PHotoESPAÑA reúne la obra de más de 300 artistas en la edición con la visión más femenina

Madrid, 14 abr (EFE).- PHotoESPAÑA 2026 mostrará en cerca de un centenar de exposiciones la obra de más de 300 artistas que abordan cuestiones como la relación con el cuerpo, la identidad, la política, la memoria o el territorio, en la edición con la perspectiva más femenina que reivindica la libertad creativa de la fotografía más experimental y rebelde.

"Es una invitación a volver a imaginar, de reivindicar la fotografía como una máquina creativa", ha resumido la directora de PHotoESPAÑA (PHE), María Santoyo, en la presentación en el Círculo de Bellas Artes de la programación de la vigésimo novena edición del festival, que se prolongará del 13 de mayo al 13 de septiembre, y al que se espera que asistan 900.000 personas.

Fundamentalmente, PHotoESPAÑA se desarrollará en espacios expositivos de Madrid, aunque se expande a Alcalá de Henares (Madrid), Barcelona, Corao Castiellu (Asturias), Gijón, Santander, Sevilla, Valencia y Zaragoza, y cruzará el charco para llegar hasta Asunción (Paraguay).

Con el lema 'Volver a imaginar', PHotoESPAÑA 2026 explorará "los límites de la fotografía de manera profundamente creativa" frente a la saturación visual contemporánea, ha detallado Santoyo, sobre una programación que aúna grandes nombres de la fotografía y del talento emergente, y que mira hacia el público joven.

El festival reúne en esta edición distintas miradas, generaciones, perspectivas y estilos que incluyen a maestros de la fotografía como Richard Avedon o Robert Frank, referentes del fotoperiodismo como Colita e Isabel Azkarate, figuras consagradas como Isabel Muñoz, y artistas contemporáneos como Talia Chetrit, Laia Abril, Bego Antón, Greta Alfaro, Rafał Milach, José Quintanilla o Gorka Postigo.

Con Países Bajos como país invitado, destaca la perspectiva femenina, ya que de los más de tres centenares de artistas que participan en esta edición el 65 % son mujeres frente al 35 % de los hombres, además del cruce de la fotografía con otras disciplinas como es el caso de la moda.

Precisamente la neerlandesa Viviane Sassen (Ámsterdam, 1972), renombrada fotógrafa en el mundo de la moda y de las bellas artes, será una de las grandes apuestas del festival, que mostrará por vez primera su obra en España de más de tres décadas de creación, en una retrospectiva en la sala de exposiciones del Teatro Fernán Gómez. Centro Cultural de la Villa, que propone una relectura poética de su archivo.

Entre los imperdibles de esta edición está la exposición de Robert Frank (Zúrich, Suiza, 1924 – Nueva Escocia, Canadá, 2019) en el Espacio Fundación Telefónica, que ofrecerá la oportunidad de presenciar por primera vez en España de manera íntegra la emblemática serie fotográfica realizada por el artista durante un viaje por Estados Unidos a mediados de los años cincuenta.

El Espacio Cultural Serrería Belga será punto de encuentro clave en esta edición, donde la pionera del fotoperiodismo Isabel Azkarate (San Sebastián, 1950) cambia la cámara por un móvil de última generación para presentar un recorrido por escenas cotidianas de la calle desde su mirada única, que se confrontarán con su archivo histórico en una especie de un juego de espejos.

El festival mantiene su colaboración con grandes museos estatales para exhibir el trabajo de artistas emergentes, como la Galería de las Colecciones Reales y Jardines del Campo del Moro, el Museo Arqueológico Nacional, el Museo Nacional de Artes Decorativas o el Museo del Romanticismo.

En este último, Laia Abril (Barcelona, 1986) expondrá en una instalación inédita el dolor de la endometriosis, así como la romantización de la mujer doliente y su desatención por parte del ámbito médico y científico a lo largo de los años.

Con más de 40 exposiciones en su sección oficial, el recorrido del festival lo completan en Madrid instituciones como el Círculo de Bellas Artes, la Fundación MAPFRE o Matadero Madrid, entre otros, además de expandirse a diferentes espacios dentro y fuera de la capital, con la participación de más de 30 galerías y espacios de arte en la sección "OFF" del festival.

Más allá de las fronteras nacionales, PHotoESPAÑA conecta de nuevo con América Latina y llega a Asunción (Paraguay) gracias a la Agencia Estatal de Cooperación Exterior (AECID), con una exposición en la que se rinde homenaje a las pioneras de la generación del 25.

Este año, la Agencia EFE colaborará de nuevo con PHotoESPAÑA tras la experiencia del año pasado con la exposición sobre la dana.

En 2025, la agencia de noticias participó en Photoespaña con una muestra digital de sus mejores imágenes de la cobertura del temporal que azotó Valencia en octubre de 2024, que causó más de 200 muertos, bajo el título 'DANA. Relato de una tragedia'. EFE

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