'Los Domingos', de Alauda Ruiz, triunfa en unos Premios Forqué muy repartidos y que reclaman más apoyo para la industria

Durante la ceremonia de los Premios Forqué, que en su trigésima primera edición abrió la temporada de galardones del cine español, la demanda de mayor respaldo institucional a la industria audiovisual cobró protagonismo junto a los homenajes y los discursos sociales expresados por los premiados. Tal como reportó el medio El País, la producción ‘Los Domingos’, dirigida por Alauda Ruiz de Azúa, recibió el reconocimiento como Mejor Largometraje de Ficción, imponiéndose ante las candidaturas de ‘Maspalomas’, ‘Sorda’ y ‘Sirat’, esta última representante de España en los premios Oscar. El evento se llevó a cabo el sábado 13 de diciembre en el Palacio Municipal de IFEMA Madrid, y la apertura de la gala estuvo marcada por un sentido recuerdo al actor Héctor Alterio, quien falleció ese mismo día a los 96 años.

De acuerdo con El País, el discurso de Ruiz de Azúa tras recibir el principal galardón giró en torno al valor del pensamiento crítico y la autonomía del espectador. La cineasta subrayó que ‘Los Domingos’ se caracteriza por su respeto hacia el público, al que invita a reflexionar de manera individual o colectiva. En palabras textuales, Ruiz de Azúa defendió “honrar el pensamiento crítico y defender la autonomía del espectador frente a adoctrinamientos o dogmas”, destacando el papel de la cinta en explorar “cómo el adoctrinamiento religioso puede distorsionar tu percepción o tus sentimientos”. La directora agradeció a los 600.000 espectadores que asistieron a la película por estar abiertos al debate y la reflexión.

Patricia López Arnaiz fue la vencedora en la categoría de Mejor Interpretación Femenina gracias a su actuación en ‘Los Domingos’. Durante su intervención, la actriz dirigió palabras de agradecimiento a la directora, destacando su compromiso con abordar temas humanos y explorar las relaciones personales. López Arnaiz expresó que gracias a Ruiz de Azúa pudo experimentar un proceso personal y profesional enriquecedor: “Alauda tiene una vocación genuina de querer hablar de lo humano, de querer investigar, poner luz en las relaciones, en los vínculos y en saber qué nos pasa, qué es lo que nos mueve o qué escondemos”.

En la categoría de Mejor Interpretación Masculina, el premio fue otorgado a José Ramón Soroíz por su actuación en ‘Maspalomas’. Según consignó El País, Soroíz agradeció a los directores José María Goenaga y Aitor Arregi por proporcionarle el guion que consideró decisivo para su actuación. ‘Sorda’, otra de las producciones señaladas por la organización de los premios, fue distinguida con el galardón al Cine en Educación y Valores. La directora Eva Libertad, quien asistió a la gala con una insignia en favor de Palestina, agradeció a los productores por apoyar una película con “ciertas peculiaridades” y subrayó el potencial transformador del cine, declarando: “El cine nos ayuda a conectar, a cambiar nuestra mirada y a ampliar nuestra experiencia humana. (Este premio) es un reconocimiento al poder transformador del cine”.

En el apartado de series televisivas, la serie ‘Anatomía de un instante’ fue reconocida como Mejor Serie de Ficción, imponiéndose a títulos como ‘Animal’, ‘Poquita Fe’ y ‘Pubertat’. El productor José Manuel Lorenzo, responsable del discurso de agradecimiento, dirigió un mensaje a los jóvenes, resaltando las dificultades para alcanzar las libertades actuales y mencionando de forma explícita: “con Franco no se vivía mejor”. Lorenzo dedicó el premio a la juventud y los animó a defender las conquistas democráticas.

Esperanza Pedreño ganó el galardón a la Mejor Interpretación Femenina en serie por su papel en ‘Poquita Fe’, aunque no pudo acudir a la ceremonia. Javier Cámara recibió la distinción a la Mejor Interpretación Masculina en series por su actuación en ‘Yakarta’, dedicando el reconocimiento a los personajes y personas “fracasadas y perdedoras”, en referencia al arco de su personaje dentro de la serie.

La gala contó con la conducción de Daniel Guzmán y Cayetana Guillén Cuervo, presidenta de la Academia de las Artes Escénicas, y el uso colaborativo de una inteligencia artificial llamada ‘Tía’. Según informó El País, el evento incluyó además homenajes musicales a canciones emblemáticas de la cinematografía española, con intervenciones de artistas como Amaral, Chanel, Chloé Bird, Jeannete, Mafalda Cardenal, Marwán, Nil Moliner, Ruth Lorenzo y Shaila Dúrcal.

En el marco de esta gala, Enrique Cerezo, presidente de EGEDA, entregó la Medalla de Oro a Emma Lustres, productora y cofundadora de Vaca Films. Durante su discurso, Lustres solicitó un compromiso institucional más firme hacia la industria audiovisual, sin distinción de ideologías políticas. La productora defendió la capacidad del cine para mejorar la sociedad y subrayó la importancia de la presencia de productores independientes, a quienes consideró impulsores de la renovación y nuevas oportunidades en el sector. Lustres también elogió la descentralización de la producción audiovisual, citando el trabajo realizado en Galicia, y expresó su gratitud hacia su familia por permitirle compaginar la maternidad con el desarrollo de su carrera profesional.

Dentro de las restantes categorías, el galardón al Mejor Cortometraje fue para ‘Ángulo Muerto’, obra de Cristian Beteta. En el apartado de largometraje de animación, ‘Decorado’ de Alberto Vázquez se llevó el reconocimiento, con la particularidad de relatar la historia de Arnold, un ratón que enfrenta una crisis existencial.

La sección de Mejor Largometraje Latinoamericano distinguió a ‘Belén’, dirigida por Dolores Fonzi, quien no estuvo presente en la gala. El Premio del Público fue para ‘El Cautivo’, de Alejandro Amenábar, quien tampoco pudo asistir al evento. El Mejor Largometraje Documental recayó en ‘Flores para Antonio’, dirigido por Isaki Lacuesta y Elena Molina. Alba Flores, protagonista de este documental que recuerda la figura de su padre Antonio Flores, agradeció a los productores y pronunció un mensaje de solidaridad con Palestina, comenzando su intervención con la frase: “Lo primero que quiero decir es que sí, todos somos Gaza”.

Los Premios Forqué sirven tradicionalmente como antesala de los Premios Goya, los principales galardones del cine español, previstos para el mes de febrero en Barcelona. Estas distinciones reconocen producciones y profesionales destacados del año, al tiempo que durante la ceremonia se reiteró la importancia de fortalecer el apoyo público a la industria cinematográfica nacional y se subrayaron mensajes sociales y políticos expresados tanto por los ganadores como por los organizadores y presentadores del evento, según detalló El País.