Consejos para aprovechar las ventajas de su cámara digital

El problema se repite a menudo: aquellos que deciden adquirir una cámara digital pasan muchas horas de su vida intentando descifrar la forma de potenciar su uso. Lo que sigue es un informe con los trucos y consejos para tomar las mejores fotos, retocarlas e imprimirlas en su casa

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El mundo de la fotografía digital se ha acercado a nuestra vida cotidiana. A través de teléfonos celulares equipados con esa tecnología o por la popularidad entre el usuario hogareño (ni que decir de los fotógrafos de medios gráficos) de las cámaras digitales, el nuevo sistema se ha popularizado y son muchos los que dejaron de lado los rollos y el revelado.

Obviamente que la tecnología de la fotografía digital va íntimamente relacionada con el conocimiento y la utilización de los diferentes programas de edición digital que permiten desde el simple almacenamiento de las imágenes o el retoque y la modificación de la toma original hasta el envío por e-mail y la impresión en papel.

La técnica digital permite además modificar aquellas imágenes que no salieron en foco y mejorarla con retoques y efectos que la dejan impecable. Lo que sigue, entonces, es un decálogo básico para la toma general de fotografías:

1- Saque muchas fotos. En algún momento habrá observado a un fotógrafo profesional en acción y lo característico de ellos es que siempre sacan "muuuchas fotos". La práctica lo ayudará a mejorar.

2- Manténgase firme. Tomar fotos es muy parecido a practicar el tiro al blanco. Para poder dar en el blanco y tomar una imagen perfectamente nítida es importante que mantenga la cámara firme y no apure el disparo. Si utiliza el zoom lo ideal sería usar un trípode, aunque como no todos lo tienen apoye la cámara sobre una pared, un árbol, etc. Mantenga los brazos cerca del cuerpo.

3- No se pare muy lejos. Uno de los errores más comunes es ubicarse muy lejos del objetivo deseado. Nuestro cerebro enfoca el objeto, pero la cámara no sabe cuál es el objeto y cuál es el fondo, y si está demasiado lejos, el fondo opacará nuestro verdadero objetivo. Acérquese un poco para obtener una foto más dinámica, con mayor detalle de aquello que realmente importa o utilice el zoom para que el objetivo llene el marco.

4- Siempre tenga el sol detrás. Otro error que se suele cometer es tomar las fotos con su objetivo en frente del sol o de otra luz brillante de fondo. Esto crea una silueta y mucho contraste en la foto. Asegúrese de mover el objetivo para que la luz vaya directo hacia él (y quede detrás del fotográfo) o al menos en el costado. (Por supuesto, que si lo que quiere es lograr una silueta, entonces deberá disparar hacia el objetivo con una luz de fondo).

5- Muy temprano o en la tarde. A menudo el mejor momento para sacar fotos es en las primeras horas de la mañana y en las últimas horas de la tarde, antes del atardecer. En estos momentos, la luz del sol es más tenue, las sombras se alargan, y le dan más detalle al objetivo. La luz del sol durante el mediodía puede hacer que las cosas se vean planas y ásperas, por eso, si puede, trate de evitarla. Si quiere que sus fotos tengan cielos maravillosos, trate de hacer algunas tomas cuando hay nubes. Un poco de mal tiempo puede hacer sus fotos más interesantes.

6- Use la "regla de los tercios". Este es un truco de composición que recuerda que no se debe centrar todo lo que fotografiamos. Mientras que nuestro instinto natural es ubicar nuestro objetivo en el centro para atraer la atención a él, ubicarlo fuera del centro puede agregar un elemento de interés a la foto. Consiste en imaginar que el visor está dividido en tercios, tanto horizontal como verticalmente. Esta cuadrícula crea cuatro puntos de intersección. Sitúe el sujeto en estos puntos de intersección en lugar de hacerlo en el centro del encuadre.

7- Mire el fondo y el frente. Muchas buenas fotos se arruinan debido a elementos de distracción en el fondo o en el frente. Tómese el tiempo para componer su toma. También, trate de ver si hay algún reflejo que cause distracción, como por ejemplo, los que aparecen cuando hay ventanas o superficies de metal en el fondo de la escena. Trate de componer sus fotos con fondos lo más limpios posibles, su meta debe ser la simplicidad. Incluya gente en el frente de un paisaje para dar profundidad y perspectiva.

8- Use el flash de día. ¿Ha tratado alguna vez de utilizar el flash durante el día? Una de las mejores maneras de mejorar un retrato es combinar la luz del ambiente y la del flash. De esta manera la luz de la escena no se desestabiliza ya que el flash suaviza las sombras ásperas, especialmente en las caras, e ilumina los ojos.

9- Adopte un trípode. No dude en utilizar un trípode, especialmente para tomas de noche, cuando es inevitable una larga exposición o escenas de interiores. Algunas de las mejores fotos surgen cuando uno se toma el tiempo de acomodar el trípode. Trate de encontrar un trípode que no sea abultado y que sea liviano así no tomará el hábito de dejarlo en su casa.

10- Llene el marco. Las mejores fotografías son las que llenan todo el marco con el objeto deseado.

Manejo digital de las tomas

Con las fotos descargadas en la computadora usted puede convertir esos "negativos digitales" en magníficas fotografías con sólo aprender una par de técnicas básicas de edición aplicables a todos los programas editores de imágenes.

Las fotografías "planas" se caracterizan por la falta de una clara definición entre los elementos del primer plano y los del fondo y por la falta de fidelidad de los colores.

Este problema puede ser eliminado rápidamente incrementando el contraste de la fotografía. A veces, este cambio suele bastar para dar vida a las imágenes digitales.

Hay veces en que el incrementar la saturación de una fotografía da más vida a las cosas al definir mejor los colores. En todo caso, sea cauteloso con este control: con un nivel demasiado alto de saturación, las fotografías adquieren un aire artificial.

Si la foto parece sin definición, busque en su editor un control que suele llamarse "máscara de desenfoque", que en realidad le permite incrementar la definición de la imagen y no hacerla "desenfocada".

La mayoría de las cámaras digitales en el mercado contienen un filtro ubicado frente del chip captador de la luz - el sensor. Este filtro puede añadir una especie de "neblina" sobre las imagenes digitales y hacerlas más suaves de lo que uno quisiera, cosa que de cierto modo justifica el uso de la máscara de desenfoque. No quiere decir que su cámara no esté funcionando como debe.

Tonos de piel impropios o poco agradables suelen ser el resultado de un ajuste incorrecto del "equilibrio del blanco". El equilibrio del blanco se refiere al reajuste de los colores representados en una fotografía en comparación con el color blanco.

Todos los colores que percibimos como constantes en realidad cambian en calidad a lo largo del día, según la fuente de luz que los ilumina. Nuestros ojos y nuestro cerebro pueden compensar estos cambios, de modo que, por ejemplo, percibimos el blanco de la misma manera cuando está nublado que cuando el sol alumbra con toda su potencia. Pero las cámaras digitales no pueden hacer esto.

Por eso, la mayoría de las cámaras digitales tienen ajustes de "equilibrio del blanco" tales como "nuboso", "soleado", "incandescente" (luz interior) y otros. El ajuste "automático" de las cámaras digitales generalmente trata de cambiar el equilibrio del blanco de forma dinámica, pero tal automación raramente trabaja a la perfección.

En general, la corrección del equilibrio del color implica apuntar y fijar una zona de la imagen digital que sea "neutra", es decir, negra o gris. Una vez hallado el equilibrio del blanco, la imagen mejora de forma dramática.

María Inés Martínez