A 15 años de "Chocolate Starfish..." de Limp Bizkit, disco ícono del Nu Metal

Además de nostálgico, hablar de Rock and Roll a secas es muy amplio. En su interior se inscriben muchísimos géneros más pequeños que ampliaron las posibilidades de hacer música. Como bien se explica en la semiótica, los estilos surgen como formas de rebeldía frente a lo institucionalizado. Luego ese estilo se expande y muchas bandas comienzan a ejecutarlo hasta que este se asienta y se transforma en un género. Este es el caso del Nu Metal, donde Limp Bizkit es uno de los grupos insignias.

El 17 de octubre del año 2000 se publicó -mediante la discográfica Interscope- Chocolate Starfish and the Hotdog Flavored Water, el tercer disco de la banda liderada por Frest Durst logrando un millón de copias vendidas en la primera semana. Hoy lleva acumulado veinte millones de ventas. Ovacionado igualmente que criticado, esta placa logró expandir los horizontes del género por fuera de Estados Unidos siendo un trabajo serio y a la vez descontracturado.

Corrían años donde la industria musical -la compañía MTV llegó a ser un furor comercial entre la juventud- había logrado producir ámbitos institucionales donde confluían todos los géneros: radios, programas televisivos, rankings, premiaciones. De esta forma, los públicos de las boy-bands, de las solistas del Dance Pop, de los latin lovers, de los raperos, de las bandas de Pop Punk y también de las de Nu Metal crecían mutuamente volviéndose mainstream.

Pero, ¿qué es el Nu Metal? Su definición tiene que ver con el énfasis en la atmósfera y la textura del sonido por encima de la melodía y la instrumentación. Con riffs sincopados y distorsiones severas, la característica central tiene que ver con fusionar el Heavy Metal con el Hip-Hop, la música industrial, ciertos toques jazzeros y la implementación de samplers y mesas de DJ.

Hay quienes aseguran que este género nació con la muerte de Kurt Cobain de Nirvana el 5 de abril del 1994. Un símbolo temporal de la muerte del grunge. Meses más tarde se editó el primer disco de Korn que de alguna forma fue el que abrió las puertas a una nueva forma de hacer Rock and Roll. Ross Robinson, productor de dicho material, fue el encargado de editar en 1997 el debut de Limp Bizkit: Three Dollar Bill, Yall$. Durante la segunda mitad de la década del noventa se asentó el género con el surgimiento de bandas como Deftones, Papa Roach, Crazy Town y P.O.D.

Toda esa corriente estética encontró su afluencia con el lanzamiento de Chocolate Starfish... al alcanzar una popularidad inusitada. A partir de su publicación apareció una segunda camada de bandas Nu Metal como Linkin Park, Evanescence, Slipknot, Mudvayne, Disturbed y System of a Down.

Después de Three Dollar Bill, Yall$ la banda grabó Significant Other logrando éxitos como Nookie, Re-Arranged y Break Stuff. Y luego sí, Chocolate Starfish... que fue incluido dentro del libro 1001 disco que hay que escuchar antes de morir. El recuerdo de Sam Rivers, bajista de la banda es que "era todo muy borroso. El proceso de composición fue probablemente la temporada más divertida de mi vida; fiestas cada noche y nada de presión. Fue divertidísimo". "Ese disco fue nuestro titán", dijo en una entrevista el guitarrista Wes Borland.

Entre los himnos de aquella placa que hoy cumple 15 años están My Generation, Take a Look Around (incluida en la banda sonora de Misión Imposible II), My Way y Rollin'. En cuanto al nombre, todo es bastante confuso. Para empezar, "chocolate starfish" significa "estrella de mar de chocolate" pero es una forma escatológica de llamar al ano. "Hot dog flavored water" refiere -según contaron en otro reportaje- a que el guitarrista quería vender agua, en el auge de las aguas saborizadas, con sabor a pancho. Cuando le preguntaron, Durst dijo tocándose el pecho y luego señalando a la banda: "Yo soy Chocolate Starfish y ellos the Hot Dog Flavored Water, ¿entendés?"

Este tipo de chistes internos les es muy común, tal es así que el nombre de la banda surgió cuando el cantante estaba hablando con un amigo, contándole sus extrañas ideas, y éste le dijo, ya cansado de tanta oratoria: "Tu cerebro es como una galleta floja". A él le gusto el concepto, le modificó algunas letras y así quedó Limp Bizkit.

Al año siguiente de que salga el disco, Borland decide abandonar el grupo. La presencia escénica de Wes Borland con su cuerpo pintado y disfrazado como un demonio, le daba el toque border que la banda necesitaba. En el tiempo que no estuvo, Limp Bizkit inclinó su balance hacia más canciones Hip-Hop hasta que en el 2005 se disolvió. El gran regreso fue en 2009 con el retorno de Borland. El Nu Metal volvió a tomar el timón con el lanzamiento de Gold Cobra dos años después, un disco que puede leerse como una reconstrucción moderna de Chocolate Starfish...

Si bien es claro que las líricas de Limp BIzkit no cuestionan el sistema imperante de la época, ni siquiera pequeñas vetas del capitalismo financiero -Durst ha sabido disfrutar de los placeres de la fama y el reconocimiento-, hay una inconformidad latente, una puteada constante, un grito, un fuck you, un gesto vulgar, un pedido de desorden, una declamación de insatisfacción. Y quizás sea esa inconformidad constructiva lo que importa en esta banda y en este género: no dejarse embaucar y mantener el espíritu crítico y rebelde. Que además del reviente, la adolescencia sea un enérgico despertar.