La logística invisible detrás de un video viral

“Tenés que tener varios planes A, B, C o D si las cosas no salen como uno quiere”. Jordi lo dice pensando en el día de una grabación, pero la frase podría aplicarse a cualquier cadena de abastecimiento. Detrás de sus videos virales hay meses de trabajo, coordinación de perfiles y una logística de producción que rara vez se ve en pantalla.

¿Qué aprendiste de las personas en tu trayectoria de experimentación con historias reales?

Llevo diez años haciendo experimentos sociológicos, muchas veces con gente mayor, y lo que más me marcó fue ver cómo una persona anónima podía tener una segunda vida gracias a un video, sintiéndose reconocida y con ilusión otra vez.

Ese contenido humanista es algo que la inteligencia artificial nunca va a poder reemplazar, por más que hoy genere imágenes espectaculares. El espectador sabe cuándo algo es real, y esa autenticidad genera una emoción que la tecnología no puede fabricar.

¿Cómo entra la logística en la producción de un video que parece tan espontáneo?

Para que una idea se lleve a cabo necesito encontrar el mejor perfil posible, y eso a veces lleva mucho tiempo. Hice un homenaje a un cirujano que se jubilaba después de miles de operaciones: armé una función de teatro sin que él lo supiera, con actores que representaban su propia historia.

Ese video llevó un año completo de trabajo. El primer candidato no aceptó, hubo que buscar otro contacto, coordinar con la familia, conseguir un teatro y organizar toda una producción para llevar espectadores a ver la obra sin que sospecharan nada. Detrás de cuatro minutos de video se esconde una máquina de producción que es una locura.

Otro video necesitó ir hasta cuatro veces a un parque de diversiones con todo el equipo, con ingenieros que revisaran que la ubicación de las cámaras no pusiera en riesgo a nadie. Hubo que negociar con la discográfica, con el representante y finalmente en persona con el propio artista: fueron tres meses de trabajo para lograrlo.

¿Cómo es ese proceso, paso a paso, hasta llegar al video final?

En cada etapa hay lo que yo llamo un enemigo final. El primero es la preproducción: hay que confirmar que la idea tiene una estructura que sostenga cinco minutos de video, con un giro inesperado, y después encontrar los perfiles adecuados para llevarla a cabo.

Después viene una reunión técnica donde todo el equipo tiene claro qué se va a hacer, y ya en el día de grabación hay que estar preparado para cualquier imprevisto: tenés que tener varios planes A, B, C o D si las cosas no salen como uno quiere. Recién ahí llega la edición, donde el video queda listo, como si fuera un producto terminado en una línea de armado.

¿Qué recomendación le darías a los profesionales de logística y comercio exterior que buscan comunicarse mejor con sus clientes o proveedores?

Creo que hay que ser honesto con el destinatario del mensaje y no subestimarlo. Muchas veces al público se lo infravalora, y si en cambio se le da algo con calidad real, ese esfuerzo tiene una recompensa que después se nota en el vínculo con la audiencia.

Si el mensaje es genuino y no está armado de manera artificial, la gente te va a dar los minutos de atención que necesitás, sea un video corto o una comunicación mucho más larga con un cliente o un proveedor. Esa autenticidad vale para cualquier sector que busque construir confianza en el tiempo.

¿Qué lugar ocupan los viajes y las experiencias fuera de lo común en tu proceso creativo?

Me parece muy importante visitar lugares no comunes y salir de la rutina de todos los días. En este viaje a Argentina, por ejemplo, estuve en una popular de fútbol, probé comida típica y conocí gente de estratos sociales muy distintos entre sí.

Esa especie de antropología cultural queda guardada, aunque uno crea que se olvida, y después aparece de alguna manera en el trabajo. Cuanto más se sale de lo conocido, más se enriquecen el lenguaje y las ideas que después se llevan a un video.

¿Qué hace falta para armar un equipo que sostenga este tipo de ideas?

Hace falta un equipo que comparta un objetivo común y que reme para el mismo lado, sin que nadie tire para otro costado. Cuando una idea parece imposible al principio y el equipo ve que se puede lograr, eso multiplica la motivación de todos.

Lo bueno de trabajar muchos años con la misma gente es que ya existe una apuesta compartida por el proyecto, y todos entienden que se trabaja de una forma elegante y prolija. Eso convierte cada logro en una celebración colectiva.