Pedro Almodóvar siempre ha sido un director especialmente sensible al mundo que le rodea. Y eso que, sus ficciones, a veces parecen alejadas de la realidad y se sumergen en un estadio paralelo. Pero, siempre, hasta en sus obras más delirantes, las relaciones entre los seres humanos siempre han constituido el centro de la cuestión, desde su ópera prima Pepi, Luci Bom y otras chicas de el montón hasta La habitación de al lado.
Siempre ha sido el director por antonomasia del cine español a la hora de plasmar su idiosincrasia (y sus contradicciones) a través de su particular perspectiva en la que late la reivindicación, la insurgencia, la necesidad de romper las barreras de lo políticamente correcto. Él siempre lo ha hecho (y muy bien) de acuerdo a cada una de las épocas en las que ha creado sus películas.
Hacía tiempo que Almodóvar era casi una especie de leyenda de la que parecía que no se podía sacar algo más allá que su propio sello. Y, entonces, llegó La habitación de al lado. Se le pedía una película en inglés. Él lo intentó, fueron muchos los proyectos que quedaron por el camino, pero quizás el que estuvo más cerca fue la adaptación de Manual para mujeres de la limpieza de Lucia Berlin, que hubiera protagonizado (y producido) Cate Blanchett.
Cómo surge ‘La habitación de al lado’

Pero Pedro (Almodóvar) abandonó el proyecto. Quería centrarse en algo más pequeño, más minimalista. Algo que pudiera controlar, como sus anteriores experiencias en La voz humana y Extraña forma de vida, sendos cortometrajes con los que experimentó el cambio de lengua.
Y de ahí nace La habitación de al lado, The Room Next Door, la película que ha supuesto un hito para la cinematografía de nuestro país al ganar por primera vez el León de Oro de Venecia.
“La película habla de una mujer que agoniza en un mundo agonizante”, ha dicho Pedro Almodóvar en español en la gala de clausura del Festival de Venecia al recoger el máximo galardón. “Acompañar a un enfermo terminal es una de las grandes cualidades que tenemos como ser humano”, continuaba. “La decisión de terminar con la vida, de despedirse dignamente de este mundo es un asunto fundamental que no tiene que ver con las creencias y sí con la política”, ha manifestado.
Así, el director español, ha reivindicado la necesidad de ser libres, tanto en nuestra vida, como en nuestra muerte.
La película de Pedro Almodóvar habla sobre cuestiones que nos atañen directamente y hacia las que normalmente no queremos mirar. Pero, fundamentalmente, es una obra cinematográfica de un autor en el culmen de su virtuosismo a la hora de plasmar las emociones humanas y hacerlo desde una perspectiva absolutamente subyugante que encoge por dentro, dado el carácter transparente y cercano con el que lo plasma. Por fin, el autor español, alcanza un reconocimiento a la altura de su genio.
Últimas Noticias
Juan Sanguino revive la gala de los Goya que germinó el odio al cine español: “Ha habido ministros de Cultura que decían que no veían películas. Es delirante”
El periodista estrena la cuarta temporada del pódcast ‘Delirios de España’ tras co-escribir la 40ª edición de los Goya celebrados en Barcelona este pasado 28 de febrero

‘El mago del Kremlin’, la película con guion de Emmanuel Carrère que explica el ascenso de Putin al poder y desmonta tópicos de Rusia
Jude Law se pone en la piel del presidente ruso en este extraño biopic sobre su ficticia mano derecha, Vadim Baranov

Se recupera un clásico de la literatura política llevado al cine dos veces: una novela que cuestionaba el imperialismo estadounidense hace setenta años
La editorial Libros del Asteroide reedita ‘El americano tranquilo’, una de las obras maestras de Graham Greene cuyo mensaje sigue estando presente en estos tiempos de conflictos bélicos

Esta canción de los Beatles vuelve a ser un éxito 50 años después de su primera grabación: fue terminada después de la muerte de John Lennon por el resto de miembros
Años después de que el cantante fuera asesinado, McCartney, Harrison y Starr contactaron con Yoko Ono en busca de grabaciones inéditas

La historia del hombre que pasó de batir récords mundiales del deporte a nadar en campos de concentración nazis: una película sobre su vida podría ganar un Oscar
Alfred Nakache protagoniza ‘Papillon’, el cortometraje animado que podría recibir una estatuilla en la gala de los premios de cine más famosos del mundo



