Sybilla en 90 imágenes de historia del diseño con "belleza, sensualidad, emoción y humor"

Inmaculada Tapia

Madrid, 18 jun (EFE).- Sybilla no solo forma parte de la historia de la moda española por su revolución en el diseño sino también por su manera de contar en potentes imágenes sus prendas, arropada por fotógrafos que le han servido de estímulo creativo para plasmar "belleza, sensualidad, emoción, humor".

"Hay un mundo detrás de cada fotografía que es difícil de imaginar", asegura a EFE este jueves en un recorrido por 'La otra mirada', la exposición de PhotoEspaña en la Galería Plaza del Gato, el lugar que acoge la exposición hasta el 19 de septiembre.

Alrededor de 90 imágenes de un universo creativo trasladado a campañas en las que en algunos casos ella ejerció como directora de arte, motivada -quizá- por su deseo infantil de ser fotógrafa, "pero entendí que no tenía capacidad para crear las imágenes que imaginaba", comenta.

Sybilla explica que a menudo las imágenes de una colección le van surgiendo a medida que se va creando las prendas, "porque voy imaginando cómo me gustaría contarlas y voy fotografiando el proceso. Cuando llega la sesión, suelo tener claro cuál es el mejor ángulo para enseñarlas".

Junto a los fotógrafos va completando la historia hasta llagar al punto en el que "surgen momentos de magia", un proceso del que se confiesa privilegiada por haber sido testigo y en el que "dábamos lo mejor de nosotros", afirma.

Desde hace tiempo, Sybilla quería realizar una exposición homenaje al fotógrafo Pepe Lamarca (Buenos Aires, 1939), al que conocía desde niña y admiraba por ser autor de retratos de Camarón, Antonio Gades o Paco de Lucía, el primero que captó sus colecciones.

"Recuerdo la vergüenza que sentí al pedir que fotografiara mi trabajo", rememora aún con rubor, un proceso enriquecedor donde los retoques no eran posibles, recuerda, y "todo tenía que ser muy preciso".

Un homenaje que incluye el trabajo de otros grandes de la fotografía como Miguel Oriola, Ouka Leele, Javier Vallhonrat, Juan Gatti o Felix Valiente que han contribuido a construir el universo visual de la diseñadora.

"He tenido la suerte de contar con gente con mucho conocimiento y paciencia", añade Sybilla, que subraya que conocer a Javier Vallhonrat ha sido uno de los acontecimientos más importantes de su vida. "Aportó toda otra dimensión a mis fotos con su personalidad, con su intensidad", indica.

Por otro lado, la elección de las modelos siempre representaban distintos conceptos de belleza, "mujeres con mucha personalidad, que a menudo no eran modelos profesionales".

Reconoce que la emoción que le provocaban sus imágenes le motivaba a crear, un proceso similar al que tuvo con Juan Gatti, "un estímulo" para crear, junto a Julio Limia y Juan de la Fuente, autores de imágenes "muy potentes que contaban muy bien las prendas", siempre de una manera distinta.

Un recorrido que se aleja del aspecto cronológico, detalla Sybilla, y que se basa en el gusto por adaptarlo a imágenes en blanco y negro, "íntimas" en el espacio inferior de la galería, para dejar que el color se funda con el sol del exterior y en especial pon el trabajo de Javier Vallhonrat, "un maestro de la iluminación. Sus fotos son pinturas luminosas, llenas de matices", afirma la creadora.

Cada uno de los fotógrafos formaba parte de su entorno o llegaron a su vida por casualidad y conexiones entre amigos, e incide en que el "ambiente en las sesiones y la química entre nosotros ha sido clave".

De todos ellos alaba "su personalidad, su buen hacer, su talento y conocimiento técnico, su sensibilidad y carácter y, sobre todo, su paciencia conmigo, la diseñadora pesada que insiste en que se vean y se entiendan todos los detalles de las prendas".

Premio Nacional de Diseño de Moda 2015 y Medalla de Oro al Mérito en las Bellas Artes 2014, reconoce que no ha sido fácil la selección. "Cada foto tiene su historia y hemos primado la potencia de cada una de ellas sobre las prendas. Yo tengo mis favoritas -dice sin desvelar cuál- y cada uno las suyas", apunta en alusión a Agustina Covián, comisaria de la exposición y a los fotógrafos.

"Ha sido difícil elegir", corrobora Covian que describe como un trabajo "arqueológico" la búsqueda de negativos y restaurar algunas de las imágenes.

Cuatro décadas de moda en imágenes, que asegura que a ella y a los fotógrafos les abrieron muchas puertas en el exterior. EFE

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