Los mejores planes culturales de última hora para pasar el puente en Madrid: exposiciones, teatro, conciertos y ciclos de cine

Antes de San Isidro, la capital dice adiós a algunas de las propuestas culturales más interesantes de la temporada, permitiendo a los visitantes aprovechar su catálogo en sus últimos días en la ciudad

Guardar
Sala de 'Las Meninas' del Museo Nacional del Prado (Eduardo Parra/Europa Press)
Sala de 'Las Meninas' del Museo Nacional del Prado (Eduardo Parra/Europa Press)

Aunque el calor primaveral no haga acto de presencia, los días festivos son motivo suficiente para celebrar una menor ingesta de cafeína matutina. Mañanas largas, desayunos hipercalóricos y una jornada amortizada en una de las muchas terrazas que copan la ciudad de Madrid. El puente del Día del Trabajador (1 de mayo) y el Día de la Comunidad de Madrid (2 de mayo) han llevado a muchos habitantes de la capital a las zonas costeras. Los que hayan preferido descansar y evitar el trayecto de ida y vuelta encontrarán, en Madrid, un amplio catálogo cultural repleto de actividades que abandonan la ciudad pronto.

Para los rezagados de última hora que no quieren perderse la exposición a la que llevaban meses queriendo ir o para aquellos que afrontan los días festivos con calma y fluidez, en Infobae España hemos recopilado las muestras y teatros que culminan su temporada en unos días, así como los ciclos de cine que se alejan de los planes más mundanos y los conciertos gratuitos que se podrán disfrutar en la pradera de San Isidro.

Te puede interesar: Puntas, tutú, acción: las películas de baile imprescindibles para celebrar el Día Internacional de la Danza

‘La madre’, con Aitana Sánchez-Gijón

Además de algunas de las exposiciones más laureadas, los escenarios de la capital también albergan impresionantes obras teatrales. Una de ellas es La madre, un libreto dramático a cargo de Florian Zeller, “el nuevo autor teatral más apasionante de nuestro tiempo” según The Guardian, que ha certificado el regreso a los escenarios de Aitana Sánchez-Gijón. La interpreté estará dando sus últimas funciones en el Teatro Pavón, pues la obra dejará la capital el próximo domingo 12 de mayo.

La madre es una atrapante y conmovedora historia que cuestiona cuáles son los límites de la soledad, el vacío y la cordura. ¿Puede una madre amar demasiado? ¿Existe un límite para ese amor? ¿Qué ocurre cuando un hijo crece y se va? La obra se interpreta de miércoles a sábado, a las 19:00 horas, y el domingo a las 19:00 horas. Tiene una duración de 90 minutos y las entradas se pueden adquirir a partir de los 20 euros.

Aitana Sánchez-Gijón en 'La madre' (Bárbara Sánchez Palomero)
Aitana Sánchez-Gijón en 'La madre' (Bárbara Sánchez Palomero)

Colita, en el Círculo de Bellas Artes

La exposción Antifémina de Colita se despide de la capital este domingo 5 de mayo. La fotógrafa, fallecida el pasado 31 de diciembre, fue una de las voces más discordantes con el sistema establecido, sobre todo durante el Franquismo y la Transición en España. La muestra, que se podrá ver en el Círculo de Bellas Artes hasta la fecha indicada, es un recorrido por las imágenes que conformaron el libro del mismo título, publicado en 1977 y retirado rápidamente del mercado.

Junto a Maria Aurèlia Capmany, escritora, ambas conformaron el considerado como el primer documento gráfico abiertamente feminista: una reivindicación del papel de la mujer en una sociedad machista. Antifémina se convirtió en un libro de culto crítico y reivindicativo tras la censura que lo eliminó de las estanterías públicas y, años después, Colita recuperó los negativos para poder reeditarlo. Por primera vez, las imágenes de Antifémina se muestran al público en una exposición más necesaria que nunca en la que reivindica el carácter de dos mujeres valientes denostadas por la sociedad patriarcal de la época.

