Mucac La Coracha proyecta la obra 'Epilogue' del artista chileno Alfredo Jaar

Una imagen fugaz, el tránsito de una figura femenina que se esfuma para dejar espacio a una pantalla en blanco, compone el núcleo visual de la pieza 'Epilogue'. Este gesto minimalista no apunta únicamente a un hecho histórico, sino también a su resonancia emocional y política, solicitando del espectador una contemplación directa y personal. A través de esta obra, exhibida actualmente en el Espacio Audiovisual del Mucac La Coracha hasta el 1 de marzo, el artista chileno Alfredo Jaar canaliza una de las principales preocupaciones de su trayectoria: cómo abordar, desde la ética artística, la memoria y la representación del sufrimiento tras episodios como el genocidio de Ruanda.

Tal como informó el Mucac La Coracha, la proyección de 'Epilogue' en sus instalaciones responde a un préstamo de la Colección del Museo Extremeño e Iberoamericano de Arte Contemporáneo (MEIAC) de Badajoz. Esta colaboración permite al público malagueño acceder a una pieza relevante del arte contemporáneo latinoamericano, a la vez que refuerza la estrategia del MUCAC por tejer alianzas con otras instituciones museísticas para ampliar el alcance de sus exposiciones, según consignó el propio museo.

De acuerdo con la información difundida por el Mucac La Coracha, Alfredo Jaar, nacido en Santiago de Chile en 1956 y radicado en Nueva York desde 1982, se ha consolidado como una figura de influencia internacional dentro del arte contemporáneo. Su formación en cine y arquitectura ha potenciado un enfoque multidisciplinar que atraviesa la fotografía, el vídeo y la instalación, manteniendo como eje central la reflexión sobre el poder de las imágenes y la responsabilidad compartida tanto de sus creadores como de los espectadores. Jaar orienta sus proyectos hacia el cuestionamiento de la indiferencia frente a la tragedia humana y los límites de lo que puede representarse ante situaciones extremas.

'Epilogue', creada en 1998, integra The Rwanda Project (1994-2010): un ciclo de trabajos surgidos a partir del viaje de Jaar a Ruanda poco después del genocidio ocurrido en 1994. Esta serie representa una investigación prolongada acerca de la violencia, la ausencia y las estrategias para evocar el trauma sin recurrir a la explicitud que, según la visión crítica del artista, puede contribuir a la saturación visual y a la insensibilidad. Según subrayó el museo, Jaar rehúye en esta obra la representación directa de la crueldad, privilegiando la evocación y dejando en manos del espectador la reconstrucción sensible de lo que no se muestra.

El resultado es un vídeo de ritmo pausado y escenografía austera. Una figura femenina emerge gradualmente, permanece tan solo unos instantes y se desvanece. A partir de este recurso, la atención no se sitúa sobre la violencia misma, sino sobre aquello que queda fuera del encuadre, sobre la huella persistente que el acontecimiento deja en la memoria colectiva. Tal como destacó el Mucac La Coracha, esta narratividad abierta apela a la introspección, invitando a quienes asisten a la proyección a cuestionarse su propio rol como espectadores y la manera en que la imagen media –o limita– su relación con el dolor ajeno.

El reconocimiento internacional hacia Alfredo Jaar está respaldado por numerosos premios y distinciones. Entre los galardones que ha recibido figuran la MacArthur Fellowship Grant en el año 2000, el Premio Internacional Fundación Hasselblad en Fotografía en 2020 y el Premio Nacional de Artes Plásticas de Chile en 2013. Su obra integra colecciones de museos como el Museo Reina Sofía en Madrid, el Museum of Modern Art y el Guggenheim Museum en Nueva York, el Centre Pompidou de París, la Tate de Londres y el Stedelijk Museum de Ámsterdam, según detalló el centro malagueño.

La estancia de 'Epilogue' en el Mucac La Coracha prolongará la oportunidad de visitar la obra hasta el 1 de marzo. La exposición se enmarca en el esfuerzo constante del museo por acercar al público propuestas internacionales que dialogan sobre la dimensión social y política del arte contemporáneo. Según remarcó el Mucac, estas iniciativas persiguen no solo la exhibición de piezas artísticas de relevancia, sino también la apertura de espacios para el debate sobre la representación, el duelo colectivo y el papel de los museos en la preservación de la memoria histórica.