El cantante Jin habló sobre el regreso de BTS con Arirang tras años de pausa: “No tiene sentido continuar si no es con ellos”

Luego de un período marcado por dudas, separación y servicio militar obligatorio, BTS presenta “Arirang”, su primer álbum con canciones nuevas en casi seis años. La pausa impactó en la salud emocional, la identidad y el rumbo artístico del grupo, cuya reunificación refleja una etapa renovada, según detalló Rolling Stone.

La creación de “Arirang” surgió después de que los siete miembros cumplieran con el servicio militar obligatorio y desarrollaran proyectos en solitario. Superaron la distancia, aclararon dudas individuales y finalmente grabaron el álbum entre Seúl y Los Ángeles. Colaboraron con productores internacionales y exploraron sus raíces en la música folclórica coreana, buscando consolidarse nuevamente como conjunto.

Vivencias personales y desafíos durante el servicio militar

El impacto del servicio militar marca aún la vida artística de cada integrante. RM, líder de BTS, relató en la entrevista con Rolling Stone que el proceso fue “demasiado largo” y que cantar se convirtió en una vía de sanación durante su etapa más complicada. Definió el aislamiento como una profunda “cueva” emocional.

Jin, el integrante más veterano del grupo, recordó con énfasis lo mucho que extrañó a sus compañeros durante su función como sargento instructor auxiliar. “Extrañaba muchísimo a los demás miembros… siempre he pensado que no tiene sentido continuar si no es con el grupo”, admitió. Para él, la carrera en solitario pierde relevancia ante la fuerza de BTS.

Kim Tae-hyung, conocido como V, aprovechó ese periodo para fortalecer cuerpo y mente, con entrenamiento físico y lectura. Aunque le costó evaluar si el esfuerzo valía la pena, reconoció que la experiencia lo dotó de una nueva profundidad personal.

J-Hope, por su parte, describió esos meses como llenos de presión: “Solo tenía una pequeña llama dentro de mí, y se había extendido como la pólvora. Sentía mucha presión por eso”, contó en relación al servicio militar.

Jung Kook encontró su motivación cocinando para sus compañeros en la base y deseando con impaciencia volver a cantar y bailar. “Quería cantar. ¡No puedo esperar a irme! ¡Quiero salir y bailar!”, expresó.

Dudas y búsqueda de identidad en BTS

Las preguntas sobre el futuro dominaron la etapa previa a “Arirang”. RM reconoció a Rolling Stone que “todavía estoy muy confundido, y eso es lo que descubrimos después del servicio militar… estas 14 canciones podrían ser la respuesta a quienes se preguntan: ‘¿Qué es BTS en 2026?’”.

J-Hope compartió sus propias incertidumbres: “¿Recibir todo este amor y atención es realmente algo bueno? Me preguntaba si quería esto… Al final, sentí que mantener viva la llama era lo que realmente quiero”.

Suga expresó otra visión, convencido de que la permanencia del grupo era “lo más lógico”. “Todos nos lanzamos en solitario porque no podíamos trabajar en grupo en ese momento… Para nosotros, permanecer juntos era lo más lógico”.

RM insistió en que el álbum representa un nuevo mandato para BTS: “Si no nos desafiamos más, creo que no hay razón para que sigamos haciendo esto como equipo… tenemos que llevarlo al límite aún más, y todavía no es suficiente”.

Lecciones de los proyectos solistas y la reconexión como grupo

Durante las carreras en solitario, cada integrante de la banda atravesó procesos de cambio. Jin comentó que lanzar EPs tras su regreso del ejército le resultó liberador, pero reafirmó que su prioridad es el grupo.

J-Hope encontró en el trabajo individual la oportunidad de salir de su “caja”, aunque comprobó que su mejor versión emerge junto a los demás miembros: “Ahora que estamos juntos de nuevo, los demás miembros están llenando cualquier vacío que siento en mi expresión”.

Suga, tras publicar como Agust D, superó el miedo a quedarse sin ideas, describiendo el proceso creativo como un ciclo eterno. “Siempre voy a encontrar cosas que decir, y luego volveré a quedarme sin ideas. Es un ciclo eterno”, afirmó a Rolling Stone.

Jimin, quien alcanzó el éxito con “Like Crazy”, subrayó que BTS sigue siendo su máxima prioridad, aunque busca seguir creciendo a nivel individual. “Siento la necesidad de mejorar mi posición como miembro y no quedar eclipsado”, expresó.

V, reinventado musicalmente con “Layover”, se mostró agradecido de que todos hayan retornado con una actitud “muy abierta” y una mayor profundidad personal.

El proceso creativo detrás de Arirang y el regreso a las raíces

La grabación de “Arirang” fue un proceso que conectó pasado y presente del grupo. Pdogg, productor veterano de BTS, aseguró que el álbum recupera elementos de hip-hop de los inicios sin descuidar la ambición artística. “Esta vez sí que se percibía un nivel de ambición aún mayor… Nos enfocamos más en resaltar el carácter distintivo de cada voz”, señaló.

La composición se realizó entre Seúl y Los Ángeles, donde los miembros alternaron estudios y trabajaron con figuras como Diplo, Mike WiLL Made-It y El Guincho.

El Guincho brindó la base de “Hooligan”, una de las canciones más experimentales. “Se inclinaron por las ideas más extremas… Tocaba la cosa más loca que tuviera”, relató. Para “Swim”, el compositor James Essien señaló: “La melodía simplemente surgió. Cayó del aire”.

Bajo la gestión de Gia Lim, líder de A&R en Hybe, se priorizaron letras en coreano y se dio espacio a los matices de cada integrante. El espíritu de la música folclórica coreana inspiró el título “Arirang”, símbolo del patrimonio musical del país.

El proceso incluyó momentos improvisados, como la creación colectiva de “Into the Sun”, en la que V dirigió la sesión, y Suga escribió partes desde la terraza de la casa grupal. El reencuentro permitió compartir ideas y aprovechar el crecimiento individual.

Perspectivas y expectativas de BTS tras el reencuentro

El enfoque interno de BTS cambió. Suga resumió: “Antes éramos demasiado competitivos. Ahora podemos relajarnos, sobre todo porque ya somos mayores… Ahora podemos divertirnos más”.

Jin impulsó una ampliación de la gira mundial, manteniendo el compromiso con los fans. Jimin propuso grabar un nuevo álbum tras la gira, mientras Suga planteó lanzar sencillos adaptándose a la rapidez de las tendencias musicales.

Al cierre, el mayor triunfo de BTS radica en haber recuperado la alegría y la creatividad como grupo, como destacó Rolling Stone, consolidando el valor de su unión por encima de cualquier meta externa.