

Dylan O'brien como Bradley Preston
Dylan O'brien como Bradley Preston y Rachal McAdams como Linda Liddle en 'Send Help', de Sam Raimi Photo courtesy of 20th Century Studios.

Desde 2022 con Doctor Extraño en el multiverso de la locura, Sam Raimi había desaparecido del mapa, únicamente dedicándose a tareas de producción. Ahora regresa con una película en la que recupera el espíritu juguetón de sus primeras películas.

Tras un accidente de avión, sobrevivirá en una isla remota una empleada y su molesto jefe. Ella será la encargada de tomar las riendas de una relación de lo más tensa en medio de un ambiente repleto de peligros. La protagonista de este thriller macabro es Rachel McAdams junto a Dylan O’Brien.

‘Aída y vuelta’, de Paco León

Carmen Machi y el resto
Carmen Machi y el resto del reparto de 'Aída y vuelta'

Paco León se pone al frente de la película en torno al universo de la famosa serie de televisión Aída, recuperando a su reparto original (salgo alguna ausencia, como la de Ana Polvorosa) para componer un artefacto ‘postmoderno’ en la línea de sus primeras producciones, Carmina y amén y Carmina o revienta.

Una película que promete ser un homenaje a los personajes y al espíritu de la serie que marcó a varias generaciones.