Te puede interesar: El corazón de París llega a Madrid: la catedral de Notre-Dame renace de sus cenizas con una exposición interactiva

Colita en La Pedrera, en Barcelona, en el año 1978 (Archivo fotográfico de Colita)
Colita en La Pedrera, en Barcelona, en el año 1978 (Archivo fotográfico de Colita)

Un viaje visual por el Hollywood clásico

Las jornadas festivas son perfectas para ponerse al día con los estrenos de la temporada, una labor casi imposible en las jornadas laborales cimentadas en la rutina. La cartelera ofrece jugosidades com Rivales, de Luca Guadagnino, La quimera, de Alice Rohrwacher, o El especialista, de David Leitch. Más allá de las novedades, la Filmoteca Española regresa al Hollywood clásico y pomposo al ofrecer el ciclo Vincente Minnelli: La belleza en todas partes, el director considerado como ‘el padre del musical moderno’.

La retrospectiva a cargo del organismo cultural comenzó el pasado mes de abril y se extenderá hasta agosto, una ocasión idónea para descubrir (o redescubrir) a uno de los directores más importantes del cine clásico. La Filmoteca proyectará, hasta este domingo, cintas como Madame Bovary (el sábado 4 a las 21:00 horas) o Mi desconfiada esposa (el domingo 5 a las 21:00 horas).

Te puede interesar: Del ‘manga’ de Hokusai al éxito de ‘One Piece’ y ‘Sailor Moon’: cómo Japón cambió la cultura global con sus dibujos

Imagen del ciclo 'Vincente Minnelli: La belleza en todas partes' (Filmoteca Española)
Imagen del ciclo 'Vincente Minnelli: La belleza en todas partes' (Filmoteca Española)

Chagall, en la Fundación Mapfre

Marcado por dos guerras mundiales y un exilio, la obra de Marc Chagall (1887-1985) es una huella cromática de nuestro tiempo, anclado en la distinción y el borrado del otro. El pintor bielorruso de origen judío no sólo fue un fascinante descriptor de los pasajes de la Biblia a través de su exacerbado carácter colorista (una palabra que él mismo rechazaba), también un testigo directo de los males contemporáneos que miran al presente.

La Fundación Mapfre ahonda en el carácter convulso de la obra de un pintor que huyó de Rusia hasta Francia, de Alemania a Palestina y de Estados Unidos a México, para instalarse finalmente en el Mediterráneo. Se trata de la última oportunidad para visitar la muestra, que abandona la Fundación Mapfre el próximo domungo 5 de mayo: Chagall. Un grito de libertad es una muestra dedicada a la faceta más combativa del pintor y a cómo sus obras son, por ende, una forma de lidiar con las batallas de su entorno y de posicionarse en relación a las guerras (internas y externas) que le acompañaron.

Conmocionado por las experiencias que expresó por medio de su brocha y lienzo, el mundo interior y artístico de Chagall no es tan naif como aparenta en primera instancia: detrás de sus animales y sus intensas gamas cromáticas se esconde un hombre profundamente traumado.

Te puede interesar: Chagall, Colita o Duchamp: 10 exposiciones que no puedes perderte en Madrid para celebrar el Día Mundial del Arte

'Hombre-gallo sobre Vítebsk' (1925), de Marc Chagall
'Hombre-gallo sobre Vítebsk' (1925), de Marc Chagall

Conciertos gratuitos en la Pradera de San Isidro

Este año, la Comunidad de Madrid ha decidido adelantar la programación de la fiestas de San Isidro, albergando más conciertos gratuitos en las jornadas previas a la celebración del día chulapo por excelencia en la capital: una fiesta sonora repleta de tradiciones y chotis. Durante el fin de semana, la pradera de San Isidro contará con espectáculos gratuitos para todos los gustos.

Por ejemplo, el viernes 3 de mayo actuarán Café Quijano (a las 22:00 horas) y DJ Nano (a las 0:00 horas). El sábado 4 de mayo será el turno de Hotel Flamingo (20:30 horas), Edurne (22:00 horas) y DJ Michenlo (0:00 horas). El domingo 5 de mayo se subirán al escenario Calibre 91 (20:00 horas) y Mägo de Oz (21:30 horas).

Te puede interesar: Rozalén: “Me cuesta recibir halagos, siempre digo alguna tontería que rompe la magia”

Dos 'chulapas', en una imagen de San Isidro 2023 (REUTERS/Isabel Infantes)
Dos 'chulapas', en una imagen de San Isidro 2023 (REUTERS/Isabel Infantes)