Eugenio Barba (Odin Teatret): "Ninguna IA sustituirá la magia de un cuerpo frente a otro"

Adrián Arias

Medina de Rioseco (Valladolid), 28 sep (EFE).- A sus 90 años, después de seis décadas explorando los márgenes del teatro, Eugenio Barba (Italia) no piensa en recoger; prefiere seguir sembrando, al igual que tampoco cree que las pantallas o la inteligencia artificial puedan acabar con un arte milenario: "Mientras haya un cuerpo frente a otro, quedará una magia que ninguna máquina podrá sustituir".

“El teatro va a ser, junto al fútbol, uno de los únicos lugares donde la totalidad física del ser humano” seguirá siendo protagonista, ha reflexionado en una entrevista con EFE en Medina de Rioseco (Valladolid), donde unos 150 artistas de una veintena de países se han reunido alrededor de una idea que atraviesa toda su trayectoria: la fuerza del grupo.

Fundador del Odin Teatret (Noruega-Dinamarca) e impulsor hace medio siglo del concepto de Tercer Teatro, Barba rechaza que aquella creación surgida fuera de los grandes circuitos haya desaparecido.

Al contrario, estima que más del 90 % de los espectáculos que se producen en el planeta nacen fuera de la cultura institucional, de jóvenes, aficionados, compañías o proyectos con poco o ningún apoyo oficial.

Y es precisamente en esos márgenes, sostiene, donde el teatro ha alcanzado lugares a los que las instituciones nunca llegaron: escuelas, calles, prisiones u hospitales psiquiátricos.

Barba no cree en un lenguaje teatral universal porque el arte es siempre expresión de “una biografía particular” y de un contexto determinado, aunque sí identifica principios técnicos comunes para que un actor construya su presencia ante el espectador.

Ahí sitúa también una frontera frente a la tecnología. El cine transformó la representación y hoy es posible construir espectáculos incluso con robots, admite, pero permanece una tecnología mucho más antigua: el organismo humano y su capacidad para provocar una empatía sensorial en quien tiene delante.

Julia Varley, actriz vinculada durante medio siglo al Odin Teatret, lleva la reflexión un paso más allá: “El teatro necesita la presencia física de por lo menos dos personas: la persona que está en escena y el espectador”, explica a EFE.

Esa defensa de la presencia física adquiere otra dimensión en ‘La fuerza del grupo’, un encuentro que deliberadamente ha huido de una gran capital para reunir a los creadores en Medina de Rioseco (Valladolid, 4.500 habitantes).

Sus organizadores, los italianos Gregorio Amicuzi y Bibiana Bovino, consideran que llevar estas experiencias fuera de los grandes centros culturales permite establecer relaciones que difícilmente aparecen cuando un artista llega a un festival, representa su espectáculo y se marcha.

Aquí, explican, los vecinos recuerdan los nombres de quienes participaron el año anterior, los niños que bailaron en la Plaza Mayor con artistas llegados de otros países y los encuentros que se produjeron fuera de los escenarios.

También para Óliver Marcos, artista y maestro de kalaripayattu natural de Medina de Rioseco, el encuentro supone una oportunidad de regresar a sus orígenes, de ahí que prefiera hablar de “encuentro” y no de festival: una suerte de “fuente” común en la que actores y directores de distintas compañías comparten técnicas, conocimientos y experiencias que después cada uno incorpora a su propio camino.

La transmisión entre generaciones atraviesa también la obra ‘Las nubes de Hamlet’, última creación de Odin Teatret que se estrena a nivel mundial en este municipio, y que utiliza la relación entre Hamlet y su padre para preguntarse qué heredan los jóvenes de quienes les precedieron.

“¿Qué tenemos para dar a las nuevas generaciones? ¿Cómo heredan algo que tal vez es un conflicto?”, plantea Varley.

Por su parte, preguntado por las movilizaciones ciudadanas que estos días reclaman soluciones al problema de la vivienda en España y por la capacidad de un grupo organizado para transformar la realidad, Barba advierte de que el primer cambio ocurre dentro de uno mismo, como en el teatro.

Por eso compara el oficio con el de un campesino: hay que sembrar sin saber qué ocurrirá en la intimidad de quien recibe la semilla ni quién acabará recogiéndola.EFE

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