Moria en cifras, el detrás de escena de la serie que impulsa Netflix

Moria ya se convirtió en uno de los lanzamientos argentinos más visibles del año para Netflix: a pocos días de su estreno, la serie alcanzó el primer puesto entre lo más visto en Argentina y entró al Top 10 global semanal de producciones de habla no inglesa. El desempeño de la ficción sobre Moria Casán, que debutó el 14 de agosto, volvió a poner en primer plano la escala de una producción que reconstruyó ocho décadas de vida pública y privada de una de las figuras más reconocibles del espectáculo argentino.

El dato global que difundió la plataforma ubicó a la serie con 1,6 millones de visualizaciones en sus primeros días dentro del ranking semanal de títulos de habla no inglesa. En el plano regional, el título llegó al Top 1 en Argentina y Uruguay, un resultado que refuerza la circulación internacional de una historia construida desde referencias, lenguajes y escenarios ligados a la cultura popular local.

La serie presenta a Moria Casán en el momento en que cumple 80 años y asume un papel singular dentro del propio relato: no solo aparece como personaje, sino también como narradora y figura que ordena la reconstrucción de su pasado. La ficción, dirigida y escrita por Javier Van de Couter y producida por About Entertainment, recorre su itinerario por el teatro, el cine, la televisión y la exposición mediática, con una estructura que la producción definió como una “biopic cuántica”.

Ese recorrido se despliega en 8 episodios para los 80 años de Moria, con un dispositivo narrativo que divide su trayectoria en distintas etapas. Para encarnarla, la serie convocó a cuatro intérpretes: Sofía Gala Castiglione, Griselda Siciliani, Cecilia Roth y la propia Casán. La apuesta no buscó una reproducción lineal del personaje, sino una traducción de sus cambios de registro, de imagen y de tono a lo largo de varias décadas.

Detrás de esa construcción hubo un despliegue técnico amplio. El rodaje se desarrolló durante 68 jornadas de filmación y reunió a 110 personas en rubros técnicos, 239 actores y 1.385 extras. Algunas escenas teatrales demandaron una logística mayor y llegaron a concentrar hasta 300 extras en una sola jornada, con reconstrucciones de revistas, espectáculos y momentos televisivos que forman parte del archivo sentimental del espectáculo argentino.

La reconstrucción espacial de esa vida pública también ocupó un lugar central. La producción trabajó con 29 locaciones, de las cuales 19 fueron reales y 10 sets se construyeron desde cero. Entre los espacios recreados aparecen tres salas emblemáticas de Buenos Aires: el Teatro Astral, el Metropolitan y el Gran Rivadavia, que fueron rearmados con escenografía, iluminación y vestuario de época para representar distintos hitos de la carrera escénica de Casán.

El vestuario funcionó como una de las columnas del proyecto. El equipo, liderado por Florencia Tellado, realizó 108 cambios de ropa entre las cuatro Morias y Moria niña. El detalle muestra la distribución del trabajo: 49 looks para Sofía Gala, 32 para Griselda Siciliani, 20 para Cecilia Roth, 3 para la Moria actual y 4 para Moria niña. A eso se sumó la confección especial de 26 looks originales desarrollados para la serie.

En paralelo, maquillaje y peinado asumieron la tarea de seguir las mutaciones de una imagen pública marcada por el exceso, la reinvención y la ruptura de moldes. Cada actriz necesitó cerca de 2 horas de caracterización por jornada. El trabajo incluyó 15 pelucas alquiladas y 12 pelucas originales de Moria, utilizadas para acercarse a peinados y apariciones que quedaron fijados en la memoria televisiva y teatral argentina.

La banda sonora también tuvo un peso específico en la reconstrucción temporal. La serie incorporó 15 canciones licenciadas, entre ellas “I Will Survive”, “Ti Amo”, “A mi manera”, “Rumba Samba Mambo”, “Let’s Get Loud”, “Kill Your Sons” y “Me dicen la Pantera”. Ese repertorio acompaña el desplazamiento entre épocas y registros, al tiempo que se suma “Momentismo absoluto”, interpretada por Lula y Marilina Bertoldi.

En una de las declaraciones difundidas con el estreno, Moria Casán describió la reacción del público con una frase que condensa el tono que la serie busca proyectar sobre su figura: “Un éxito es una cosa y un suceso es otra: esto es un suceso”. La producción, según el material de lanzamiento, también pone el foco sobre los vínculos afectivos, la relación con la comunidad LGBTIQ+, los años de mayor exposición mediática y los episodios más duros de su biografía, sin desprenderlos del contexto del espectáculo argentino.

El resultado es una serie que combina cifras industriales con una operación de memoria cultural. Con sus 8 capítulos, su volumen de elenco, extras, locaciones y trabajo de caracterización, Netflix vuelve a colocar en circulación una apuesta hecha en Argentina con ambición regional y llegada global, mientras la plataforma mantiene disponible el tráiler, las imágenes promocionales, las notas de producción y la infografía oficial con los números del proyecto.