“Cicatrices, flores y reflejos”: esta es la muestra que denuncia la violencia ácida en México

Cicatrices, flores y reflejos: Sanar frente a la violencia ácida en México, es una exposición que muestra múltiples relatos construidos a través de la fotografía que da visibilidad a una problemática que afecta a miles de mujeres en el país.

Actualmente, México no cuenta con un registro oficial sobre ataques con ácido contra mujeres, los archivos disponibles son parte de investigaciones realizadas por organizaciones civiles y de testimonios de las sobrevivientes.

La exhibición surge como una respuesta a la falta de concientización e invisibilización sobre esta situación, que por medio del arte evidencia una de las formas más extremas de violencia de género, la cual ha acumulado mayores incidencias en Ciudad de México, Estado de México y Puebla.

Ante este contexto, la artista y periodista Aranza Bustamante creó este proyecto, con el objetivo de darle un enfoque de reconocimiento a las historias y brindar el acompañamiento pertinente al proceso de reconstrucción de las víctimas.

Fechas y horarios de la exposición Cicatrices, flores y reflejos: Sanar frente a la violencia ácida en México

El evento tendrá su inauguración el próximo jueves 5 de marzo a las 18:30 horas, para las personas interesadas en el tema, existirá un conversatorio con las sobrevivientes de violencia ácida en punto de las 17:30.

La exposición permanecerá abierta al público hasta el 20 de marzo de 2026. El público podrá visitarla de martes a domingo, en un horario de 10:00 a 18:00 horas, el lunes se mantendrá cerrada.

La Casa de la Cultura Azcapotzalco será la encargada de ser la sede de la exhibición fotográfica, la cual está ubicada en la Av. Azcapotzalco 605, Centro, Azcapotzalco, 02000 Ciudad de México, CDMX.

Sobre la exhibición contra la violencia ácida

Retratos de Carmen Sánchez, Yazmín Hernández, Martha Ávila y Esmeralda Millán, son mostrados desde un lugar libre e íntimo. Sus cuerpos, miradas y cicatrices mantienen un sentido profundo de las imágenes que ponen un énfasis en resignificar su experiencia y reconstruir su relación con el cuerpo y la figura propia.

La presentación forma parte de una narrativa integral conformada por fotografías, textos infografías, poesía de la escritora Andrea Mondragón y un cortodocumental, que representa un recorrido por distintas regiones del país que va de los íntimo a lo colectivo.

Parte del objetivo de las obras es ampliar la conversación desde diferentes perspectivas que no den como resultado la revictimización, ni reduzca a las mujeres a su vivencia de su ataque.

La exhibición propone una nueva mirada que reconoce su exigencia constante de justicia y de visibilización, mientras que culturalmente se convierte en una herramienta para cuestionar la indiferencia institucional y fortalecer la memoria colectiva de la sociedad mexicana.

El recorrido cuenta con tres salas:

• Umbral: Muestra la imagen sin explicación previa y la intuición guía el encuentro de retratos.
• Reflexión: Espacio que integra información contextual sobre la violencia ácida en México, datos y elementos que da al espectador la oportunidad de comprender su dimensión social, al mismo tiempo que el cuerpo se ve implicado por medio de espejos invertidos.
• Huella: Dos mujeres narran su experiencia en un entorno íntimo que mantiene todo lo que permanece más allá del tiempo y de cualquier resolución jurídica.