Se cumplen 40 años de una de las obras maestras del cine: una adaptación japonesa de Shakespeare

El gran maestro del cine japonés, Akira Kurosawa, tenía 75 años cuando filmó una de sus películas más ambiciosas, Ran.

De hecho, sería la última de sus obras inscrita dentro del terreno de la épica y del género de los ‘samuráis’, ya que a partir de ese momento el director realizaría películas más introspectivas hasta culminar con la crepuscular Madadayo (1993).

Ran se estrenó en 1985, por lo que se cumple el 40 aniversario de esta obra portentosa por la que el director estuvo nominado a los Oscar y ganó el premio al mejor vestuario.

Una tragedia ‘shakesperiana’ a la Japonesa

Ran narra la historia del envejecido señor de la guerra Hidetora Ichimonji, quien decide abdicar y dividir su reino entre sus tres hijos: Taro, Jiro y Saburo.

Este planteamiento no es otro que el que articula la tragedia de William Shakespeare, El rey Lear, solo que cambiando el reino de Bretaña por el Japón feudal del siglo XVI.

Como ocurría en la obra de Shakespeare (en ese caso con sus tres hijas), este acto desencadenará una serie devastadora de traiciones, intrigas palaciegas y guerras internas que acabarán destruyendo su hogar.

La cinta profundiza en la fragilidad de la lealtad familiar cuando queda expuesta al poder y la ambición.

A través de una cuidadosa adaptación cultural y narrativa, Kurosawa consigue amalgamar las tradiciones teatrales japonesas con la tragedia europea, creando un relato universal sobre las miserias humanas.

La importancia de ‘Ran’ en la filmografía de Kurosawa

La monumental producción de Ran fue fruto tanto de la perseverancia de Kurosawa como de su brillantez artística, ya que el proyecto enfrentó múltiples desafíos financieros antes de concretarse.

Después de un periodo de relativo ostracismo cinematográfico y luchas personales, Ran representa un renacimiento creativo para Kurosawa y se erige como su película más costosa y ambiciosa.

El director utilizó cientos de extras, elaborados vestuarios y un meticuloso diseño de producción, lo que se tradujo en un espectáculo visual incomparable.

Considerado un director que creaba imágenes antes que diálogos, Kurosawa confía en fuertes expresiones visuales, refrendando sus temas de traición y fatalidad a través de su manejo del color y el paisaje.

El director ya era célebre por obras fundamentales como Rashomon, Los siete samuráis y Trono de sangre (en la que también adaptó a Shakespeare a través de una ‘reinterpretación’ de Macbeth). Sin embargo, Ran simboliza el clímax de su carrera.

El arte de Kurosawa en el color

Una de las joyas de Ran es su deslumbrante uso del color para captar el espíritu trágico y tumultuoso de la narrativa.

Las banderas rojas, amarillas y azules que representan las diferentes facciones encarnan más que simples elecciones de estilo: simbolizan divisiones y tensiones que conducen a resultados devastadores.

Estas elecciones de color proporcionan un contrapunto visual a la brutalidad de las batallas, llevadas a cabo en tierras asoladas por la guerra.

Kurosawa emplea composiciones formalistas y cuadros estéticamente perfectos que, junto con una meticulosa coreografía de las escenas de batalla, elevan a Ran a la categoría de joya visual. El uso del color, la lluvia y el fuego son sellos que apoyan tonalmente la narrativa.

La influencia de “Ran” en la cultura popular

Dentro de la cultura popular, la influencia de Ran resulta indiscutible y ha servido para inspirar a cineastas y artistas de diversas disciplinas a lo largo de las décadas.

La película continúa siendo citada como una obra maestra que combina lo mejor de la literatura clásica y el cine moderno.

Directores como Martin Scorsese, George Lucas y Quentin Tarantino han citado el trabajo de Kurosawa, Ran en particular, como un pilar fundamental en sus propios desarrollos cinematográficos.

El cineasta Takashi Miike, conocido por su estilo transgresor, también señaló a Kurosawa como una referencia a la hora de explorar la violencia y los estados emocionales intensos de sus personajes.

Estamos ante una película que no solo nos ofrece una narración visual de la tragedia humana, sino que también nos revela las verdades dolorosas y eternas sobre el poder, el amor y la traición.

Ran no es solo una película; es un evocador poema visual sobre la condición humana. Su impacto perdurable resalta la capacidad del cine de ir más allá del entretenimiento, ofreciendo experiencias introspectivas que enriquecen el arte y la cultura, recordándonos por qué Akira Kurosawa es y siempre será considerado uno de los más grandes narradores de historias del séptimo arte.