“Geles Cabrera. Partituras Corporales” en el Museo del Palacio de Bellas Artes: todo sobre la exposición de la escultora mexicana

La exposición “Geles Cabrera. Partituras corporales” abre sus puertas en el Museo del Palacio de Bellas Artes, con una revisión integral de la obra de una de las escultoras más influyentes de México. El proyecto, coordinado por la Secretaría de Cultura del Gobierno de México y el Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura (INBAL), invita a recorrer más de setenta años de producción escultórica, señalando el papel de Geles Cabrera en la transformación del arte moderno en el país.

El recorrido de la muestra pone en primer plano el vínculo entre el cuerpo, el espacio y el movimiento, ejes centrales en la aproximación de Cabrera a la escultura contemporánea. Formada en la Academia de San Carlos, la Academia de San Alejandro en Cuba y la Escuela Nacional de Pintura, Escultura y Grabado La Esmeralda, la artista forjó una trayectoria que desafió cánones clásicos y nacionalistas. Su obra adopta materiales diversos, como piedra, plexiglás, bronce, terracota y papel maché, combinando influencias mesoamericanas y afrocaribeñas con exploraciones sobre la corporalidad y la danza.

La exposición, disponible hasta el 5 de abril de 2026, despliega cerca de 100 piezas provenientes de colecciones públicas y privadas en las salas Siqueiros, Camarena, Orozco y Tamayo del recinto. Su curaduría, a cargo de Joshua Sánchez, organiza las obras en tres bloques: Partituras corporales, que exhibe el desarrollo de su lenguaje escultórico alrededor del cuerpo humano; Coreografía escultórica, centrado en la relación entre escultura y movimiento; y Museo Escultórico, espacio dedicado al proyecto autogestivo fundado por la artista en 1966 en su casa de Coyoacán.

Entre los trabajos destacados se encuentran Retrato metafísico de Geles Cabrera (1977), creado por Mathias Goeritz, el reconocido Perfil del viento (1965), así como piezas experimentales en plexiglás presentadas en la exposición Formas Ambientales de 1971. Además, se incluyen registros gráficos de su colaboración con el grupo GUCADIGOSE, conformado por escultores como Ángela Gurría, Juan Luis Díaz, Goeritz y Sebastián, todos ellos activos en la reconfiguración del espacio público en México durante los años setenta.

La muestra incorpora una escultura en piedra recientemente restaurada junto a la Escuela Nacional de Conservación, Restauración y Museografía (ENCRyM), que se presenta al público por primera vez tras el proceso de conservación. La exposición se complementa con un catálogo que suma ensayos de especialistas como Paola Santos Coy, Pedro Reyes y Rodrigo Torres, además de colaboraciones de diversas artistas contemporáneas.

El programa público incluye charlas, foros y una puesta en escena basada en la obra de Cabrera, programada para febrero de 2026 dentro de la Semana del Arte. El museo albergará el foro Trasladar y traducir, organizado por Bloque, donde se abordará la escultura desde la perspectiva de la danza y la arquitectura. También se contempla un conversatorio sobre el legado de Cabrera como escultora, gestora cultural y formadora de nuevas generaciones.

La exhibición podrá visitarse de martes a domingo, en horario de 10:00 a 18:00 horas, en el Museo del Palacio de Bellas Artes.