Estas son las influencias para la última temporada de 'Stranger Things', según sus creadores

Matt y Ross Duffer, los creadores del éxito de Netflix Stranger Things , nunca han tenido problemas para hablar sobre sus muchas fuentes de inspiración. Centrada en un grupo de adolescentes inadaptados en la década de 1980, la serie de terror y fantasía tuvo un atractivo inmediato para distintas generaciones, debido en gran parte a sus evocaciones nostálgicas de la cultura pop de las décadas de 1970 y 1980.

Algunos referentes culturales han sido constantes --Stephen King, Steven Spielberg, John Carpenter--, pero cada temporada nueva ha introducido una nueva serie de referencias. Algunas son explícitas, pero otras son más indirectas, y les dan forma a los temas y los aspectos técnicos de la serie. En una entrevista, los Duffer describieron algunas de las influencias ocultas de los cuatro primeros episodios de la última temporada, estrenada el mes pasado.

Muchos peligros, un solo plano

En el episodio 4, los jóvenes héroes intentan rescatar a un grupo de niños encarcelados en un campo militar. El plan sale mal, los demogorgones atacan y algunos de los niños deben huir para salvar sus vidas, liderados por Mike (Finn Wolfhard).

Como modelo, los Duffer se fijaron en un famosa toma larga de estilo documental del thriller postapocalíptico de 2006 Niños del hombre , de Alfonso Cuarón:

"Hay un momento en el que Finn se asoma por la esquina y ven el caos al otro lado", dijo Ross Duffer. "Y hay un momento en Niños del hombre en el que Clive Owen está asomándose entre los escombros y observando, y entonces, en cuanto se produce la explosión y desaparece, se pone en acción. Digo, es idéntico a lo que hicimos nosotros".

La secuencia de Stranger Things no era en realidad una sola toma: hubo que empalmarla digitalmente. "Tuvimos que unir planos porque trabajábamos con niños por la noche, y no tienes tanto tiempo para trabajar con ellos", explicó Matt Duffer. "Y había muchas escenas de riesgo".

DemoVision

Esta temporada, Will (Noah Schnapp) experimenta nuevas visiones en las que ve a través de los ojos de los demogorgones, monstruos que brincan como gacelas y le arrancan la cabeza a la gente.

Los Duffer se inspiraron en dos fuentes principales para el aspecto de la perspectiva del Demogorgon. La primera fue la comedia de terror de culto de Sam Raimi El despertar del diablo 2 (1987), concretamente cuando la cámara adopta la perspectiva de una fuerza maligna que se precipita por el bosque:

"En cualquier momento de El despertar del diablo, el corte hacia la fuerza sacude al público", dijo Ross. "Queríamos esa misma sensación de impulso y sobresalto".

El segundo fue la difuminación de los bordes en la película de Spielberg Sentencia previa (2002), utilizada para señalar que un personaje está teniendo una visión de un crimen inminente:

"Muchas veces, cuando miras al pasado y la gente pone filtros, o filtros de color, para diferenciarlo de la narración principal, eso puede volverse cursi muy rápido", dijo Ross. "Esa película, cuando la ves ahora, es tan innovadora en tantos niveles, y fue un referente tan fácil y útil para nosotros mientras desarrollábamos este estilo".

Al interior de un mundo alternativo

El malvado genio Henry Creel, conocido en su forma más monstruosa como Vecna, ha estado aprisionando las mentes de los niños (incluidas las de Max, interpretada por Sadie Sink, y Holly, interpretada por Nell Fisher) en un mundo alternativo creado dentro de sus propios recuerdos.

Tenía que ser evidente visualmente que las escenas dentro de la mente de Henry no estaban ambientadas en el mundo real. "Al principio queríamos un ambiente más Technicolor, como el de El Mago de Oz o Cantando bajo la lluvia", dijo Matt. "Pero parecía demasiado estilizado".

Para la paleta de colores, se inspiraron en las películas del director de la nouvelle vague Jacques Demy. Los colores del bosque se inspiraron en su musical de 1970 Piel de asno, protagonizado por Catherine Deneuve:

"El verde de los árboles tiene un matiz muy específico", dijo Matt. "No es vibrante, pero tiene una exuberancia que nos gustó mucho".

La inspiración para el concepto de prisión-memoria surgió de la que probablemente sea la referencia más desconocida de la temporada: una película canadiense hecha para televisión de 1985 llamada La fórmula mágica. (La cinta VHS estaba disponible en la biblioteca local de los Duffer cuando eran niños, y la vieron varias veces).

En La fórmula mágica, los mundos alternativos existen dentro de pinturas hiperrealistas creadas por un artista maníaco que secuestra niños. En los cuadros, en los que pueden entrar los niños cautivos, siempre aparece su perro:

"Es una de esas películas infantiles muy, muy perturbadoras que casi parecen un sueño; como, ¿era una película de verdad o no?". dijo Matt, riendo. "Casi que hay grupos de apoyo en internet para todos los niños que ahora son adultos y que crecieron viendo esta película y quedaron traumatizados".

Trampas para los malos

Después de que la banda descubre el objetivo de la próxima invasión de un demogorgon, idean una serie de trampas para detenerlo.

"No sé por qué las trampas estaban tan de moda en la década de 1980", dijo Matt, citando Pesadilla en la calle del infierno (1984) entre otras. "Eso era algo de lo que realmente queríamos tomar".

Ross añadió: "Hay algo tan satisfactorio en una trampa casera que, por supuesto, en estas películas siempre funciona a la perfección", dijo Ross. Digo, la Nancy de Pesadilla en la calle del infierno la montó muy rápido".

Por si fuera poco, la Nancy de Pesadilla (Heather Langenkamp) también le prende fuego a su verdugo, Freddy Krueger (Robert Englund). Nancy de Stranger Things (Natalia Dyer) hace lo mismo con un demogorgon.

Los niños de Stranger Things también atacan al demogorgon con globos de agua en forma de granada llenos de acetona. Los Duffer habían visto algo parecido en Los muchachos perdidos (1987).

"Tienen la bañera con agua bendita y tienen pistolas de agua", dijo Matt. "Teníamos muchas ganas de utilizar Super Soakers, pero desafortunadamente no existían [en la década de 1980]". Así que eligieron las granadas, un elemento básico de la infancia de la década de 1980.

"Ya no se pueden comprar", añadió Ross; tuvieron que añadir el diseño de las granadas digitalmente durante la postproducción. "Quizá ya nadie las considere apropiadas".

Las habilidades ninja de Eleven

En el episodio 4, el personaje Eleven (Millie Bobby Brown) se infiltra en una base militar con la ayuda de unas dotes físicas sobrehumanas recién desarrolladas. Para determinar el aspecto de sus movimientos, los Duffer se inspiraron en videojuegos de ninjas, como Sekiro: Shadows Die Twice (2019):

"Hay innumerables imágenes de Sekiro atravesando tejados y saltando de tejado en tejado", dijo Matt. "Y como El tenía esta nueva habilidad de salto, pensamos que teníamos que hacer una secuencia así". Los videojuegos han sido una gran influencia en todo momento.

"Siempre nos preguntan por las referencias cinematográficas", dijo Ross. "Pero a Matt y a mí nos encantan los videojuegos, así que hemos recurrido a ellos casi tan a menudo como a las películas".

Créditos de los videos: Netflix (Stranger Things); Universal Pictures (Niños del hombre); Renaissance Pictures (El despertar del diablo 2); 20th Century Fox y DreamWorks Pictures (Sentencia previa); Cinema International Corporation (Piel de asno); New World Pictures (La fórmula mágica); New Line Cinema (Pesadilla en la calle del infierno); Warner Bros. (Los muchachos perdidos); Activision y FromSoftware (Sekiro: Shadows Die Twice).

Producido por Matt Ruby, Tala Safie y Rumsey Taylor

Austin Considine es un editor y escritor que cubre la televisión para la sección de cultura del Times.

Producido por Matt Ruby, Tala Safie y Rumsey Taylor